Pb., Akvilon, 1922.91, p. ป่วย.; 20.8x15.5 ซม. - 1200 สำเนา 60 ชุด ลงทะเบียน 1140 เล่ม (1-1140) เลข. ในภาพปกสีเผยแพร่ ที่ด้านหลังของหัวเรื่องที่เราอ่าน:“ หน้าชื่อเรื่องภาพประกอบ headpieces และตอนจบ - autolithographs โดย B.М. Kustodiev”. หายากมากสภาพดี!
มีความคิดที่จะตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้ใน "Aquilon" ในช่วงครบรอบหนึ่งร้อยปีของ Nikolai Alekseevich Nekrasov หนังสือเล่มนี้มีบทกวีที่ทุกคนคุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็ก: "Vlas", "Peddlers", "Uncle Yakov", "Bees", "General Toptygin", "Grandfather Mazai and the Hares" การออกแบบได้รับความไว้วางใจจากเพื่อนสนิท F.F. Notgafta ถึง Boris Mikhailovich Kustodiev กระดาษปูถูกใช้สำหรับสิ่งพิมพ์ ปกที่ทำจากกระดาษแข็งเนื้อนุ่มพิมพ์ด้วยสามสีโดยใช้เทคนิคการพิมพ์ด้วยสังกะสี: กับพื้นหลังของลวดลาย (ดอกกุหลาบห้ากลีบสีเหลืองระหว่างเส้นหยักสีน้ำเงิน) มีเหรียญรูปไข่ซึ่งล้อมรอบการวาดเส้น (ผู้ชายที่มี เคียว) ชื่อหนังสือ (พร้อมชื่อผู้แต่ง) นามสกุลของศิลปินชื่อสำนักพิมพ์สถานที่และปีที่พิมพ์ หนังสือเล่มนี้มีภาพประกอบ 30 ภาพ: 8 หน้า, 11 สกรีนเซฟเวอร์และ 11 ตอนจบ หน้าชื่อเรื่องและภาพประกอบดำเนินการโดยใช้เทคนิคการพิมพ์อัตโนมัติแบบสีเดียว
ภาพประกอบไม่ได้ถูกวางไว้บนเม็ดมีดแยก แต่อยู่บนหน้าที่มีข้อความซึ่งจำเป็นต้องพิมพ์หนังสือในสองขั้นตอน: ครั้งแรกบนแท่นพิมพ์เลตเตอร์เพรสครั้งที่สองบนเครื่องพิมพ์หิน การหมุนเวียนของหน้ายังคงสะอาด “ ที่นี่การโต้ตอบกับข้อความที่ละเอียดอ่อนและมีชั้นเชิงถูกรวมเข้ากับทักษะทางเทคนิคที่แสดงออกมากที่สุดและการดำเนินการพิมพ์: หนังสือที่มีภาพประกอบการพิมพ์หินและไม่ได้วางหรือแทรกลงในข้อความ แต่พิมพ์ในหน้าเดียวกันพร้อมกับชุด จนถึงตอนนี้เราก็ไม่รู้”, - เขียนถึง A.A. Sidorov. Kustodiev กำหนดตัวเองว่าจะไม่ต้องเล่าเนื้อหาของบทกวีแต่ละบทแบบกราฟิก แต่เพื่อเสริมอารมณ์ ในการวาดภาพทิวทัศน์สิ่งมีชีวิตที่ยังคงมีชีวิตเซียนาในครัวเรือนศิลปินที่หลีกเลี่ยงการใช้สไตล์ที่เน้นเสียงสามารถถ่ายทอดรสชาติประจำชาติของรัสเซียด้วยเส้นสีเงินที่นุ่มนวลจังหวะ "ริบหรี่" ช่วงแสงเงาที่นุ่มนวลของโทนสี หนังสือเล่มนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะการพิมพ์ “ หกบทกวีของ Nekrasov ไม่เพียง แต่เป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของ Aquilon เท่านั้น แต่โดยทั่วไปแล้วปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดอย่างหนึ่งในประวัติศาสตร์ของหนังสือรัสเซีย” Hollerbach แย้งและ Sidorov เรียกสิ่งพิมพ์นี้ว่า“ หนังสือศิลปะทองคำบริสุทธิ์ที่สวยงามที่สุด ถึงชัยชนะของ Aquilon และความภาคภูมิใจของเรา "
ในปีพ. ศ. 2462 เรื่องราวโดย L.N. "เทียน" ของตอลสตอยพร้อมภาพประกอบโดย Kustodiev สร้างขึ้นก่อนการปฏิวัติสำหรับสมาคมการรู้หนังสือแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความสำเร็จที่สำคัญของศิลปินคือวงจรของภาพประกอบสำหรับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดย AN Ostrovsky ธีมพ่อค้าที่เขาชื่นชอบและเป็นที่รู้จักเล่นในรูปแบบใหม่ในภาพวาดปากกาที่หายาก ด้วยการเริ่มต้นของนโยบายเศรษฐกิจใหม่ (NEP) สำนักพิมพ์เอกชนปรากฏตัวในประเทศ หนึ่งในนั้นคือ Petrograd Aquilon ซึ่งก่อตั้งขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2464 โดยนักวิจารณ์ศิลปะ Fyodor Fedorovich Notgaft (พ.ศ. 2429-2485) สำนักพิมพ์แห่งนี้ทำงานน้อยกว่าสามปีและตีพิมพ์หนังสือเพียง 22 เล่มซึ่งออกมาในรูปแบบการพิมพ์ขนาดเล็กจำนวน 5001500 เล่ม มันเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับ Gosizdat ซึ่งมีการพิมพ์วิ่งเข้าใกล้ล้าน "Aquilon" โดยเจตนาไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ผู้อ่านทั่วไป แต่มุ่งเน้นไปที่มือสมัครเล่นบนบรรณานุกรม หนังสือของเขาเข้าสู่กองทุนทองคำแห่งศิลปะการออกแบบของรัสเซียตลอดกาล ตัวอย่างเช่น "White Nights" ของ F.M. Dostoevsky และ "Poor Liza" โดย N.M. Karamzin พร้อมภาพประกอบโดย M.V. Dobuzhinsky "บทกวี" โดย A.A. Fet ออกแบบโดย V.M. Konashevich ... Boris Mikhailovich Kustodiev สร้างหนังสือสามเล่มร่วมกับ Akvilon
คนแรกของพวกเขา - คอลเลกชัน "Six Poems by Nekrasov" - กลายเป็นผลงานชิ้นเอกที่ไม่อาจโต้แย้งได้ มีการเขียนเกี่ยวกับหนังสือเล่มนี้เล็กน้อยอย่างน่าประหลาดใจ ดังนั้นจึงมีเพียงสี่ย่อหน้าเท่านั้นที่อุทิศให้กับเธอในเอกสารขนาดใหญ่ของ Victoria Efimovna Lebedeva "Six Poems by Nekrasov" ซึ่งคิดเป็นฉบับบรรณานุกรมได้รับการตีพิมพ์ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2465 และมีกำหนดเวลาให้ตรงกับวันครบรอบ 100 ปีของการถือกำเนิดของกวี มีการพิมพ์ทั้งหมด 1,200 ชุดโดยมีการลงทะเบียน 60 ฉบับระบุนามสกุลของเจ้าของในอนาคตและ 1,140 ฉบับ หมายเลขซีเรียลถูกเขียนด้วยมือ ผู้เขียนบรรทัดเหล่านี้เป็นเจ้าของสำเนาหมายเลข 1019 ซึ่งซื้อครั้งเดียวในร้านหนังสือมือสองเป็นเรื่องตลกที่จะพูด - ในราคา 5 รูเบิล ในปีพ. ศ. 2465 ในช่วงที่เกิดภาวะเงินเฟ้อสูงหนังสือเล่มนี้ขายได้ในราคา 3 ล้านรูเบิล งานของโรงพิมพ์แห่งรัฐที่ 15 (เดิมคือโรงพิมพ์ของ Golike and Vilborg Partnership และตอนนี้โรงพิมพ์ตั้งชื่อตาม Ivan Fedorov) มีความซับซ้อนไม่เพียง แต่ต้องมีการกำหนดจำนวนสำเนาด้วยตนเองเท่านั้น อยู่ระหว่างการดำเนินการ B.M. Kustodiev เชี่ยวชาญเทคนิคใหม่สำหรับตัวเอง - การพิมพ์หิน เขาวาดภาพด้วยดินสอพิมพ์หินบนสิ่งที่เรียกว่า cornpapier จากนั้นพวกเขาก็ถูกย้ายไปยังหินพิมพ์หิน สิ่งนี้สร้างความยุ่งยากให้กับ บริษัท การพิมพ์เนื่องจากข้อความของ "บทกวี" ถูกสร้างขึ้นใหม่จากชุดตัวอักษรโดยการพิมพ์เล็ตเตอร์เพรส เนื่องจากองค์ประกอบการตกแต่งส่วนใหญ่อยู่ในหน้าเดียวกันกับชุดแผ่นงานจึงต้องพิมพ์หลายรอบ - ครั้งแรกบนแท่นพิมพ์อักษรและครั้งที่สองบนเครื่องพิมพ์หินซึ่งส่วนใหญ่จะพิมพ์ด้วยมือ
เมื่อพูดถึงเทคนิคการผลิตซ้ำของ“ Six Poems of Nekrasov” อเล็กเซย์อเล็คเซวิชซิโดรอฟในหนังสือที่สรุปพัฒนาการของศิลปะภาพพิมพ์ในช่วงห้าปีแรกหลังการปฏิวัติเขียนว่า“ ที่นี่การโต้ตอบที่ละเอียดอ่อนและมีไหวพริบกับข้อความ ถูกรวมเข้ากับ ... ความเชี่ยวชาญในการแสดงออกของเทคนิคและการดำเนินการพิมพ์ด้วยตัวมันเอง: หนังสือที่มีภาพประกอบพิมพ์หินและไม่ได้วางหรือแทรกลงในข้อความ แต่พิมพ์ในหน้าเดียวกันด้วยชุดเราก็ไม่รู้จนกระทั่งบัดนี้ ... " . ความซับซ้อนของประสิทธิภาพการพิมพ์มีผลต่อราคาขายของหนังสือซึ่งเป็นลำดับขนาดที่สูงกว่าราคาของ "Aquilon" รุ่นอื่น บทกวีอยู่ในปกกระดาษแข็งที่พิมพ์ด้วยสามสี พื้นหลังหลักเป็นลวดลายเรียบง่ายของดอกกุหลาบห้ากลีบสีเหลืองล้อมรอบด้วยเส้นหยักสีน้ำเงิน เหรียญรูปไข่ถูกจัดเตรียมไว้ที่ด้านบนซึ่งจารึกที่จำเป็นทั้งหมดและภาพวาดเส้นที่แสดงภาพชายคนหนึ่งที่มีเคียวถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยสีดำบนพื้นหลังสีขาว โครงเรื่องของภาพวาดดูเหมือนจะบอกผู้อ่านว่าบทกวีเกี่ยวกับชีวิตชาวนา และก็เป็นเช่นนั้น: คอลเลกชันนี้มีทั้งบทกวี "Vlas", "Peddlers", "Uncle Jacob", "Bees", "General Toptygin" และ "Grandfather Mazai and the hares"
หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยสมุดบันทึก 4 แผ่นเย็บด้วยมือเข้าด้วยกัน เปิดด้วยแถบที่มีเครื่องหมายเผยแพร่ "Akvilona" โดย M.V. Dobuzhinsky ถัดมาคือ avant-title ที่มีชื่อหนังสือที่ทำซ้ำด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ แผ่นงานที่สามที่มีการหมุนเวียนว่างเปล่าเป็นชื่อที่วาดซึ่งเราเห็นชาวนาตั้งใจฟังเด็กผู้ชายที่ถือหนังสือที่เปิดอยู่ในมือและอ่านให้พวกเขาฟัง ภาพวาดประกอบด้วยแผ่นวงรีที่มีภาพเหมือนของนักเขียน ชื่อหนังสือถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยลายมือที่จงใจไม่เข้าใจและตามตัวสะกดแบบเก่า - ด้วย "และทศนิยม" แต่ข้อความของหนังสือนั้นถูกพิมพ์ลงในการสะกดแบบใหม่ แผ่นงานที่สี่เป็นชื่อเรื่องสั้น ๆ โดยมีชื่อของบทกวีแรกอยู่ตรงกลางของประเภทตัวพิมพ์ ชื่อว่างถูกนำหน้าผลงานของนักเขียนแต่ละคนที่รวมอยู่ในคอลเลกชัน ชื่อเรื่องสั้นซึ่งอยู่ในสมุดบันทึกเล่มที่สองแล้วตามด้วยภาพประกอบเต็มแถบที่แสดงภาพวลาสที่กำลังเดินทางไปทั่วรัสเซีย เป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณาภาพประกอบนี้ซึ่งด้านหลังจะเว้นว่างไว้เป็นส่วนหน้าด้วยเนื่องจากในบทกวีอื่น ๆ ไม่มีภาพวาดเต็มแถบตามชื่อเรื่องสั้น ๆ ในทันที - จะอยู่ในข้อความ ภาพประกอบดังกล่าวมีทั้งหมดแปดภาพและมีการกระจายอย่างไม่สม่ำเสมอ ในบทกวีแรก "Vlas" ซึ่งมีเพียงสี่แถบที่ไม่สมบูรณ์มีสองแถบ หมายเลขเดียวกันอยู่ในบทกวีขนาดใหญ่ 33 หน้า "The Peddlers" ใน "Uncle Yakov", "Bees", "General Toptygin" และ "Grandfather Mazai" - อย่างละหนึ่งตัว ศิลปินตัดสินใจที่จะไม่ จำกัด ตัวเองให้อยู่ในกรอบที่เป็นทางการและสร้างภาพวาดสำหรับแต่ละบทกวีให้มากที่สุดเท่าที่สัญชาตญาณทางศิลปะของเขาแนะนำให้เขา นอกจากนี้สำหรับแต่ละบทกวีขนาดเล็กประมาณหนึ่งในสามของหน้ามีการสร้างภาพประกอบหน้าจอและภาพประกอบตอนจบ ใน "Korobeyniki" มีหกคน - ตามจำนวนส่วนของบทกวี ใน autolithographs ของเขา B.M. ก่อนอื่น Kustodiev ชื่นชมภูมิทัศน์ของรัสเซียที่ไม่เสียค่าใช้จ่ายที่นี่มีทุ่งนาที่ไม่มีที่สิ้นสุดพร้อมข้าวไรย์สุกที่โค้งงอตามสายลมและทุ่งหญ้าโล่งกลางป่าโปร่งทางตอนกลางของรัสเซียและมีน้ำท่วมอย่างรุนแรงจากแม่น้ำที่ไหลท่วมที่ราบรัสเซีย ในฤดูใบไม้ผลิและโรงเลี้ยงสัตว์ที่น่าสมเพชใกล้กับรั้วเหนียงที่ถูกตัดทอน ... กราฟที่อ่อนโยนอย่างน่าประหลาดใจ ดูเหมือนว่าดินสอพิมพ์หินของศิลปินแทบจะไม่แตะหินเลย
ภายหลัง F.F. Notgraft ตั้งใจจะออกอัลบั้มของ B.M. Kustodieva, M.V. Dobuzhinsky และ G.S. Vereisky แต่โครงการนี้ยังไม่เสร็จสมบูรณ์เนื่องจากในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2466 "Aquilon" หยุดอยู่ Kustodiev จึงต้องมองหาสำนักพิมพ์อื่น ๆ เขาทุ่มเทความพยายามและแรงกายแรงใจในการวาดภาพประกอบเลดี้แม็คเบ็ ธ จากเขต Mtsensk เอ็น. Leskov KS ซึ่งมักจะมาเยี่ยมเขาในช่วงปีหลังการปฏิวัติครั้งแรก Somov เขียนในไดอารี่ของเขาเมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ 2466 ว่า“ B.M. แสดงภาพประกอบ "Lady Macbeth of the Mtsensk District" และถอดแบบมาจากภาษารัสเซีย เขาค่อนข้างร่าเริงและร่าเริงแม้ว่าโดยทั่วไปแล้วเขาจะแย่ลง แต่เขาสามารถนั่งบนเก้าอี้ได้เพียง 5 ชั่วโมงต่อวันเท่านั้น " หลานชายของ K.A. Somova E.S. มิคาอิลอฟเล่าในภายหลังว่า:“ หลายครั้งที่ลุงของฉันพาฉันไปเยี่ยมบอริสมิคาอิโลวิชคุสโตเดียฟ คุณลุงรักงานศิลปะของเขารู้สึกประหลาดใจที่บอริสมิคาอิโลวิชขาดความโกรธและความอดทนที่ขาดโอกาสที่จะย้ายไปเพราะอาการป่วยหนัก " สถานที่พิเศษอย่างยิ่งในการทำงานของ B.M. Kustodiev ครอบครองธีมเลนินนิสต์ หนึ่งสามารถเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของผู้นำของชนชั้นกรรมาชีพโลกแตกต่างกันไป ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเราได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับการกระทำของชายคนนี้ซึ่งในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาได้รับการยอมรับ แต่ในคำพูดของ V.V. Mayakovsky "จำนวนมาก" ของแผนการของเขาทำให้คนรุ่นเดียวกันประหลาดใจ และพวกเขาชื่นชมเขาอย่างจริงใจ การเสียชีวิตของเลนินในเดือนมกราคม พ.ศ. 2467 ถูกมองว่าเป็นหายนะที่ไม่อาจแก้ไขได้ ดังนั้นความปรารถนาของ Kustodiev ที่จะพูดอะไรบางอย่างเกี่ยวกับผู้นำที่จากไป เป็นที่ชัดเจนว่าหัวข้อนี้เป็นเรื่องแปลกสำหรับนักร้องของพ่อค้ารัสเซีย แต่เขาตัดสินใจอย่างกล้าหาญ - นี่คือภาพที่ปรากฏต่อบันทึกของ A. Ilyin Zhenevsky "One Day with Lenin" (L .; M. , พ.ศ. 2468) และหนังสือสำหรับผู้อ่านรุ่นเยาว์ "เลนินและเยาวชนเลนินนิสต์" (Leningrad; M. , 1925) และ "Children about Lenin" (Moscow; L. , 1926) ศิลปินไม่เคยพบผู้นำ แต่เขาเป็นจิตรกรภาพเหมือนโดยพระคุณของพระเจ้าผู้ซึ่งรู้วิธีการทำงานไม่เพียง แต่จากธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังมาจากภาพถ่ายด้วย เลนินในภาพวาดลายเส้นของเขาไม่เพียง แต่เป็นที่รู้จักเท่านั้น แต่ยังมีความคล้ายคลึงกันอีกด้วย สิ่งที่ดีอย่างยิ่งคือภาพวาดที่แสดงถึงเด็กนักเรียน Volodya Ulyanov ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปกลายเป็นคลาสสิกประเภทหนึ่ง ในบางครั้งภาพเลนินิอานาที่มีน้ำตาลมากมายนับไม่ถ้วนภาพวาดเหล่านี้มีสถานที่พิเศษและไม่ควรละเลยเนื่องจากผู้เขียนบางคนที่อุทิศให้กับบีเอ็ม หนังสือ Kustodiev ศิลปินไม่เคยวาดภาพด้วยน้ำมันของเลนินและเขาไม่ได้พยายามทำสิ่งนี้เนื่องจากเขาไม่ต้องการเป็นของปลอม จะยอมรับหรือไม่ยอมรับการปฏิวัติ? คำถามดังกล่าวดูเหมือนจะไม่ถูกยกขึ้นสำหรับ Kustodiev แต่สิ่งที่เป็นที่รักยิ่งกว่าสำหรับเขา - ความทรงจำเกี่ยวกับรัสเซียที่จากไปหรือความจริงใหม่ที่โหดร้ายในบางครั้ง? เถียงกันเรื่องนี้อ. Sidorov เคยเขียนไว้ว่า“ การทิ้งวันเก่า ๆ ไว้เพื่อประโยชน์ของตัวเองเป็นสิ่งที่ไม่สามารถยอมรับได้สำหรับงานศิลปะของโซเวียต ในงานกราฟิกของ B.M. Kustodiev สามารถมองเห็นการเอาชนะสิ่งนี้ได้ด้วยพลังแห่งชีวิตจริง แน่นอนว่าเขาไม่ได้กลายเป็นศิลปินโซเวียตคนใหม่อย่างสมบูรณ์เช่นกัน " มีการระบุไว้ข้างต้นว่า B.M. Kustodiev แทบจะไม่หันมาแสดงผลงานของนักเขียนร่วมสมัย - มีข้อยกเว้นสำหรับ Maxim Gorky นักเขียนและศิลปินรู้จักกันเป็นการส่วนตัว: ในปี 1919 Alexey Maksimovich ไปเยี่ยม Kustodiev ที่ป่วยและไม่นานหลังจากนั้นศิลปินก็ส่ง Gorky เวอร์ชั่น Nude Beauty ที่มีชื่อเสียงของเขามาพร้อมกับของขวัญพร้อมกับข้อความว่า“ คุณเป็นคนแรกที่ดูดดื่ม และแสดงออกอย่างชัดเจนถึงสิ่งที่ฉันต้องการแสดงให้เห็นและมันมีค่ามากสำหรับฉันที่จะได้ยินเรื่องนี้เป็นการส่วนตัวจากคุณ " Alexey Maksimovich เก็บบันทึกและจดจำมันไม่นานก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิตในวันที่ 23 มีนาคม พ.ศ. 2470 ในจดหมายถึงผู้เขียนชีวประวัติของเขา I.A. กรุซเดฟ ไม่น่าแปลกใจเมื่อสำนักพิมพ์แห่งรัฐขอให้ Kustodiev ออกแบบหนังสือ Gorky ศิลปินก็ตอบตกลงทันที ดังนั้นในปีพ. ศ. 2469-2470 "Chelkash", "Foma Gordeev", "The Artamonovs Case" หน้าปกของฉบับเหล่านี้ที่มีภาพบุคคลของตัวละครหลักดูเหมือนจะน่าสนใจเป็นพิเศษสำหรับเรา ศิลปินเริ่มต้นซีรีส์ภาพประกอบด้วยหน้าปกซึ่งอันที่จริงแล้วเป็นนวัตกรรม โฟมากอร์ดีฟหนุ่มและหล่อนั้นมีความแตกต่างอย่างชัดเจนกับอาร์ตาโมนอฟชายชราที่ค่อมและหลังค่อมโดยใช้เทคนิคภาพเงาซึ่งโดยทั่วไปแล้ว Kustodiev นั้นหาได้ยาก (ก่อนหน้านี้เขาเคยใช้ภาพเงาเมื่อแสดงภาพ Dubrovsky ในปี 1919) ฉันต้องบอกว่า Maxim Gorky ไม่พอใจอย่างสมบูรณ์กับภาพวาดของ Kustodiev เขาคิดว่าพวกเขา "ฉลาด" เกินไปและอยากให้พวกเขา "หยาบและสว่างขึ้น" ในปีเดียวกัน B.M. Kustodiev ทำงาน "หัตถกรรม" มากมาย เขาแสดงปฏิทินทำปกนิตยสารและแม้แต่หนังสือเกี่ยวกับหัวข้อทางการเกษตรที่จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ของรัฐ ผลงานของเขา - การออกแบบหนังสือ "Berry Garden of the Peasant" (L. , 1925), "Village Carriage" (L. , 1926) แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะตำหนิศิลปินว่าอ่านไม่ออกเพราะปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ยังต้องคิดถึงเรื่องในชีวิตประจำวันเพื่อหาเลี้ยงชีพ ยิ่งไปกว่านั้นแม้ในผลงานเหล่านี้ซึ่งไม่เคยทำซ้ำในเอกสารที่อุทิศให้กับ Kustodiev คุณจะพบสิ่งที่น่าสนใจมากมาย - สัมผัสได้ถึงมือของอาจารย์เสมอ เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 Boris Mikhailovich Kustodiev เสียชีวิตเมื่ออายุ 59 ปี และในวันที่ 2 กรกฎาคม K.A. Somov ซึ่งอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสเขียนถึงพี่สาวของเขาในมอสโกวว่า“ เมื่อวานนี้ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Kustodiev เขียนรายละเอียดให้ฉันถ้าคุณรู้ ... ผู้พลีชีพแย่! " Boris Mikhailovich Kustodiev สามารถเอาชนะความทุกข์ทรมานและความอ่อนแอทางร่างกายได้จัดการสร้างผลงานกราฟิกหนังสือและนิตยสารคลาสสิกมากมาย จบบทความเกี่ยวกับเขาเราจะพบคำที่แตกต่างไปจาก K.A. โซมอฟ - "นักพรตผู้ยิ่งใหญ่!"
เมื่อวันที่ 10 ธันวาคม 2547 เวลา 16.30 น. กระทรวงวัฒนธรรมและการสื่อสารมวลชนพิพิธภัณฑ์ AS Pushkin ทั้งหมดของรัสเซียพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ - อพาร์ตเมนต์ของ NA Nekrasov สำหรับวันครบรอบ 183 ปีของการเกิด NA Nekrasov นำเสนอนิทรรศการจากกองทุนของ พิพิธภัณฑ์ "Creativity of N. A. Nekrasov ในภาพประกอบโดยศิลปินในศตวรรษที่ XIX-XX"
นิทรรศการพิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนต์ของ N.A. Nekrasov ซึ่งเป็นสาขาหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ A.S. Pushkin ทั้งหมดของรัสเซียบอกเล่าเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ N.A. Nekrasov และคนในยุคหลังพุชกิน ในอพาร์ทเมนต์แห่งนี้ซึ่งกวีอาศัยอยู่ในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมามีสำนักงานบรรณาธิการของนิตยสารรัสเซียที่ดีที่สุดบนชั้น 2 ศตวรรษที่ XIX: "ร่วมสมัย" คิดและเผยแพร่โดยพุชกินและ "บันทึกแห่งปิตุภูมิ" ทุกสีสันของวรรณกรรมรัสเซียในยุคนี้อยู่ที่นี่: I.Turgenev, L. Tolstoy, A. Ostrovsky, F.Dostoevsky, M. Saltykov-Shchedrin และอื่น ๆ อีกมากมาย กวีและนักเขียนที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ
พิพิธภัณฑ์มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตทางวัฒนธรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในห้องโถงนิทรรศการจะจัดนิทรรศการชั่วคราวของศิลปินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นระยะทั้งผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพเหมือนจริงของรัสเซียและงานร่วมสมัย
นิทรรศการจากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์นี้นำเสนอภาพประกอบโดยศิลปินในศตวรรษที่ XIX-XX ไปจนถึงผลงานของ N.A. Nekrasov
พัฒนาการของการแกะสลักไม้ที่ทำซ้ำเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1830-1850 คลื่นแห่งอุทาหรณ์อย่างกว้างขวางในรัสเซีย การใช้เทคนิคนี้ทำให้สามารถเพิ่มยอดขายหนังสือได้อย่างมีนัยสำคัญลดต้นทุนการจัดพิมพ์ทำให้หนังสือภาพประกอบสามารถเข้าถึงผู้อ่านได้มากขึ้นและนับจากนั้นเป็นต้นมารูปภาพภาพล้อเลียนโพลีไทป์กลายเป็นอุปกรณ์เสริมที่ขาดไม่ได้สำหรับหนังสือคอลเลกชันต่างๆ , วารสาร ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา N.A. Nekrasov ก่อตั้งขึ้นในฐานะกวีและผู้จัดพิมพ์ ในฐานะนักเขียนของโรงเรียนธรรมชาติเขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่คิดว่าข้อความและรูปภาพเสริมซึ่งกันและกัน ตัวอย่างของเอกภาพทางสุนทรียภาพดังกล่าวแสดงให้เห็นในนิทรรศการโดย Illustrated Almanac ของ Nekrasov
กรอบตามลำดับเวลาของการจัดแสดงที่นำเสนอในนิทรรศการมีดังนี้ตั้งแต่ภาพประกอบชิ้นแรกตลอดชีวิตจนถึงผลงานของ N.A. Nekrasov ไปจนถึงผลงานของศิลปินในช่วงปลายศตวรรษที่ยี่สิบ
ในห้องโถงแรกผลงานของ A.I. Lebedev, N.V. Ievlev, P.P. Soklov, E.M. Bem, N.D. Dmitriev-Orenburgsky, R.K. Zhukovsky, E.E. Bernardsky, M.
ในห้องที่สองมีการจัดแสดงภาพประกอบโดยศิลปินในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงเช่น N.I. Altman, D.A. Shmarinov, K.A. Klementyeva, A.F. Pakhomov, V.A. Serov, B. A. Protoklitov, D. Borovsky มีการนำเสนอผลิตภัณฑ์บางส่วนของศิลปิน Palekh ในรูปแบบของนิทรรศการ
ผลงานกราฟิกของอาจารย์ในโรงเรียนศิลปะต่าง ๆ ซึ่งเป็นพื้นฐานของนิทรรศการนั้นแตกต่างกันในเทคนิคการดำเนินการในลักษณะและระดับความสามารถ ยุคที่พวกเขาถูกสร้างขึ้นนั้นคาดเดาได้อย่างแม่นยำในตัวพวกเขา ช่วงเวลาอันโหดร้ายของต้นศตวรรษที่ยี่สิบ สะท้อนให้เห็นในภาพวาดของ P. Shmarov ในปี 1905 ภาพวาดด้วยหมึกโดย DN Kardovsky สำหรับเรื่อง "Twenty-five rubles" นั้นเต็มไปด้วยอารมณ์ขันที่เสียดสีและอ่อนโยน ภาพวาดของ DI Mitrokhin แสดงทั้งในต้นฉบับและในหน้า "คอลเลคชันแรก" ของบทกวีของ N.Nekrasov ที่ตีพิมพ์ใน Petrograd ในปีพ. ศ. 2462 ชุดสีน้ำที่สวยงามโดยศิลปิน BM Kustodiev, GK Savitsky, P.D. Buchkin ถูกสร้างขึ้นในปีพ. ศ. 2464 ที่เมืองเปโตรกราดเนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีของ N.A. เป็นงานกราฟิกที่สมบูรณ์ภาพวาดเหล่านี้แยกไม่ออกจากข้อความของ Nekrasov ที่แปลโดยศิลปินเป็นภาษาของภาพที่มองเห็นได้
ผลงานเหล่านี้มีข้อดีหลายประการ แต่ในพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมในตอนแรกฉันต้องการให้ความสามารถของศิลปินในการอ่านข้อความของ NA Nekrasov ความปรารถนาที่จะเข้าใจความตั้งใจของผู้เขียนความละเอียดอ่อนและความอ่อนไหวของศิลปินต่อลักษณะและสไตล์ ของกวี
การเปิดนิทรรศการดังกล่าวและการจัดงานรื่นเริงที่อุทิศให้กับวันครบรอบวันเกิดของกวีเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เรากำลังรอแขกอยู่ในห้องจัดแสดงของ N.A. Nekrasov Museum on Liteiny
ครอบครัวและวัยเด็กกวีในอนาคตเกิดในเขต Vinnitsa ของจังหวัด Podolsk พ่อของ Nekrasov ผู้หมวด Alexei Sergeevich Nekrasov ตั้งแต่วัยเด็ก Nekrasov นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซียรักธรรมชาติ Nekrasov ตัวน้อยที่เติบโตในแม่น้ำโวลก้าในหมู่บ้าน Greshnevo จังหวัด Yaroslavl ใช้เวลาส่วนใหญ่อยู่ริมฝั่งแม่น้ำ เขาชอบที่จะเดินเล่นในทุ่งนาใช้เวลาในป่ามองท้องฟ้าเป็นเวลาหลายชั่วโมง เขาเรียกได้ว่าเป็นนักเลงที่รักอิสระอย่างแท้จริง ในระหว่างการสัมผัสใกล้ชิดกับธรรมชาติเขาได้สัมผัสกับอิสรภาพใน Vinnytsia uyezd จังหวัด Podolsk ความสัมพันธ์ในครอบครัวของ Nekrasov แทบจะเรียกได้ว่าดี พ่อของ Nekrasov เป็นเผด็จการตัวจริง เขาบีบบังคับสมาชิกในครอบครัวทุกคน แม่ของนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ได้รับความทุกข์ทรมานจากหัวหน้าครอบครัวโดยเฉพาะ ด้วยความเสียใจอย่างยิ่งต่อ Elena Andreevna แม่ของ Nekrasov เสียชีวิตเร็วมาก Nekrasov รักแม่ของเขามาก การเสียชีวิตของคนที่ใกล้ชิดที่สุดในชีวิตของเขากลายเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับเขาซึ่งเขาแสดงให้เห็นในผลงานมากมาย บ้านของ N.A. Nekrasov
การศึกษาและประสบการณ์บทกวีครั้งแรก Nekrasov เริ่มเขียนบทกวีเมื่ออายุเจ็ดขวบ แต่ก่อนเข้าโรงยิมเขาเขียนเป็นครั้งคราวพวกนี้อ่อนแอไร้เดียงสาพยายามที่จะสัมผัสไม่กี่บรรทัด ตอนนี้เขาเริ่มที่จะใช้งานกวีนิพนธ์อย่างจริงจังมากขึ้น ประการแรก Nekrasov พยายามเขียนเสียดสีสหายของเขาและจากนั้นก็แต่งกลอน “ และที่สำคัญที่สุด” กวีเล่า“ ไม่ว่าฉันจะอ่านอะไรฉันก็เลียนแบบสิ่งนั้น” Yaroslavl Gymnasium ที่ N.A. Nekrasov ศึกษาตั้งแต่ปีพ. ศ. 2375
จุดเริ่มต้นของกิจกรรมทางวรรณกรรม (คอลเลกชันแรกของบทกวีของ Nekrasov) ในปีพ. ศ. 2383 Nekrasov ได้ตีพิมพ์บทกวีที่มีชื่อย่อว่า NN ภายใต้ชื่อ "Dreams and Sounds" ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1840 Nekrasov กลายเป็นพนักงานของ Otechestvennye zapiski ซึ่งเป็นคนแรกในแผนกบรรณานุกรม เบลินสกี้ได้รู้จักเขาอย่างใกล้ชิดตกหลุมรักเขาและชื่นชมความดีงามของจิตใจของเขา อย่างไรก็ตามเขาตระหนักดีว่าในสาขาร้อยแก้ว Nekrasov จะไม่ได้อะไรเลยนอกจากนักข่าวธรรมดา ๆ แต่ได้รับการอนุมัติบทกวีของเขาอย่างกระตือรือร้น "On the Road" ในไม่ช้า Nekrasov ก็เริ่มเผยแพร่อย่างขยันขันแข็ง เขาตีพิมพ์ปูมหลายประการ: "บทความในบทกวีที่ไม่มีรูปภาพ" (2386), "สรีรวิทยาของปีเตอร์สเบิร์ก" (1845), "1 เมษายน" (2389), "คอลเลคชันปีเตอร์สเบิร์ก" (2389)
บทกวี "บนท้องถนน" เป็นบทนำของ "ธีม Nekrasov" ภาพประกอบของบทกวีโดย N.А. "On the Road" ของ Nekrasov ยังสามารถใช้เป็นภาพของศิลปิน A..O Orlovsky "นักเดินทางในเกวียน", 1819 ภาพประกอบสำหรับบทกวี
รักคนรัสเซียในเนื้อเพลง N.A. Nekrasov ผลงานของ N. A. ในบทกวี "Elegy" กวีเขียนว่า "ฉันอุทิศพิณให้กับประชาชนของฉัน ... " เขาทนทุกข์ทรมานเมื่อเห็นสภาพของชาวนา เขาไม่เข้าใจว่าเหตุใดคนที่มีความสามารถทำงานหนักและมีไหวพริบจึงอดทนต่อการกดขี่อย่างถ่อมตนและไม่พยายามปกป้องสิทธิของตน "ภาพสะท้อนหน้าทางเข้า" "ทางรถไฟ"
ธีมของผู้หญิงแบ่งปันในเนื้อเพลงของ N.A. Nekrasov แม่ของ Nikolai Nekrasov ต่อต้านความประสงค์ของพ่อแม่แต่งงานเพื่อความรัก แต่ชีวิตสมรสไม่มีความสุขครอบครัวอยู่กันอย่างย่ำแย่เด็กจาก 13 คนรอดชีวิตเพียง 3 คนนอกจากนี้ Alexandra Andreevna ต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมากในชีวิตแต่งงาน เธอเป็นคนที่มีวัฒนธรรมสูงและสามีของเธอเป็นคนหยาบคายโหดร้ายและเพิกเฉย เขามักจะทุบตีเธอ แต่ Nikolai Nekrasov เองก็รักเธอมาก เธอเป็นคนที่ปลูกฝังให้กวีรักวรรณกรรมและภาษารัสเซีย บทกวีจำนวนมากของเขาเปล่งประกายด้วยความเคารพและความเมตตาอันล้นพ้นที่มีต่อเธอ: "บ้านเกิด" "แม่" "บายุชกิ - บายู" "อัศวินหนึ่งชั่วโมง" เป็นต้นดังนั้นต้องขอบคุณอเล็กซานดราอันดรีฟนาซึ่งเป็นภาพของหญิงสาวชาวรัสเซีย และความคิดสร้างสรรค์ของผู้หญิงที่ยากลำบาก Nekrasov
Nekrasov NA -“ แม่” เธอเต็มไปด้วยความเศร้าโศกและในขณะที่เยาวชนทั้งสามเล่นรอบตัวเธอมีเสียงดังและขี้เล่นริมฝีปากของเธอกระซิบอย่างครุ่นคิด:“ คนโชคร้าย! คุณเกิดมาทำไมคุณจะเดินไปตามทางที่ตรงและคุณไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้ ชะตากรรม!” อย่าบดบังความสุขของพวกเขาด้วยความปรารถนาอย่าร้องไห้เสียใจแม่ผู้พลีชีพ! แต่บอกพวกเขาตั้งแต่ยังเยาว์วัย: มีหลายครั้งหลายศตวรรษที่ไม่มีอะไรน่าปรารถนาสวยงามไปกว่าพวงหรีดหนาม ... ภาพประกอบสำหรับบทกวี "Who Lives Well in Russia" ภาพประกอบสำหรับบทกวี “ กัลลิสตรัต”
บทกวีที่อุทิศให้กับเด็ก ๆ ชาวรัสเซียธีมของวัยเด็กและภาพเด็กเป็นสถานที่พิเศษและสำคัญในกวีนิพนธ์ของ N.A. Nekrasov สาเหตุหลักมาจากการที่กวีมองเห็นอนาคตของเด็ก ๆ และตรึงความหวังของเขาไว้สำหรับการฟื้นฟูบ้านเกิดที่ทุกข์ทรมานอันยาวนานในอนาคตกับพวกเขา กวีเขียนบทกวีของเด็ก ๆ โดยอาศัยการสังเกตชีวิตมารยาทขนบธรรมเนียมและคำพูดของผู้คนที่เขาสื่อสารด้วยตลอดเวลาระหว่างการล่าสัตว์ วัฏจักร "บทกวีที่อุทิศให้กับเด็กรัสเซีย" Nekrasov ตั้งใจจะรวมไว้ในหนังสือเพื่อการอ่าน
ภาพธรรมชาติของรัสเซียในเนื้อเพลงของ N. A. Nekrasov Nikolai Alekseevich Nekrasov เป็นกวีระดับประเทศอย่างแท้จริงและเป็นคนรัสเซียที่รักรัสเซียอย่างสุดหัวใจ ธีมของธรรมชาติของรัสเซียนั้นยอดเยี่ยมในงานของ Nekrasov บทกวีของ Nekrasov ซึ่งเกี่ยวข้องกับธรรมชาตินั้นเบาและมองโลกในแง่ดีผิดปกติ สำหรับ Nekrasov ธรรมชาติเป็นเรื่องที่เคลื่อนไหวได้ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้กวีมีความหวังในอนาคตสร้างแรงบันดาลใจและสนับสนุนในช่วงเวลาที่ยากลำบาก ภาพวาดของ Ilya Repin "Barge Haulers on the Volga" ถือได้ว่าเป็นภาพประกอบของบทกวี "On the Volga"
"ร่วมสมัย" ในปีพ. ศ. 2389 N. A. Nekrasov ร่วมกับ Ivan Panaev ได้เช่านิตยสาร "Contemporary" ซึ่งก่อตั้งโดย Pushkin เมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2390 หนังสือเล่มแรกของ Sovremennik ได้รับการตีพิมพ์ เป็นครั้งแรกในรัสเซียนิตยสารฉบับหนึ่งปรากฏตัวพร้อมกับโครงการปฏิวัติประชาธิปไตยที่เด่นชัด ในหนังสือเล่มแรกของ Sovremennik "ใครจะโทษ", "The Thief Magpie" โดย Herzen, "An Ordinary History" โดย Goncharov, "Hound Hunting" โดย Nekrasov และผลงานอื่น ๆ ที่สรุปการพิจารณาคดีตามคำสั่งได้รับการตีพิมพ์
"วงจร Panaevsky" ในเนื้อเพลงรักโดย NA Nekrasov Love เนื้อเพลงมีหลายวิธีที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของ Nekrasov ซึ่งเขาเล่าเกี่ยวกับประสบการณ์ของหัวใจที่ใกล้ชิดที่สุด หากเราหันไปหางานของเขาเราจะสังเกตได้ว่าคำสารภาพรักของกวีเกือบทั้งหมดอุทิศให้กับรำพึงคนเดียวของเขา - Avdotya Yakovlevna Panaeva และเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อ "วงจรของ Panaev"
บทกวี "Frost, Red Nose" ในปี 2406 ผลงานของ Nekrasov ที่ได้รับการสนับสนุนมากที่สุด - "Frost, Red Nose" นี่คือการหลุดออกของหญิงชาวนาชาวรัสเซียซึ่งผู้เขียนเห็น "สลาฟผู้ยิ่งใหญ่" ประเภทหนึ่งที่หายไปบทกวีวาดภาพด้านสว่างของธรรมชาติชาวนากวาดภาพความสุขในอดีตที่สดใสต่อหน้าดาเรียที่เยือกแข็งในป่า - และ ทั้งหมดนี้ถูกเขียนขึ้นอย่างยอดเยี่ยมในบทกวีที่งดงาม กวีคิดที่จะพรรณนาถึงชะตากรรมและลักษณะของหญิงชาวนาความอดทนและความอดทนความรักในงานความเมตตาและบทกวีแห่งจิตวิญญาณของเธอบทกวี "Frost, Red Nose" เป็นขั้นตอนสุดท้ายของกวีในการสร้างอินทิกรัล ภาพชีวิตชาวบ้านเป็นอิสระจากการปรากฏตัวและการประเมินของผู้เขียน
บทกวีของ Nekrasov "Who Lives Well in Russia" .. ปีที่เขียน: การตีพิมพ์: Nekrasov เริ่มเขียนบทกวี "Who Lives Well in Russia" ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1860 และยังคงดำเนินต่อไปจนถึงยุคสุดท้ายของเขา บทกวีนี้บอกเล่าเกี่ยวกับการเดินทางของชายเจ็ดคนทั่วรัสเซียเพื่อค้นหาคนที่มีความสุข ความคิดของบทกวีเป็นวาทกรรมเกี่ยวกับความสุขของมนุษย์ในโลกสมัยใหม่ รูปแบบของบทกวีคือภาพของรัสเซียหลังการปฏิรูปเป็นเวลาสิบถึงสิบห้าปีหลังจากการยกเลิกการเป็นทาส หน้าปกของบทกวี "Who Lives Well in Russia" (สำนักพิมพ์ "วรรณกรรมสำหรับเด็ก")
"การดื่มด่ำกับความฝันอันทะเยอทะยานนั้นอันตรายเพียงใด" "การดื่มด่ำกับความฝันที่ทะเยอทะยานเป็นอันตรายเพียงใด" เป็นเรื่องตลกในบทร้อยกรองที่มีส่วนผสมของร้อยแก้วซึ่งเขียนโดย Dostoevsky, Nekrasov และ Grigorovich และตีพิมพ์ในปี 1846 ในการ์ตูนปูมเรื่อง "First April" โดย N. A. Nekrasov หลังจากการเซ็นเซอร์สั่งห้ามปูม "Zuboskal" Nekrasov ด้วยความช่วยเหลือของ Grigorovich และ Dostoevsky ภายใต้นามปากกา: Pruzhinin และ Belopyatkin (Nekrasov) Zuboskalov (Dostoevsky และ Grigorovich สร้างปูมใหม่ "April First และ 2 บทที่ 4 Grigorovich , Dostoevsky บทที่ 3 และ 6 บทที่ 8 อ้างอิงจาก GM Friedlander เขียนโดย Grigorovich งานนี้ถูกวิจารณ์อย่างรุนแรงจากนักข่าวอนุรักษ์นิยมเช่น Nestor Kukolnik, Faddey Bulgarin เป็นต้นนอกจากนี้ยังมีบทวิจารณ์เชิงบวกจาก VG Belinsky และในนิตยสาร "Finnish Bulletin"
ผู้เขียน "อันตรายแค่ไหนที่จะหลงระเริงในความฝันที่ทะเยอทะยาน" N. A. Nekrasov F. M. Dostoevsky
22
วารสาร "Otechestvennye zapiski" ในปี พ.ศ. 2411
Nekrasova Zinaida Nikolaevna (Fekla Anisimovna Viktorova) เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2419 Nekrasov เขียนบทกวีที่เปิดวงจรที่อุทิศให้กับ Zinaida Nikolaevna "คุณยังมีสิทธิ์สำหรับชีวิตเร็ว ๆ นี้ฉันไปสิ้นวันฉันจะตายความรุ่งโรจน์ของฉันจะจางหายไปอย่าแปลกใจและอย่าเสียใจกับเธอรู้ลูกแสงที่ยาวนานของเธอสว่างไสวอย่ามอดไหม้ ในนามของฉัน: การต่อสู้ขัดขวางฉันจากการเป็นกวีเพลงทำให้ฉันไม่ต้องเป็นนักสู้ผู้ซึ่งรับใช้เป้าหมายอันยิ่งใหญ่มานานหลายศตวรรษมอบทั้งชีวิตให้กับการต่อสู้เพื่อพี่ชายของชายคนเดียวเขาเท่านั้นที่จะอยู่รอดด้วยตัวเอง ... "
ในวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2420 Nekrasov กล่าวกับภรรยาของเขาอีกครั้งด้วยข้อความเชิงกวี "ขยับปากกากระดาษหนังสือ! เพื่อนรักฉันได้ยินตำนาน: ตกจากไหล่ของนักพรตแห่งความจงรักภักดีและนักพรตที่ตายแล้วก็ล้มลง! ช่วยฉันทำงานซีน่า! แรงงานให้ชีวิตฉันมาตลอดที่นี่คือ อีกภาพที่สวยงาม - เขียนไว้ก่อนที่ฉันจะลืม! "อย่าร้องไห้อย่างเกรี้ยวกราด! - เชื่อในความหวังหัวเราะร้องเพลงในขณะที่คุณร้องเพลงในฤดูใบไม้ผลิทำซ้ำกับเพื่อนของฉันเหมือนเดิมทุกข้อที่คุณเขียนบอกว่าคุณ มีความสุขกับเพื่อน: ในชัยชนะของชัยชนะเหนือความเจ็บป่วยอันเจ็บปวดของคุณลืมเรื่องกวีมรณะของคุณ! "
ความทรงจำเกี่ยวกับการทำงานของ N.A. Nekrasov หลังจากการตายของเขา พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ - อพาร์ตเมนต์ N.A. Nekrasov N.A.Nekrasov อาศัยอยู่ในบ้านหลังนี้ตั้งแต่ปี 1857 จนกระทั่งเสียชีวิตในปีพ. ศ. 2420 ตลอดหลายปีที่ผ่านมาในอพาร์ตเมนต์ของกวีมีสำนักงานบรรณาธิการของนิตยสารก้าวหน้าสองฉบับ: Sovremennik คิดและเผยแพร่โดย A.Pushkin และ Otechestvennye zapiski ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอพาร์ทเมนต์ของ Nekrasov ได้กลายเป็นศูนย์กลางที่แท้จริงของชีวิตทางวัฒนธรรมและวรรณกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งทำให้นิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ไม่เพียงบอกเล่าเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ NA Nekrasov แต่ยังเกี่ยวกับชะตากรรมของวรรณกรรมรัสเซียและส่วนใหญ่ ตัวแทนที่โดดเด่นในยุคหลังพุชกิน
Popova Ksenia Andreevna
ชั้น 8B
MBOU "โรงเรียนมัธยมของหมู่บ้าน. รอบสนาม "
เทศบาลเมืองทูคาเยฟสกีของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน
ชื่อผลงาน: "ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียในสาขาทัศนศิลป์"
หัวหน้า: อาจารย์สอนศิลปกรรม Gufranova Nadezhda Veniaminovna
สารบัญ
บทนำ.
2.1.
2.2. ภาพประกอบโดยศิลปินกราฟิก A.Lebedev
3. สรุป
"ผลงานของ N.A. Nekrasov ในสาขาทัศนศิลป์"
บทนำ.
ในปีการศึกษา 2010-11 นี้เราเฉลิมฉลองวันครบรอบของนักเขียนชาวรัสเซีย: ครบรอบ 120 ปีของการกำเนิดของ MA Bulgakov ครบรอบ 190 ปีการเกิดของ N.A. Nekrasov ครบรอบ 190 ปีวันเกิด F.M. Dostoevsky และอื่น ๆ อีกมากมาย
เดือนที่แล้วเราได้เข้าร่วมการแข่งขันวาดภาพเด็ก All-Russian "ฉันออกมาจากป่า" การแข่งขันนี้จัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 190 ปีของการกำเนิด N.A. Nekrasov และรวมอยู่ในโครงการ
ในการเข้าร่วมการแข่งขันครั้งนี้ฉันต้องอ่านผลงานที่ยอดเยี่ยมส่วนใหญ่ของ N.A. Nekrasov เพื่อพิจารณาผลงานของศิลปิน - ผู้เดินทางศิลปิน - นักวาดภาพประกอบ
ความรู้นี้ช่วยให้ฉันเตรียมตัวสำหรับการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของลีโอตอลสตอย
“ ผลงานของ N.A. Nekrasov ในทัศนศิลป์”
ประเภทของ Nekrasov หมู่บ้านของ Nekrasov ภูมิทัศน์ของ Nekrasov - คำจำกัดความเหล่านี้พบบ่อยเพียงใดในบทความและเอกสารเกี่ยวกับศิลปินชาวรัสเซียหลายคน กวีนิพนธ์ของ Nekrasov มีอิทธิพลอย่างชัดเจนต่อการก่อตัวและการจัดตั้งแนวโน้มประชาธิปไตยในศิลปกรรมของรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1850-1870 มุมมองของ Nekrasov เกี่ยวกับความเป็นจริงของรัสเซียนั้นใกล้เคียงกับศิลปิน Itinerant หลายคน
บทกวีของ N. Nekrasov "Silence" และภาพของศิลปิน I. Shishkin "Rye"
จากบทความของ IV Dolgopolov "Ivan Shishkin" ฉันได้เรียนรู้ว่า Ivan Ivanovich Shishkin เพื่อนร่วมชาติของเราวาดภาพทิวทัศน์ "Rye" ภาพวาดถูกวาดขึ้นหลังจากการเดินทางของศิลปินไปยัง Yelabuga ในปีพ. ศ. 2420 ตลอดชีวิตของเขาเขามาที่บ้านเกิดของเขาอยู่ตลอดเวลาซึ่งดูเหมือนว่าเขาจะได้รับพลังสร้างสรรค์ใหม่ ๆ แรงจูงใจที่พบในบ้านซึ่งจับได้ในภาพร่างดินสอพร้อมคำจารึกของผู้เขียนที่พูดน้อย: "สิ่งนี้" ก่อให้เกิดพื้นฐานของภาพ
ชื่อ "ไรย์" ในระดับหนึ่งเป็นการแสดงออกถึงสาระสำคัญของภาพที่ทุกอย่างเรียบง่ายอย่างชาญฉลาดและในเวลาเดียวกันก็มีความสำคัญ งานนี้เกี่ยวข้องกับบทกวี "Silence" ของ N. A. Nekrasov โดยไม่ได้ตั้งใจซึ่ง Shishkin ชื่นชอบเป็นพิเศษ
ข้าวไรย์ทั้งหมดรอบ ๆ เช่นบริภาษมีชีวิต
ไม่มีปราสาทไม่มีทะเลไม่มีภูเขา
ขอบคุณที่รัก
สำหรับพื้นที่บำบัดของคุณ
และ V. Dolgopolov วิเคราะห์ภาพวาด "Rye" ด้วยคำต่อไปนี้:
“ …มันเป็นวันที่พิเศษเงียบและดี
พื้นที่อันโอ่อ่าและกว้างขวางสำหรับการทำให้สุกแผ่กระจายไปทั่วและท่ามกลางมหาสมุทรแห่งข้าวไรย์สีทองแห่งนี้เช่นเดียวกับผู้ดูแลความมั่งคั่งของรัสเซียต้นสนยักษ์ได้ลุกขึ้นยืนชูยอดที่น่าภาคภูมิใจของพวกเขาขึ้นสู่ท้องฟ้า
ความเงียบที่น่าทึ่งเกิดขึ้นในภูมิประเทศ ดูเหมือนว่าคุณจะได้ยินว่าใบหญ้าแต่ละใบหายใจอย่างไร การหายใจที่สม่ำเสมอและไม่เร่งรีบของสนามก็ไปถึงหู มีเพียงเสียงร้องของนกตัวเล็ก - นกนางแอ่นเจาะอากาศเหนือพื้นดินเท่านั้นที่รบกวนความสงบ ท่ามกลางหมอกควันสีน้ำเงินที่ขอบฟ้ามีเมฆคิวมูลัสจำนวนมากมารวมตัวกัน
ทะยาน
และแม้ว่าความจริงที่ว่าสายลมไม่ได้แกว่งไปแกว่งมาแม้แต่กิ่งก้านเดียวไม่ใช่ต้นสนกิ่งเดียว แต่วิญญาณก็สัมผัสได้ถึงพายุฝนฟ้าคะนอง ...
ความวิตกกังวลที่คลุมเครือถูกขยายออกไปด้วยโครงกระดูกที่โดดเดี่ยวของต้นไม้ที่ถูกเผาไหม้อย่างไร้เหตุผลและโดดเด่นท่ามกลางความสง่างามอันน่าหลงใหลนี้ บางทีสายฟ้าฟาดเผาต้นสน?
มันดูแปลกประหลาดและน่าเศร้าเตือนผู้ชมถึงอุบัติเหตุความทุกข์ยากปัญหาของผู้เขียนผืนผ้าใบเอง
ภูมิทัศน์นี้ไม่ได้สวยงามมากนัก มีการได้ยินเรื่องราวชีวิตที่ซับซ้อนและยากลำบากซึ่งแทบจะไม่ชัดเจนและเข้าใจได้เสมอไป มันถูกเปิดเผยและได้รับการสนับสนุนโดยรูปแบบของถนนที่จมน้ำในข้าวไรย์นักเดินทางสองคนเดินไปมาและเหนือพวกเขาสูงสูงในจุดสูงสุดสีฟ้านกกำลังบินวน ... "
IN Kramskoy ในจดหมายของเขาถึง Ilya Repin เขียนว่า“ Rye เป็นหนึ่งในสิ่งที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Shishkin โดยทั่วไป ด้วยมุมมองเชิงเส้นที่กว้างและลักษณะทั่วไปของสีในการถ่ายโอนทุ่งข้าวไรย์สุกและสภาพอากาศที่แทบไม่มีชีวิตจิตรกรจึงบรรลุความเป็นอนุสาวรีย์ของการเล่าเรื่อง ภูมิทัศน์เป็นภาพคงที่โดยเจตนาราวกับว่าศิลปินถูกจับไว้ชั่วนิรันดร์
2.2.ภาพประกอบโดยศิลปินกราฟิก A.Lebedev
ศิลปินในวง Nekrasov พยายามที่จะ“ ถ่ายทอดทุกสิ่งที่จับได้ด้วยดินสอที่ยอดเยี่ยมเท่านั้นทั้งในอดีตและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในชีวิตสมัยใหม่ของชาวรัสเซีย ... ” ศิลปินมักเน้นการเสียดสีและกล่าวหา เริ่มต้นในกวีนิพนธ์ของ Nekrasov บางทีภาพประกอบที่สำคัญที่สุดสำหรับผลงานของกวีในเวลานั้นถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินกราฟิกชื่อดัง A. Lebedev หันมาทำงานของ Nekrasov เป็นครั้งแรกในช่วงกลางทศวรรษที่ 1860 ผลงานของ A. ศิลปินจงใจเลือกบทกวีและบทกวีเกี่ยวกับชีวิตที่ยากลำบากของคนทั่วไปความเห็นอกเห็นใจสำหรับ "ชายร่างเล็ก" การวิจารณ์คำสั่งที่มีอยู่: "การสะท้อนที่ประตูหน้า" "ใครอยู่ที่ดีในรัสเซีย" ภาพวาดของ Lebedev แทบจะไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นภาพประกอบในความหมายสมัยใหม่ นี่คือองค์ประกอบของขาตั้ง อัลบั้มภาพวาดของเขา "Something from Nekrasov" (2421) ประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่ก็ไม่เสร็จสมบูรณ์เนื่องจากการเซ็นเซอร์ห้ามตีพิมพ์
2.3. ภาพหญิงในผลงานของกวี N.A. Nekrasov และศิลปิน A.G. Venetsianov และ V.G. Perov
ในงานของเขา Nekrasov ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการเปิดเผยภาพผู้หญิง ในเวลาเดียวกันการสังเกตและศึกษาตัวละครหญิงเขาไม่ได้ จำกัด อยู่ในแวดวงของตัวเอง - วงกลมของขุนนางตระกูล สัญชาตญาณที่สร้างสรรค์และจินตนาการเชิงกวีของเขาสามารถแทรกซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของหญิงชาวนาที่เรียบง่ายภรรยาของ Decembrist และแม้แต่ผู้หญิงที่ตกต่ำ
หญิงชาวนาชาวรัสเซียกลายเป็นนางเอกของบทกวีและบทกวีมากมายของ Nekrasov; พวกเขาทั้งหมดตื้นตันด้วยความสงสารอย่างสุดซึ้งต่อชะตากรรมของเธอ:
หัวใจนั้นไม่ได้อยู่ในอกของฉัน
ใครไม่ได้หลั่งน้ำตาเพราะคุณ -
กวีเขียนโดยพูดถึงชะตากรรมของผู้หญิงรัสเซีย
ผู้หญิงในกวีนิพนธ์ Nekrasov มักจะต้องเผชิญกับความอยุติธรรมเสมอชะตากรรมที่ไม่น่ายินดีของเธอถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยสังคมที่เธออาศัยอยู่ เราเห็นสิ่งนี้ในบทกวีของ N.A. Nekrasov "Russian Women", "Frost, Red Nose" ซึ่งอยู่ตรงกลางบทที่สำคัญที่สุดบทหนึ่งของบทกวีมหากาพย์ "Who Lives Well in Russia" เป็นภาพของผู้หญิงผู้หญิงชาวนาอีกครั้ง ในบทกวีของเขากวีเรียกหญิงสาวชาวนาที่ถูกทุบตีในจัตุรัสซึ่งเป็นน้องสาวของรำพึง
เมื่อวานตอนหกโมงเย็น
ฉันไปที่ Haymarket;
พวกเขาทุบตีผู้หญิงคนหนึ่งด้วยแส้
หญิงสาวชาวนา
ไม่ใช่เสียงจากหน้าอกของเธอ
เท่านั้นแหละหวีดหวิวเล่น ...
และฉันพูดกับมิวส์: "ดูสิ!
พี่สาวที่รักของคุณ!”
A. Amshinskaya ในบทความ "Alexei Gavrilovich Venetsianov" อ้างว่าในภาพวาดต้นแบบของผู้หญิงชาวนาแห่ง Venetsianov เป็นผู้หญิงของ Nekrasov แม้ว่าพวกเขาจะถูกสร้างขึ้นในหนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมา ฉันเห็นด้วยอย่างยิ่งกับเธอแม้ว่านักวิจารณ์หลายคนจะปฏิเสธเรื่องนี้ พวกเขาอ้างถึงข้อเท็จจริงที่ว่าในวรรณคดีที่สำคัญเกี่ยวกับ Nekrasov หรือในผลงานที่อุทิศให้กับ Venetsianov พวกเขาไม่พบการเปรียบเทียบผลงานของพวกเขา
อ่านผลงานของ N.A. Nekrasov และตรวจสอบภาพวาดของศิลปิน A.G. Venetsianova ฉันเห็นความคล้ายคลึงกัน
แกลเลอรีภาพหญิงพื้นบ้านของ Venetsianov มีความหลากหลาย - ลักษณะของผู้หญิงชาวนาที่วางตัวให้กับศิลปินตัวละครและอายุของพวกเขาแตกต่างกัน อย่างไรก็ตามมีบางอย่างที่เหมือนกันในสถานะภายในที่รวมเข้าด้วยกันทั้งหมด
ภาพวาดในยุคแรกของ Venetsianov Peeling Beets แสดงให้เห็นกลุ่มผู้หญิงชาวนากำลังปอกเปลือกหัวบีท การมาถึงของผู้ชายคนนี้ทำลายจังหวะการทำงานที่น่าเบื่อหน่ายและวัดผลได้และในช่วงเวลาแห่งการพักผ่อนที่ไม่คาดคิดนี้ได้เปิดเผยลักษณะสถานะของผู้หญิงแต่ละคน: เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ - คนโง่กำลังยุ่งอยู่กับโจ๊กของเธอเด็กสาววัยรุ่นจมอยู่ ในโลกแห่งเทพนิยายแสนสุขเด็กผู้หญิงที่อายุครบเกณฑ์เต็มไปด้วยความอยากรู้อยากเห็นเกี่ยวกับชีวิต ใบหน้าของเธอหันไปหาเพื่อนบ้านที่มีอายุมากกว่าและราวกับตอบสนองต่อการจ้องมองอย่างมีความหวังของเธอเธอก็พบกับการจ้องมองที่ดับลงและไร้ความสุขของหญิงสูงวัยกำลังสนทนาแบบเงียบ ๆ กับชายหนุ่มที่เข้ามา การแสดงออกบนใบหน้าของชาวนานั้นโดดเด่นด้วยความเฉยเมยความเหนื่อยล้าทางร่างกายและจิตใจความว่างเปล่าภายในที่สมบูรณ์เบื้องหลังที่ไม่มีอีกต่อไปและไม่สามารถเป็นความหวังได้
เมื่อมองภาพฉันจำบทกวีของ N.A. Nekrasov "Troika":
จากการทำงานดำและหนัก
คุณจะจางหายไปไม่มีเวลาเบ่งบาน
คุณจะเข้าสู่การนอนหลับสนิท
คุณจะเลี้ยงเด็กทำงานและกิน
เราเห็นความเหนื่อยล้าและความว่างเปล่าภายในใบหน้าของผู้หญิงที่สวมรองเท้าแตะในภาพวาด "The Barn"
ฉันคิดว่าคุณเห็นด้วยกับฉันว่าแผนการและวีรบุรุษของผลงานของ Nekrasov และ Venetsianov นั้นคล้ายคลึงกัน ผลงานของพวกเขาเต็มไปด้วยความเมตตาอย่างสุดซึ้งต่อ "ชาวนา" หญิงชาวรัสเซียที่ถูกทรมานจากการทำงานซึ่งชะตากรรมที่ไม่มีความสุขกลายเป็นเป้าหมายของภาพลักษณ์ของพวกเขา
อย่างไรก็ตามหญิงสาวชาวรัสเซียปรากฏตัวในบทกวีของ Nekrasov และภาพวาดของ Venetsianov ในชื่อ "ชาวสลาฟที่สง่างาม" ตามที่ Nekrasov เรียกเขาในบทกวี "Frost, Red Nose" ในรูปลักษณ์ภายนอกของผู้หญิงคนนี้ความคิดพื้นบ้านเกี่ยวกับผู้ชายที่หล่อเหลาตัวจริงเป็นตัวเป็นตน: มีรูปร่างแข็งแรง, แดงก่ำ, มีชีวิตชีวา, กระฉับกระเฉง, ทำงานหนัก
ความงามสู่โลกด้วยปาฏิหาริย์
บลัชออนบางเฉียบ
เธอสวยทุกชุด
เธอคล่องแคล่วในการทำงานทุกอย่าง
ความอบอุ่นและความเป็นมนุษย์แบบเดียวกันนี้ออกมาจากภาพวาด "Bathers" ของ Venetsianov คนอาบน้ำของ Venetsianov เป็นผู้หญิงชาวนารัสเซียธรรมดาที่มีร่างกายที่แข็งแรงและสวยงามพวกเขามีมือที่แข็งแรงและหยาบกร้านเข่าแดงเล็กน้อย แท้จริงแล้วผู้หญิงคนนี้
เขาจะหยุดม้าที่ควบม้า
มันจะเข้าไปในกระท่อมที่ถูกไฟไหม้
เราสามารถพูดได้ว่าอุดมคติของ Nekrasov และ Venetsianov คือผู้หญิงรัสเซียที่สวยงามหน้าแดงก่ำมีชีวิตชีวาทำงานหนัก ใครก็ตามที่กวีและศิลปินวาดภาพ - ชาวนาหรือตัวแทนของชนชั้นสูง - พวกเขาโค้งคำนับต่อหน้าความเด็ดขาดและความภาคภูมิใจของผู้หญิงรัสเซียความสามารถในการเสียสละและความแข็งแกร่งของตัวละครในเวลาเดียวกันด้วยความรักพวกเขาอธิบายถึงสาวรัสเซียที่เรียบง่ายของพวกเขา ใบหน้าที่สะอาดและจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์ความสดชื่นความอบอุ่นและความเป็นมนุษย์
ตัวอย่างเช่นภาพวาดของ Perov "เห็นคนตาย" ซึ่งทุกอย่าง - ร่างของหญิงม่ายที่แตกสลายด้วยความเศร้าโศกและดวงตาเศร้าที่เบิกกว้างของเด็ก ๆ และภาพทิวทัศน์ฤดูหนาวที่น่าเบื่อหน่ายและโลงศพ ปูด้วยเครื่องปูลาด - ทั้งหมดนี้มีพลังที่น่าทึ่งถ่ายทอดความคิดของ Nekrasov "Frost - Red Nose" และระลึกถึงเส้นที่โศกเศร้าโดยไม่สมัครใจ:
Savraska ติดอยู่ในกองหิมะครึ่งกอง
พวกที่มีผู้เสียชีวิตมีทั้งคู่
รองเท้าบาสต์แช่แข็งสองคู่
พวกเขานั่งไม่กล้าสะอื้น
ใช่มุมของโลงศพที่ปูด้าน
และปกครอง Savraska ที่หลุมฝังศพ
ยื่นออกมาจากท่อนไม้ที่เน่าเปื่อย ...
ด้วยการกุมบังเหียนแม่ที่น่าสงสารของพวกเขา
ชากัล ...
ภาพวาด "เห็นคนตาย" เป็นผลมาจากการศึกษาชีวิตชาวนาอย่างลึกซึ้งของ Perov ซึ่งต่อจากนี้ไปได้กลายเป็นธีมหลักของงานศิลปะของเขา
สรุป
ถึงผลงานของ N.A. Nekrasov ได้รับการติดต่อจากศิลปินหลายประเภทโดยพบว่าในกวีนิพนธ์ของเขามีสิ่งที่น่าสนใจมากมายสำหรับตัวเอง
Nekrasov - กวีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของเขา "Silence" I. Shishkin ("Rye"); บทกวี "Who Lives Well in Russia" และ "Reflections at the Front Entrance" โดยศิลปินกราฟิก A. Lebedev; บทกวีและบทกวี "ผู้หญิงรัสเซีย", "Frost, จมูกสีแดง", "Troika", G. Venetsianov ("Cleansing beets", "Barn", "Bathers", การทำนายบนไพ่, "Morning of the landowner"); V. Perov ("Troika", "อำลาคนตาย"); บทกวี "Green Noise" โดย A. Ryleev ("Green Noise"); บทกวี "การสะท้อนที่ทางเข้าด้านหน้า" โดย I. Repin ("Barge Haulers บนแม่น้ำโวลก้า"); บทกวี "รถไฟ" โดย G. Savitsky ("งานซ่อมทางรถไฟ")
ศิลปิน - นักวาดภาพประกอบเช่น A. Lebedev, V. Serov, V. Nagaev, N.Vorobiev, S. Gerasimov, P.
รายการอ้างอิง.
1. บทกวีของ Amitrov G.NANekrasov "ผู้หญิงรัสเซีย" - ม.: วรรณกรรมเด็ก 2508
2. Amshinskaya A. Alexey Gavrilovich Venetsianov - ม., 2523
3. Alexey Gavrilovich Venetsianov. บทความ. ตัวอักษร ครุ่นคิดเกี่ยวกับศิลปิน Comp., บทความแนะนำตัวและบันทึกย่อ A.V. Kornilov. - L. , 1980
4. สารานุกรมวรรณกรรมโดยย่อ. T.6. - ม., 1982
5. Leontyeva G.K. Alexey Gavriilovich Venetsianov. - แอล, 2523
6. Nekrasov N.A. บทกวีและบทกวี - อูฟา, 1981
7. บทกวีของ Stepanov N. NANekrasov "ผู้หญิงรัสเซีย" - ม.: วรรณกรรมสำหรับเด็ก, 2528
8. IV Dolgopolov "Ivan Shishkin" นิตยสาร "Artists"
9. sparrow.ucoz.ru/
10. โหลด / detskie_raboty ...
1 1.nekrasov.niv.ru
14 เมษายน 2557 - โพสต์โดย Svetlanaอัลเบิร์ตไอน์สไตน์กล่าวว่า: "ชีวิตของแต่ละคนมีความหมายในระดับที่จะช่วยให้ชีวิตของคนอื่นสวยงามและมีเกียรติมากขึ้นเท่านั้น"
วัตถุประสงค์: ศึกษารายละเอียดบทกวี "รถไฟ" โดย N.A. Nekrasov; ภาพวาดในประเด็นที่เกิดขึ้นในบทกวี สร้างภาพประกอบของคุณ งาน:
แสดงทัศนคติของ Nekrasov ต่อคนทำงานและผู้กดขี่ ช่วยให้ผู้ฟังจินตนาการถึงภาพและผู้คนที่ปรากฎอยู่ในนั้น เล่าเกี่ยวกับภาพวาดของ K.A. Savitsky พิจารณาภาพประกอบโดย I.S. Glazunov ประเมินภาพประกอบของฉันสำหรับบทกวีโดย Nekrasov
พัฒนาความรู้สึกและอารมณ์ความงามความคิดสร้างสรรค์
เพื่อส่งเสริมความรักชาติและความรักในการอ่านนิยายการอ่านภาพวาด
ผลลัพธ์ตามแผน:
ส่วนบุคคล: ความตระหนักของฉันเกี่ยวกับงานของโครงการและความปรารถนาที่จะทำให้สำเร็จ
Metasubject: ความสามารถในการจัดกิจกรรมกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์ความสามารถในการค้นหาข้อมูลอย่างอิสระความสามารถในการโต้ตอบกับผู้คนทำงานเป็นทีมแสดงความคิดเห็นมีทักษะในการปฏิบัติ
เรื่องการพัฒนาความสามารถในการมองเห็นและเขียนภาพในนิยายภาพวาด
การพัฒนากิจกรรมการเรียนรู้สากล:
- ความรู้ความเข้าใจ: ความสามารถในการวิเคราะห์ข้อความวรรณกรรมในรูปแบบและเนื้อหาที่เป็นเอกภาพเน้นตำแหน่งของผู้เขียนอ่านอย่างชัดเจนด้วยใจ
- กฎระเบียบ: ความสามารถในการจัดการกิจกรรมของพวกเขา (การกำหนดและกำหนดเป้าหมายการวางแผนลำดับของกิจกรรม); ควบคุมและประเมินผลสำเร็จของกิจกรรมของตนเองและของผู้อื่น
- ส่วนตัว: เพื่อตระหนักถึงความจำเป็นในการศึกษาเนื้อหานี้การประยุกต์ใช้งานเพิ่มเติม
- การสื่อสาร: ความสามารถในการสื่อสารและโต้ตอบเป็นคู่ดึงข้อมูลจากแหล่งต่างๆ เป็นเจ้าของกิจกรรมการพูดและศิลปะประเภทต่างๆ
วางแผน.
1. ชีวประวัติโดยย่อของ N.A. Nekrasov
2. ประวัติความเป็นมาของการสร้างบทกวี "Railroad". การวิเคราะห์เนื้อหาของงานอย่างมีศิลปะ
3. ภาพประกอบและรูปภาพของศิลปินรัสเซียที่โดดเด่นต่อบทกวีของ N.A. Nekrasov
4. ภาพประกอบของฉันสำหรับบทกวี
5. เครือจักรภพแห่งศิลปะ (ข้อสรุป)
6. รายชื่อเอกสารอ้างอิง
7. ภาคผนวก
บทนำ. ทำไมฉันถึงเลือกหัวข้อนี้
หลักสูตรของโรงเรียนรวมถึงการศึกษาผลงานของ Nikolai Alekseevich Nekrasov "Railroad" เมื่อเราอ่านบทกวีนี้ในชั้นเรียนฟังครูซึ่งกันและกันฉันก็เริ่มมีความสนใจในงานนี้ ในบทเรียนที่สองเราได้ดูการนำเสนอเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการก่อสร้างทางรถไฟ Nikolaev และตรวจสอบภาพวาดโดย K.A. Savitsky การสืบพันธุ์ที่อยู่ในตำราเรียน ฉันสนใจงานนี้มากขึ้นและเรียนรู้ด้วยใจอย่างครบถ้วนทั้งสี่ส่วน ฉันเสียใจอย่างมากสำหรับผู้สร้าง - วีรบุรุษของบทกวีของ N.A. Nekrasov ฉันเดินทางด้วยรถไฟสายนี้จากมอสโคว์ไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกับพ่อแม่ในฤดูร้อนนี้มองออกไปนอกหน้าต่างห้องและชื่นชมยินดีในความสวยงามของธรรมชาติของเรา ดังนั้นเมื่อรู้สึกถึงเนื้อหาทั้งหมดของบทกวีและปล่อยให้มันผ่านตัวเองฉันจึงอยากเขียนภาพประกอบของฉัน ฉันจะนำเสนอสองคนนี้ให้กับครูสอนวรรณคดีของฉัน - Khmelevskaya Svetlana Anatolyevna - เป็นของที่ระลึกและอื่น ๆ ให้กับพ่อแม่ของฉัน
ฉันอุทิศพิณให้คนของฉัน
N.A. Nekrasov
1. ชีวประวัติโดยย่อของ N.A. Nekrasov Nikolai Alekseevich Nekrasov เป็นกวีนักเขียนนักประชาสัมพันธ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่วรรณกรรมคลาสสิกระดับโลกที่ได้รับการยอมรับ เกิดเมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน (10 ตุลาคม) พ.ศ. 2364 ในครอบครัวของขุนนางท้องถิ่นเล็ก ๆ ในเมือง Nemyriv จังหวัด Podolsk นอกจาก Nikolai Nekrasov แล้วครอบครัวยังมีลูกอีก 13 คน พ่อของ Nekrasov เป็นคนที่ดูหมิ่นซึ่งทิ้งร่องรอยไว้บนตัวละครและผลงานต่อไปของกวี ครูคนแรกของ Nikolai Nekrasov คือแม่ของเขาผู้หญิงที่มีการศึกษาและมีมารยาทดี เธอปลูกฝังให้กวีรักวรรณกรรมและภาษารัสเซีย ในช่วงปี 1832 - 1837 N.A. Nekrasov เรียนที่โรงยิม Yaroslavl การเรียนเป็นเรื่องยากสำหรับ Nekrasov เขามักจะโดดเรียน จากนั้นเขาก็เริ่มเขียนบทกวี ในปีพ. ศ. 2381 ผู้เป็นพ่อซึ่งใฝ่ฝันถึงอาชีพทหารให้กับลูกชายของเขาส่ง Nikolai Nekrasov ไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อมอบหมายให้กรม อย่างไรก็ตาม N.A. Nekrasov ตัดสินใจเข้ามหาวิทยาลัย กวีไม่ผ่านการสอบเข้าและในอีก 2 ปีต่อมาเขาเป็นอาสาสมัครที่คณะปรัชญา สิ่งนี้ขัดแย้งกับเจตจำนงของพ่อของเขาดังนั้น Nekrasov จึงถูกทิ้งไว้โดยไม่มีการสนับสนุนทางวัตถุจากเขา ภัยพิบัติที่ Nikolai Alekseevich Nekrasov เผชิญในช่วงหลายปีที่ผ่านมาสะท้อนให้เห็นในบทกวีของเขาและนวนิยายที่ยังไม่เสร็จชีวิตและการผจญภัยของ Tikhon Trostnikov ชีวิตของกวีดีขึ้นทีละเล็กทีละน้อยและเขาตัดสินใจปล่อยผลงานรวมบทกวีชุดแรก "ความฝันและเสียง" ในปีพ. ศ. 2384 N.A. Nekrasov เริ่มทำงานใน "Notes of the Fatherland" ในปีพ. ศ. 2386 Nekrasov ได้พบกับ Belinsky ซึ่งนำไปสู่การปรากฏตัวของบทกวีที่เหมือนจริงซึ่งเป็นครั้งแรกที่ "On the Road" (1845) และการตีพิมพ์ปูมสองฉบับ: "Physiology of St. Petersburg" (1845) และ "Petersburg Collection "(พ.ศ. 2389) ในช่วง พ.ศ. 2390 ถึง พ.ศ. 2409 Nikolai Alekseevich Nekrasov เป็นผู้จัดพิมพ์และบรรณาธิการของนิตยสาร Sovremennik ซึ่งเผยแพร่ผลงานปฏิวัติประชาธิปไตยที่ดีที่สุดในยุคนั้น ในช่วงเวลานี้ Nekrasov เขียนบทกวีบทกวีที่อุทิศให้กับ Panaeva ภรรยาสะใภ้ของเขาบทกวีและวัฏจักรของบทกวีเกี่ยวกับคนยากจนในเมือง ("On the Street", "About the Weather") เกี่ยวกับชะตากรรมของผู้คน ("Uncompressed Strip "," ทางรถไฟ "ฯลฯ ), เกี่ยวกับชีวิตชาวนา (" ลูกชาวนา "," หมู่บ้านที่ถูกลืม "," โอริน่า, แม่ของทหาร "," ฟรอสต์จมูกแดง "ฯลฯ ) ในช่วงทศวรรษที่ 1850 และ 60 ระหว่างการปฏิรูปชาวนากวีได้สร้าง The Poet and the Citizen, The Song of Eremushka, Reflections at the Main Entrance และบทกวี The Peddlers ในปีพ. ศ. 2405 หลังจากการจับกุมผู้นำของการปฏิวัติประชาธิปไตย N.A. Nekrasov ไปเยี่ยม Greshnevo นี่คือลักษณะที่บทกวีเนื้อร้อง "Knight for a Hour" (2405) ปรากฏขึ้น ในปี 1866 Sovremennik ถูกปิด Nekrasov ได้รับสิทธิ์ในการตีพิมพ์วารสาร Otechestvennye zapiski ซึ่งเกี่ยวข้องกับปีสุดท้ายในชีวิตของเขา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมากวีเขียนบทกวี "ใครอยู่ได้ดีในรัสเซีย" (2409-76) บทกวีเกี่ยวกับ Decembrists และภรรยาของพวกเขา ("ปู่" (1870) "ผู้หญิงรัสเซีย" (1871-72) บทกวีเสียดสี "โคตร" (พ.ศ. 2418) ในปี พ.ศ. 2418 Nekrasov NA ล้มป่วยหนักแพทย์พบว่าเขาเป็นมะเร็งในลำไส้และการผ่าตัดที่ซับซ้อนไม่ได้ให้ผลตามที่ต้องการปีสุดท้ายของชีวิตของกวีถูกปกคลุมไปด้วยแรงจูงใจที่เกี่ยวข้องกับการสูญเสีย เพื่อน, การตระหนักถึงความเหงา, ความเจ็บป่วยที่รุนแรงในช่วงเวลานี้ผลงานดังต่อไปนี้ปรากฏขึ้น:“ Three Elegies” (1873),“ Morning”,“ Despondency”,“ Elegy” (1874),“ The Prophet” (1874), “ สู่ผู้หว่าน” (พ.ศ. 2419) วัฏจักรของบทกวี“ เพลงสุดท้าย” ถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2420 Nikolai Alekseevich Nekrasov เสียชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2420 (8 มกราคม พ.ศ. 2421) ศพของกวีถูกฝังใน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่สุสาน Novodevichy
2. ประวัติความเป็นมาของการสร้างบทกวี "Railroad". การวิเคราะห์เนื้อหาของงานอย่างมีศิลปะ งานนี้ตั้งอยู่บนพื้นฐานของข้อเท็จจริงที่เกี่ยวข้องกับการก่อสร้างในปีพ. ศ. 2385-2442 รถไฟ Nikolaevskaya ซึ่งเชื่อมต่อมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อสร้างบทกวี Nekrasov อาศัยวัสดุจากนิตยสารและสิ่งพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ที่อุทิศให้กับชะตากรรมของผู้สร้างทางรถไฟในรัสเซีย (ตัวอย่างเช่น N.A. cycle of essays "Vladimirka and Klyazma", 1861) รวมทั้งคำให้การของผู้คนที่เป็น มีส่วนร่วมโดยตรงในการก่อสร้างทางรถไฟ Nikolaev หนึ่งในนั้นคือเพื่อนสนิทของกวีวิศวกร V. A. Panaev ซึ่งกล่าวว่า“ นักขุดส่วนใหญ่ได้รับการว่าจ้างในจังหวัด Vitebsk และ Vilensk จากชาวลิทัวเนีย พวกเขาเป็นคนที่โชคร้ายที่สุดในดินแดนรัสเซียซึ่งมีแนวโน้มว่าจะไม่เหมือนคน แต่ชอบสัตว์ทำงานซึ่งพวกเขาเรียกร้องความแข็งแกร่งเหนือมนุษย์ในการทำงานโดยไม่มีใครบอกได้ว่าค่าตอบแทน " "ทางรถไฟ" นำเสนอผืนผ้าใบกว้างของชีวิตชาวบ้าน แต่สิ่งนี้ไม่ได้ จำกัด เนื้อหาของงาน สะท้อนความคิดของกวีเกี่ยวกับชะตากรรมของผู้คนทั้งในอดีตปัจจุบันและอนาคต สิ่งนี้กำหนดโครงสร้างเชิงอุปมาอุปไมยและศิลปะที่ซับซ้อนของบทกวีเป็นส่วนใหญ่ซึ่งสัญญาณของประเภทกวีหลายประเภทที่ใช้แล้วในกวีนิพนธ์ของ Nekrasov ได้รวมเข้าด้วยกันอย่างเป็นเอกภาพ: ภาพร่างทิวทัศน์เพลงพื้นบ้านความคร่ำครวญเทพนิยายการสนทนาบนท้องถนน เสียดสี. เสียงวรรณยุกต์ของบทกวีก็หลากหลายเช่นกัน ในน้ำเสียงของพระเอกโคลงสั้น ๆ เราสามารถได้ยินเสียงบันทึกอย่างกระตือรือร้นเมื่อพิจารณาภาพที่น่ายินดีของคืนเดือนหงายที่กระพริบอยู่นอกหน้าต่างของรถม้าจากนั้นน้ำเสียงที่เศร้าโศกเมื่อเห็นสภาพของคนงานก่อสร้างจากนั้นก็มีความมั่นใจอย่างมากในพลังที่อยู่ยงคงกระพัน ของผู้คนจากนั้นก็ประชดอย่างขมขื่นเมื่ออธิบายถึง "ภาพที่น่ายินดี" ว่าการก่อสร้างทางรถไฟเสร็จสมบูรณ์ "Railroad" เป็นงานที่มีการโต้เถียงอย่างมาก ผู้เขียนพยายามที่จะหักล้างคำกล่าวเท็จของนายพลที่ว่าถนนนี้สร้างขึ้นโดยเคานต์ไคลน์มิเชลและได้พิสูจน์อย่างน่าเชื่อว่าผู้คนเป็นผู้สร้างที่แท้จริงและเป็นผู้สร้างสิ่งสวยงามทั้งหมดที่มนุษย์สร้างขึ้น และผู้สร้างเองก็เข้าใจสิ่งนี้และภาคภูมิใจในผลงานของพวกเขา ความเข้าใจนี้ทำให้ผู้เขียนและผู้สร้าง - มูชิกใกล้ชิดกันมากขึ้นซึ่งไม่ได้สาปแช่งสิ่งที่พวกเขาสร้างขึ้นแม้ว่าดูเหมือนว่าพวกเขาจะทำได้ - ท้ายที่สุดแล้ว "กระดูกทั้งหมดเป็นของรัสเซียที่ด้านข้าง" พวกเขาไม่สนใจสิ่งที่จะเกิดขึ้นหลังจากนั้นเลย “ ในคืนเดือนหงาย / รักเราที่จะดูงานของเรา” พวกเขาร้องเพลง และนักเล่าเรื่องก็สะท้อนผู้สร้างเหมือนชาวนา แนวคิดเรื่อง "แรงงาน" และ "ทางรถไฟ" ในบทกวีเต็มไปด้วยเนื้อหาที่แตกต่างกัน: เป็นศูนย์รวมของแรงงานพื้นบ้านที่สร้างสรรค์และเป็นสัญลักษณ์ของการตรากตรำทำงานหนักและเป็นพื้นฐานในการสร้างชีวิตที่มีความสุขในอนาคตอีกครั้ง พูดถึงความใกล้ชิดของมุมมองของผู้เขียนผู้บรรยายและผู้คน เช่นเดียวกับในผลงานอื่น ๆ ของเขา Nekrasov ร้องเพลงใน "Railroad" เพลงสรรเสริญวีรกรรมของผู้คนที่ต้องทนรับภาระทั้งหมดของการตรากตรำบนบ่าของพวกเขาและเชื่อว่าในที่สุดผู้คนจะสามารถปูทางไปสู่ความสุขและ, ในขณะเดียวกันก็อดไม่ได้ที่จะเห็นความสิ้นหวังอันยาวนานของพวกเขา องค์ประกอบใดในสององค์ประกอบนี้ - ความกล้าหาญหรือการเชื่อฟังที่ไม่เข้าใจ - จะชนะในหมู่ผู้คน Nekrasov ไม่สงสัย เฉพาะในความคิดของเขาประชาชนจะไม่สามารถปูทาง "กว้างและชัดเจน" ไปสู่ชีวิตใหม่ได้ในไม่ช้า ดังนั้นคำพูดของเขาเต็มไปด้วยความขมขื่นและความเศร้าโศกส่งถึง Vanya: "มันน่าเสียดาย - ที่จะมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมนี้ / ฉันจะไม่ต้องทำไม่ใช่ทั้งคุณ" ผู้คนมืดมนและตกต่ำเกินไปและในไม่ช้าพวกเขาก็จะสามารถตื่นขึ้นจากความทรมานและประกาศสิทธิของพวกเขาในการดำรงอยู่อย่างสง่างามดังที่เห็นได้จากบทสรุปของบทกวี และถึงกระนั้น "Railroad" ก็เป็นงานที่มองโลกในแง่ดีเนื่องจากมันเรียกร้องให้มีการเปลี่ยนแปลงของชีวิตและไม่เพียง แต่ส่งถึง Vanya เพื่อนร่วมเดินทางเป็นครั้งคราวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนรุ่นใหม่ในยุค 1860 ที่เพิ่งรอดชีวิตจากการถูกข่มเหงและการข่มเหงอีกด้วย Nekrasov ขอเรียกร้องให้คนหนุ่มสาวไม่สูญเสียศรัทธาในผู้คนในชัยชนะสูงสุดของอุดมคติแห่งความดีงามและความยุติธรรมซึ่งแม้ว่าจะไม่เร็ว ๆ นี้ 2.1. ... ลักษณะของงานประเภทเนื้อเพลง (ประเภทของเนื้อเพลงวิธีการทางศิลปะประเภท)
เราสามารถอ้างถึงบทกวีเป็นเนื้อเพลงพลเรือน โครงสร้างองค์ประกอบประเภทมีความซับซ้อน มันถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของการสนทนาระหว่างผู้โดยสารผู้เขียนเองเป็นเพื่อนร่วมทางธรรมดา ธีมหลักคือการสะท้อนให้เห็นถึงชะตากรรมที่ยากลำบากและน่าเศร้าของชาวรัสเซีย นักวิจัยบางคนเรียก "Railroad" เป็นบทกวีที่สังเคราะห์องค์ประกอบของรูปแบบประเภทต่างๆ ได้แก่ ละครเสียดสีเพลงและเพลงบัลลาด 2.2. การวิเคราะห์เนื้อหาของงาน (การวิเคราะห์พล็อตลักษณะของพระเอกโคลงสั้น ๆ แรงจูงใจและโทนเสียง)
“ รถไฟ” เปิดขึ้นด้วยคำบรรยาย - การสนทนาของแวนย่ากับพ่อของเขาเกี่ยวกับผู้ที่สร้างทางรถไฟที่พวกเขาเดินทาง คนทั่วไปตอบคำถามของเด็กชาย: "เคานต์ไคลน์มิเชล" จากนั้นผู้เขียนก็เข้ามาเล่นซึ่งตอนแรกทำหน้าที่เป็นผู้สังเกตการณ์ผู้โดยสาร และในส่วนแรกเราจะเห็นภาพของรัสเซียซึ่งเป็นทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงที่สวยงาม:
อากาศเติมพลังให้กับความเหนื่อยล้า
เหมือนน้ำตาลละลายอยู่;
ใกล้ป่าเหมือนอยู่บนเตียงนุ่ม ๆ
คุณสามารถนอนหลับ - ความสงบและพื้นที่! -
มีสีเหลืองสดเหมือนพรม
ภูมิทัศน์นี้สร้างขึ้นตามประเพณีพุชกิน:
เดือนตุลาคมมาแล้ว - ป่าละเมาะเริ่มสั่นคลอนแล้ว
ใบสุดท้ายจากกิ่งก้านเปล่า
ความหนาวเย็นในฤดูใบไม้ร่วงเสียชีวิต - ถนนหยุดนิ่ง
กระแสยังคงไหลอยู่ด้านหลังโรงสี
แต่บ่อน้ำนั้นแข็งตัวแล้ว เพื่อนบ้านของฉันกำลังรีบ
เพื่อออกจากทุ่งด้วยความปรารถนาของพวกเขา ...
ภาพร่างเหล่านี้ใช้เป็นนิทรรศการในพล็อตของงาน Nekrasov พระเอกโคลงสั้น ๆ ชื่นชมความงามของธรรมชาติรัสเซียที่สงบเสงี่ยมซึ่งทุกอย่างดีมากทั้ง "คืนหนาวจัด" และ "วันที่ปลอดโปร่ง" และ "หนองน้ำที่เต็มไปด้วยตะไคร่น้ำ" และ "ตอไม้" และราวกับว่าเมื่อผ่านไปเขากล่าวว่า: "ไม่มีความอัปยศในธรรมชาติ!" ดังนั้นจึงมีการเตรียมสิ่งที่ตรงกันข้ามบนพื้นฐานของการสร้างบทกวีทั้งหมด ดังนั้นสำหรับธรรมชาติที่สวยงามซึ่งทุกอย่างมีเหตุผลและกลมกลืนกันผู้เขียนจึงต่อต้านความชั่วร้ายที่เกิดขึ้นในสังคมมนุษย์
และเรามีฝ่ายค้านอยู่แล้วในส่วนที่สองในสุนทรพจน์ของพระเอกเนื้อเพลงที่พูดถึง Vanya:
งานนี้ Vanya ใหญ่มาก -
ไม่ได้อยู่บนไหล่อย่างเดียว!
มีกษัตริย์ในโลก: กษัตริย์องค์นี้ไร้ความปรานี
ความหิวคือชื่อของเขา
เขาเปิดเผยความจริงเกี่ยวกับการก่อสร้างทางรถไฟให้เด็กฟังเมื่อต่อต้านนายพล ที่นี่เราจะเห็นพล็อตและพัฒนาการของการดำเนินการ พระเอกโคลงสั้น ๆ กล่าวว่าคนงานจำนวนมากต้องตายในการก่อสร้างนี้ ต่อไปเราจะเห็นภาพที่ยอดเยี่ยม:
ชู! ได้ยินเสียงอุทานที่น่ากลัว!
กระทืบและขบฟัน
มีเงาวิ่งผ่านกระจกที่เย็นจัด ...
มีอะไรอยู่ในนั้น? ฝูงชนตาย!
ตามที่ส. ท. Buslakov“ แหล่งที่ชวนให้นึกถึงของภาพนี้คือฉากการเต้นรำของ“ เงาที่เงียบสงบ” ในเพลงบัลลาดของ V.A. Zhukovsky "Lyudmila" (1808):
“ ชู! ใบไม้สั่นไหวในป่า
ชู! มีเสียงนกหวีดในถิ่นทุรกันดารได้ยินเสียงกรอบแกรบของเงาที่เงียบสงบ:
ในชั่วโมงแห่งนิมิตเที่ยงคืน
ในบ้านมีเมฆเป็นฝูง
ออกจากโลงศพขี้เถ้า
ด้วยการเพิ่มขึ้นในช่วงปลายเดือน
การเต้นรำรอบเบาเบา
บิดเป็นโซ่อากาศ ...
ภายในความหมายของทั้งสองอย่างใกล้ชิด ... สำหรับ Nekrasov เป้าหมายทางศิลปะไม่เพียง แต่นำเสนอหลักฐานในทางตรงกันข้ามกับ Zhukovsky ถึงความจริงที่ "น่ากลัว" แต่เพื่อปลุกจิตสำนึกของผู้อ่านยิ่งไปกว่านั้นภาพของผู้คนยังถูกสร้างขึ้นโดย Nekrasov จากบทเพลงอันขมขื่นของคนตายเราเรียนรู้เกี่ยวกับชะตากรรมที่โชคร้ายของพวกเขา:
หลังงออยู่เสมอ
เราทุกคนต้องอดกลั้นนักรบของพระเจ้า
ลูกแรงงานสงบ!
... มาตุภูมิ
คุณเห็นไหมเขายืนหมดแรงด้วยไข้
ชาวเบลารุสตัวสูงป่วย:
ริมฝีปากที่ไร้สีเลือดเปลือกตาหลบตา
แผลที่แขนผอม
ขาบวม ผมพันกัน
ฉันจะล้างหน้าอกของฉันซึ่งอยู่บนจอบอย่างขะมักเขม้น
ฉันใช้เวลาทั้งวันทั้งวัน ...
มันยากสำหรับผู้ชายที่จะได้ขนมปังของเขา!
ที่นี่พระเอกโคลงสั้น ๆ บ่งบอกตำแหน่งของเขา ในการอุทธรณ์ไปยัง Vanya เขาเผยให้เห็นทัศนคติของเขาที่มีต่อผู้คน ขอแสดงความนับถืออย่างยิ่งสำหรับคนงาน "พี่น้อง" สำหรับความสำเร็จของพวกเขาในบรรทัดต่อไปนี้:
นิสัยการทำงานที่สูงส่งนี้
การที่เราจะรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมนั้นคงไม่เลวร้ายนัก ...
อวยพรการทำงานของประชาชน
และเรียนรู้ที่จะเคารพผู้ชาย
และส่วนที่สองจบลงด้วยการมองโลกในแง่ดี: พระเอกโคลงสั้น ๆ เชื่อมั่นในความเข้มแข็งของชาวรัสเซียในโชคชะตาพิเศษในอนาคตที่สดใส:
อย่าอายบ้านเกิดเมืองนอนที่รัก ...
อดทนกับคนรัสเซียมากพอ
เขาเอาทางรถไฟนี้ออกไปด้วย -
จะอดทนต่อสิ่งที่พระเจ้าส่งมา!จะอดทนต่อทุกสิ่ง - และกว้างและชัดเจน
เขาจะหลีกทางให้ตัวเองด้วยหน้าอกของเขา
บรรทัดเหล่านี้เป็นจุดสูงสุดในการพัฒนาพล็อตโคลงสั้น ๆ ภาพของถนนที่นี่มีความหมายเชิงเปรียบเทียบ: เป็นเส้นทางพิเศษของชาวรัสเซียซึ่งเป็นเส้นทางพิเศษของรัสเซีย ส่วนที่สามของบทกวีนั้นตรงกันข้ามกับส่วนที่สอง ที่นี่พ่อของ Vanya ซึ่งเป็นนายพลแสดงความคิดเห็นของเขา ในความคิดของเขาคนรัสเซียเป็น "คนป่าเถื่อน" "กลุ่มคนขี้เมา" เขาไม่เชื่อต่างจากพระเอกโคลงสั้น ๆ สิ่งที่ตรงกันข้ามยังมีอยู่ในเนื้อหาของส่วนที่สามด้วย ที่นี่เราพบกับความทรงจำจากพุชกิน: "หรือ Apollo of Belvedere สำหรับคุณแย่กว่าหม้อเตา?" คนทั่วไปถอดความจากบทกวีของพุชกินจากบทกวี "กวีกับฝูงชน":
คุณจะได้รับประโยชน์จากทุกสิ่ง - ตามน้ำหนัก
คุณชื่นชมไอดอล Belvedere
คุณไม่เห็นประโยชน์ไม่มีประโยชน์ในนั้น
แต่หินอ่อนนี่ขั้นเทพ! .. แล้วไง?
หม้อเตาเป็นที่รักสำหรับคุณ:
คุณปรุงอาหารของคุณในนั้น
อย่างไรก็ตาม“ ผู้เขียนเองก็เข้าสู่การโต้แย้งกับพุชกิน บทกวีสำหรับเขาเป็นที่ยอมรับไม่ได้เนื้อหาคือ“ เสียงไพเราะและคำอธิษฐาน” ... และบทบาทของนักกวี - นักบวช เขาพร้อมที่จะ "ให้ ... บทเรียนที่กล้าหาญ" เพื่อรีบเข้าสู่การต่อสู้เพื่อประโยชน์ของ "ความดี" ของประชาชน ส่วนที่สี่คือภาพร่างในชีวิตประจำวัน นี่เป็นข้อบ่งชี้ในการพัฒนาหัวข้อ ด้วยการประชดอย่างขมขื่นพระเอกโคลงสั้น ๆ เสียดสีได้วาดภาพจุดจบของการทำงานของเขาที่นี่ คนงานไม่ได้อะไรเลยเพราะทุกคน "เป็นหนี้ผู้รับเหมา" และเมื่อพระองค์ทรงยกโทษให้กับพวกเขาสิ่งที่ค้างคาสิ่งนี้ก็ทำให้เกิดความชื่นชมยินดีในหมู่ผู้คน:
ที่นี่แม้แต่คนขี้เกียจก็ไม่สามารถต้านทานได้!ผู้คนปลดม้าและพ่อค้า
ดูเหมือนจะยากที่จะเห็นภาพ
วาดทั่วไป?
นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่ตรงกันข้ามในส่วนนี้ ผู้รับเหมา "ทุ่งหญ้าที่เคารพ" หัวหน้าคนงานไม่เห็นด้วยกับคนที่หลอกลวงและอดทน 2.3 คุณสมบัติขององค์ประกอบของงาน การวิเคราะห์วิธีการแสดงออกทางศิลปะและการแสดงความสามารถ (การปรากฏตัวของโทรเปสและรูปโวหารจังหวะมิเตอร์คำคล้องจองฉันท์)
งานแบ่งออกเป็นสี่ส่วน เขียนด้วย dactyl สี่ฟุต quatrains สัมผัสข้าม กวีใช้วิธีการแสดงออกทางศิลปะที่หลากหลาย: คำเปรียบเปรย ("อากาศที่แข็งแรง" "ในช่วงเวลาที่สวยงาม") อุปมา ("ดำเนินการทุกอย่าง - และสร้างทางเดินเต้านมให้กว้างและชัดเจนสำหรับตัวมันเอง ... ") การเปรียบเทียบ (" น้ำแข็งไม่แรงในแม่น้ำที่เย็นจัดเหมือนน้ำตาลละลายกำลังโกหก "), anaphora (" ผู้รับเหมาไปตามสายในวันหยุดเขาไปดูงานของเขา "), ผกผัน" นิสัยของการทำงานอันสูงส่งนี้ "). นักวิจัยได้ตั้งข้อสังเกตถึงความหลากหลายของน้ำเสียง (การบรรยาย, ภาษาพูด, การประกาศ) ในบทกวี อย่างไรก็ตามพวกเขาทั้งหมดมีสีสันตามโทนเสียงของเพลง ฉากที่แสดงถึงคนตายทำให้ Railroad เข้าใกล้แนวเพลงบัลลาดมากขึ้น ส่วนแรกทำให้เรานึกถึงภาพทิวทัศน์ขนาดเล็ก คำศัพท์และไวยากรณ์ของงานมีความเป็นกลาง การวิเคราะห์โครงสร้างการออกเสียงของงานเราสังเกตเห็นการมีอยู่ของการสัมผัสอักษร ("ใบไม้ยังไม่จาง") และความสอดคล้องกัน ("ทุกที่ที่ฉันรู้จักรัสเซียบ้านเกิดของฉัน ... ")
2.4 ความหมายของบทกวีสำหรับงานทั้งหมดของกวี ... บทกวี "ทางรถไฟ" เป็นที่นิยมมากในหมู่กวีรุ่นราวคราวเดียวกัน หนึ่งในเหตุผลนี้คือความจริงใจและความรู้สึกของพระเอกโคลงสั้น ๆ ดังที่ K. Chukovsky ตั้งข้อสังเกตว่า "Nekrasov ... ใน" ทางรถไฟ "และความโกรธการถากถางความอ่อนโยนความปรารถนาความหวังและความรู้สึกแต่ละอย่างนั้นยิ่งใหญ่มากแต่ละคนก็มาถึงขีด จำกัด ... " NA Nekrasov เป็น กวีที่ความนิยมในครั้งเดียวบดบังความนิยมของพุชกินเอง นี่คือสาเหตุหลักมาจากความจริงที่ว่าแก่นหลักของกวีนิพนธ์ Nekrasov ของเขาสร้างผู้คนความขมขื่นของพวกเขาโชคชะตาอันยาวนาน: "ฉันอุทิศพิณให้กับผู้คนของฉัน" Nekrasov เป็นคนในสมัยของเขา ไม่มีใครนอกจากเขาที่สามารถแสดงออกด้วยพลังเช่นนี้ถึงความกังวลหลักของยุค - ความกังวลต่อชะตากรรมของประเทศของเขาซึ่งถูกเข้าใจว่าเป็นชะตากรรมของผู้คนหลายล้านคน ไม่ว่ากวีจะสัมผัสด้านใดของชีวิตทุกที่ที่เขาเห็นความทุกข์ทรมานและน้ำตาของมนุษย์ความอยุติธรรมและความโหดร้ายต่อผู้คนไม่ว่าจะเป็นถนนในเมืองโรงพยาบาลสำหรับคนยากจนเขื่อนทางรถไฟหรือถนนที่ไม่มีการบีบอัดนอกหมู่บ้าน
3. รูปภาพและภาพประกอบของศิลปินที่โดดเด่นในบทกวีโดย N. Nekrasov "Railway"
พูดในสิ่งที่คุณชอบ แต่ชาวต่างชาติควรแสดงให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาและความสำคัญของรัสเซียศิลปะจะแสดงออกถึงพลังทางปัญญานี้ได้ดีที่สุด ... Savitsky K.A.
3.1. บทกวีโดย NA Nekrasov และภาพวาดโดย KA Savitsky * "งานซ่อมบนทางรถไฟ" พ.ศ. 2417 ภาพ "งานซ่อมทางรถไฟ" เขียนในปีเดียวกับ "Burlaki" โดย I.Ye. Repin: ภาพวาดทั้งสอง มีความใกล้ชิดในการวางแนวอุดมการณ์ ให้เราพิจารณาภาพของ K.A. Savitsky อย่างละเอียดเพื่อให้เข้าใจถึงความตั้งใจของศิลปิน (ดูจุดเริ่มต้น)
ภาพส่วนใหญ่ถูกยึดครองโดยพายุดีเปรสชันขนาดใหญ่ซึ่งคนงานกลุ่มใหญ่กำลังเคลื่อนตัวไปในทิศทางที่ต่างกัน พวกเขาบรรทุกทรายในสาลี่ ส่วนใหญ่เคลื่อนจากด้านล่างเข้าหาผู้ชมซึ่งทำให้สามารถเห็นความตึงเครียดสูงสุดของคนงาน เบื้องหน้านี้เน้นด้วยกองสาลี่ที่หักซึ่งไม่สามารถรับน้ำหนักบรรทุกได้ ตรงกลางฉากหน้าของภาพ - คนงานที่สร้างขึ้นอย่างกล้าหาญในการเหวี่ยงอย่างรุนแรงม้วนสาลี่ของเขาไปข้างหน้า ทางด้านขวาและทางซ้ายของเขาเป็นตัวเลขที่แสดงให้เห็นว่าความแข็งแกร่งของเครื่องขุดกำลังหมดลง: คนงานสูงอายุซึ่งถูกมัดด้วยสายรัดไม่สามารถดึงสาลี่ออกมาได้แม้ว่าเพื่อนร่วมงานของเขาจะผลักมันด้วยมือจับก็ตาม ด้านหลังกองรถสาลี่แตกเราเห็นความตึงเครียดแบบเดียวกันกับชายหนุ่มคนหนึ่งด้วยความสิ้นหวังขับรถสาลี่ ข้างๆเขามีคนงานผอมแห้งแขวนอยู่ในสายสะพายอย่างหลวม ๆ ทั้งสองด้านมีเขื่อนกั้นทางรถไฟสูงขึ้นราวกับปิดกั้นทางออกของคนงานจากขุมนรกนี้ ดวงอาทิตย์แผดจ้าและทรายสีเหลืองอมน้ำตาลมีอยู่ทุกที่ที่มีผู้คนมาทำงาน จะดีเฉพาะในระยะไกลตรงกลางส่วนบนของภาพ: มีป่าหญ้าสีเขียวและท้องฟ้าเปลี่ยนเป็นสีฟ้า แต่ทางออกในทิศทางนั้นถูกปิดกั้นโดยร่างที่อธิบายไว้อย่างชัดเจนของหัวหน้าคนงานด้วยไม้ในมือของเขา แม้ว่าหัวหน้าคนงานจะได้รับในการถ่ายภาพขนาดกลาง แต่รูปร่างของเขาก็โดดเด่น: ท่าทางไม่เคลื่อนไหวและสงบ เขายืนเด่นชัดจ้องมองไปที่หลังงอของคนงานอย่างว่างเปล่า เสื้อผ้าของเขา (เสื้อเชิ้ตสีแดงคาฟตันรองเท้าบูทหมวกแก๊ปถูกดึงลงมา) มีความเรียบร้อยซึ่งตัดกับเสื้อผ้าของคนงานซึ่งแต่งกายด้วยผ้าขี้ริ้ว สีของภาพทำให้ผู้ชมรู้สึกประทับใจเช่นเดียวกับองค์ประกอบทั่วไปและเสริมสร้างการวางแนวอุดมการณ์ของภาพไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพนี้ทำให้คนนึกถึงบทกวีที่มีชื่อเสียงของ N.A. Nekrasov "Railroad" ซึ่งเขียนเมื่อทศวรรษก่อนหน้านี้:
เราต่อสู้ในความร้อนความหนาวเย็น
หลังงออยู่เสมอ
เราอาศัยอยู่ในดังสนั่นต่อสู้กับความหิวโหย
แช่แข็งและเปียกป่วยด้วยเลือดออกตามไรฟันเราถูกปล้นโดยหัวหน้าคนงานที่มีความรู้
ผู้บังคับบัญชาแส้ความต้องการกด ...
แต่อะไรคือความแตกต่างระหว่างความคิดหลักของบทกวีและความคิดของภาพ? เมื่อมองแวบแรกภาพธรรมชาติ ("โคจิและหนองน้ำมอสและตอไม้") จะกลายเป็นภาพที่สวยงามภายใต้ "แสงจันทร์" ที่มีมนต์ขลังซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ "รัสเซียที่รัก" ขนาดใหญ่ มีหลายสิ่งหลายอย่างในธรรมชาติที่ดูน่าเกลียด แต่นี่คือมาตุภูมิของเรา และขึ้นอยู่กับตัวเขาเองว่าเขาจะมองเห็นบ้านเกิดของเขาอย่างไร: ผ่านสายตาของลูกชายที่รักหรือการจ้องมองที่สำคัญของผู้ที่ชื่นชอบความงาม ในชีวิตของผู้คนยังมีสิ่งที่น่ากลัวและน่าเกลียดมากมาย แต่จากข้อมูลของ Nekrasov สิ่งนี้ไม่ควรบดบังสิ่งสำคัญนั่นคือบทบาทที่สร้างสรรค์ของคนงานที่เรียบง่าย ผู้บรรยายหลังจากภาพอันน่าสยดสยองของการถูกบังคับใช้แรงงานเชิญชวนให้ Vanya เข้ามาดูผู้สร้างทางรถไฟอย่างใกล้ชิดและเรียนรู้ที่จะ "เคารพชาวนา" กวีกล่าวว่างานนี้ไม่ได้มีความสุขเลยเป็นงานที่ยากทำให้เสียโฉม แต่งานดังกล่าวควรค่าแก่การเคารพเนื่องจากมีความจำเป็น การตระหนักถึงพลังสร้างสรรค์ของแรงงานทำให้ Nekrasov มีศรัทธาในอนาคต * Konstantin Apollonovich Savitsky (1845-1905) - ผู้มีส่วนร่วมใน Association of Travelling Art Exhibitions ภาพวาดของเขาเป็นการประท้วงต่อต้านสงครามอย่างชัดเจน ("To War", 1880) สิ่งมึนเมาทางศาสนา ("Meeting of the Icon", 1878) การเอารัดเอาเปรียบคนทั่วไป ("งานซ่อมทางรถไฟ", 2417) เกิดใน Taganrog ในครอบครัวของแพทย์ทหาร เรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาเป็นหนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุด ในปีพ. ศ. 2414 เขาได้รับเหรียญทองจากผลงานยอดเยี่ยมของภาพวาดในพระคัมภีร์เรื่อง "Cain and Abel" สไตล์การสร้างสรรค์ของศิลปินเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของมิตรภาพกับ I.E. Repin, I.N. Kramskoy, M.M. Antokolsky ซึ่ง Savitsky เข้าใกล้ Academy of Arts ซึ่งเป็นแนวคิดของการเคลื่อนไหวของผู้เดินทาง ในปีพ. ศ. 2417 ในงานนิทรรศการการเดินทางครั้งที่ 3 ศิลปินได้นำเสนอภาพวาด "งานซ่อมทางรถไฟ" ซึ่งทำให้ชื่อของผู้เขียนเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ผลงานที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปินสะท้อนให้เห็นถึงปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตร่วมสมัยซึ่งคนธรรมดากลายเป็นตัวละครหลัก องค์ประกอบที่สร้างขึ้นอย่างวิจิตรบรรจงสื่อให้เห็นถึงลักษณะ "การเริ่มร้องเพลงประสานเสียง" ของผลงานในภายหลังของศิลปินจังหวะและความเข้มข้นของงานที่หนักที่สุดของชาวนาที่ทำงานเป็นพนักงานดับเพลิงในการก่อสร้างทางรถไฟ แนวคิดนี้สะท้อนออกมาโดยการระบายสีของภาพซึ่งขึ้นอยู่กับความสามัคคีของโทนสีของสีเทาสีเหลืองสีฟ้าเทาสีน้ำตาล Pavel Tretyakov ซื้อมันสำหรับแกลเลอรีของเขาด้วยเงินที่เพิ่มขึ้นจากการขายศิลปินหนุ่มจึงสามารถออกเดินทางไปฝรั่งเศสได้ซึ่ง Savitsky ศึกษาประสบการณ์ของจิตรกรชาวฝรั่งเศสทำงานเกี่ยวกับปัญหาทางอากาศ ("The sea in Normandy (Fisherman in ปัญหา) ", 1875;" Travellers in Auvergne ", 1876) กลับไปรัสเซียในปีต่อ ๆ มาศิลปินได้สร้างภาพวาดหลายภาพ "Meeting the Icon" และ "To the War" ซึ่งเป็นการตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับสงครามรัสเซีย - ตุรกีที่เริ่มขึ้นในปีพ. ศ. 2420 ธีมหลักของภาพวาดเหล่านี้คือชะตากรรมของชาวนาซึ่งเห็นได้ชัดว่าเกี่ยวข้องกับผลงานเหล่านี้ Savitsky จะถูกเรียกในภายหลังว่า "Nekrasov in painting" เขาทุ่มเทให้กับการสอนมากว่า 20 ปีโดยทำงานในโรงเรียนศิลปะในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมอสโกเพนซ่า ในปีพ. ศ. 2440 เขาได้รับรางวัลนักวิชาการด้านการวาดภาพ Savitsky เสียชีวิตใน Penza เมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ. 2448
3.2. กลาซูนอฟ. ภาพประกอบสำหรับบทกวีของ N. Nekrasov "Railway" พ.ศ. 2513
ศิลปินมีหน้าที่ต้องเข้าใจและแสดงออกก่อนอื่นเวลาของเขาในการจัดแนวกองกำลังด้วยความเข้าใจในความดีและความชั่วด้วยความเข้าใจในความกลมกลืนของโลกและจุดประสงค์ของศิลปะ งานศิลปะแต่ละชิ้นที่นำเสนอความจริงเกี่ยวกับบุคคลเกี่ยวกับความมืดและความสว่างของการแสวงหาทางจิตวิญญาณของเขาเป็นผลงานที่ต้องอาศัยความกล้าหาญของพลเมืองจากศิลปิน
คือ. กลาซูนอฟ
กลาซูนอฟอิลยาเซอร์เกวิช (เกิด 10 มิถุนายน 2473) อธิการบดีของ Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture, สมาชิกเต็มของ Russian Academy of Arts, ศาสตราจารย์, ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต, สมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Royal Academies of Arts of Madrid และ Barcelona, \u200b\u200bCavalier of the "Picasso Gold Medal "จากรางวัล UNESCO สำหรับคุณูปการต่อวัฒนธรรมโลกผู้ได้รับรางวัล Jawaharlal Nehru Prize ผู้ได้รับรางวัลแห่งรัฐของสหพันธรัฐรัสเซีย Ilya Glazunov เป็นศิลปินที่มีการโต้เถียงเรื่องชื่อไม่ได้ลดลงมาหลายสิบปี ความสุขของผู้ชมมาพร้อมกับคำวิจารณ์ที่เฉียบคมแม้จะมีทุกสิ่ง แต่ความสนใจในผลงานของบุคคลที่ไม่ธรรมดาคนนี้ก็ไม่ได้ลดลง “ เลนินกราดทำให้ฉันเป็นศิลปิน” เขากล่าว“ ด้วยบ้านที่เรียวยาวมากมายจัตุรัสพระราชวังเนวาสะพานลม ... อาศรมเป็นเหมือนเทียนที่ริบหรี่ที่สะท้อนอยู่บนพื้นไม้ปาร์เก้ความก้าวหน้าของภาพวาดสีเข้มในการปิดทอง เฟรม ... ฉันจำตัวเองได้นานแค่ไหน - วาด ความประทับใจแรกในชีวิตที่มีสติของฉันคือชิ้นส่วนของท้องฟ้าสีครามที่มีเมฆสีขาวพราวถนนที่จมอยู่ในทุ่งดอกเดซี่และป่าลึกลับในระยะไกล จากนั้นมันก็เหมือนกับว่ามีใครบางคนหันมาพูดว่า "Live!" “ การภาคภูมิใจในความรุ่งเรืองของบรรพบุรุษของคุณไม่เพียง แต่เป็นไปได้ แต่ยังไม่ควรเคารพมันด้วย - มีความเฉยเมยที่น่าอับอาย” - คำพูดของ Alexander Sergeevich Pushkin เหล่านี้กลายเป็นคติประจำใจของกลาซูนอฟในการทำงานของเขาในวัฏจักร“ ประวัติศาสตร์รัสเซีย ”. “ ประวัติศาสตร์ของรัสเซียเกี่ยวกับความกล้าหาญสงครามไฟไหม้และความไม่สงบการปฏิวัติและการประหารชีวิตชัยชนะและความสำเร็จ” ศิลปินกล่าว - มีช่วงเวลาแห่งความอัปยศอดสู แต่หนึ่งชั่วโมงผ่านไปรัสเซียได้ถือกำเนิดใหม่จากเถ้าถ่านอย่างสวยงามแข็งแกร่งและน่าทึ่ง ประวัติศาสตร์ของรัสเซียคือเปลวไฟสีแดงของการปฏิวัติและศรัทธาในอนาคต แต่ไม่มีอนาคตหากไม่มีอดีต ฉันเชื่อในอนาคตของมนุษยชาติฉันเชื่อว่ามันมีศิลปะทางจิตวิญญาณแบบใหม่ที่เท่าเทียมกับจุดสูงสุดในอดีตและอาจสูงกว่า ... "ศิลปินได้อุทิศเวลามากกว่า 20 ปีให้กับวัฏจักร" ประวัติศาสตร์รัสเซีย "และ ยังคงดำเนินต่อไป "Oleg with Igor", "Prince Igor", "Two Princes", "Russian Icarus", "Seeing Off the Troops", "Eve" (Dmitry Donskoy และ Sergius of Radonezh ในช่วงก่อนการรบ Kulikovo), "Andrey Rublev "," Russian Beauty "," Mystery of the XX century "," Eternal Russia "และผืนผ้าใบอื่น ๆ อีกมากมายเพื่อเชิดชูชะตากรรมที่ยากลำบากและกล้าหาญของรัสเซียโบราณ ขั้นตอนสำคัญในการทำงานของศิลปินคือภาพประกอบของงานวรรณกรรม หากเปรียบเทียบวัฏจักร "เมือง" กับบทกวีบทกวีเกี่ยวกับวัฏจักรของภาพประกอบที่พวกเขาเขียนว่าในรัสเซียปรากฏในความเก่งกาจทางสังคมความเก่งกาจ ภาพประกอบสำหรับผลงานของ Melnikov-Pechersky, Nikitin, Nekrasov, Leskov, Ostrovsky, Lermontov, Blok, Kuprin ... จากการอ่านนักเขียนทั้งหมดจากหนังสือของเขา Glazunov พยายามสร้างภาพที่มองเห็นได้ของมาตุภูมิขึ้นมาใหม่ - วิธีที่มันตกผลึก ในจิตวิญญาณของนักเขียน และสิ่งที่กลาซูนอฟประสบความสำเร็จในที่สุดก็ไม่ใช่ "ภาพประกอบ" ในความหมายตามตัวอักษรของคำเสมอไปมันเป็นทั้งภาพที่เพิ่มเข้ามาในข้อความของนักเขียนและงานอิสระ วัฏจักรของงานดังกล่าวถือเป็นสารานุกรมภาพชีวิตของชาวรัสเซียในอดีต ชื่อของศิลปิน Glazunov บางครั้งเกี่ยวข้องกับชื่อของ F.M. ดอสโตเยฟสกี้; วงจรของภาพประกอบที่สร้างขึ้นสำหรับผลงานของเขาในรูปแบบที่มองเห็นได้บ่งบอกถึงความคิด - ภาพของผู้เขียน ดอสโตเยฟสกีสอนกลาซูนอฟ "ให้มองหามนุษย์ในตัวมนุษย์" ในความเป็นจริงในชีวิตประจำวันให้สัมผัสถึงช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ด้วยการต่อสู้อันดุเดือดชั่วนิรันดร์ระหว่างความดีและความชั่ว "ที่สนามรบคือหัวใจของมนุษย์
4. ภาพประกอบของฉัน ฉันยังอยากเขียนภาพประกอบของฉันสำหรับบทกวี "Railroad" ของ N.Nekrasov ประการแรกฉันชอบงานนี้มากดังนั้นฉันจึงเรียนรู้มันด้วยใจจริงและเล่าในบทเรียนวรรณคดีซึ่งฉันได้รับ "ดีเยี่ยม" ในนิตยสารชั้นเรียน ประการที่สองฉันเรียนที่โรงเรียนศิลปะและมันก็น่าสนใจสำหรับฉันที่จะลองตัวเองเป็นนักวาดภาพประกอบ ประการที่สามฉันได้รับแรงกระตุ้นจากทั้งครูวรรณคดีและพ่อแม่ของฉัน
ภาพประกอบเรื่องหนึ่ง“ ฤดูใบไม้ร่วงอันรุ่งโรจน์! สุขภาพดีอากาศแข็งแรงเติมพลังที่เหนื่อยล้า "
ในภาพฉันวาดภาพขอบป่าที่ปกคลุมไปด้วยใบไม้สีสดใส กระแสน้ำไหลไปตามขอบ ภายใต้แสงจันทร์น้ำแข็งบาง ๆ ปกคลุมแม่น้ำสายเล็ก ๆ ฉันวาดทั้งหมดนี้ด้วย gouache โดยใช้ลูกกลิ้งและฟองน้ำ ด้วยฟองน้ำที่ฉันทำไฮไลท์บนต้นไม้และขอบป่าที่ปกคลุมไปด้วยใบไม้
ฤดูใบไม้ร่วงอันรุ่งโรจน์! มีสุขภาพดีแข็งแรง
อากาศเติมพลังให้กับความเหนื่อยล้า
น้ำแข็งยังไม่บรรลุนิติภาวะในแม่น้ำที่เย็นจัด
เหมือนน้ำตาลละลายอยู่;ใกล้ป่าเหมือนอยู่บนเตียงนุ่ม ๆ
คุณสามารถนอนหลับ - ความสงบและพื้นที่!
ใบไม้ยังไม่มีเวลาที่จะจางหายไป
มีสีเหลืองสดเหมือนพรมฤดูใบไม้ร่วงอันรุ่งโรจน์! คืนที่หนาวจัด
วันที่เงียบสงบ ...
ไม่มีความเสื่อมเสียในธรรมชาติ! และโคจิ
และหนองน้ำมอสและตอไม้ -ทั้งหมดอยู่ภายใต้แสงจันทร์
ฉันรู้จักรัสเซียบ้านเกิดของฉันทุกที่ ...
ฉันบินอย่างรวดเร็วบนรางเหล็กหล่อ
ฉันคิดว่าความคิดของฉัน ...
ภาพประกอบสองเรื่อง“ Good daddy! ทำไมต้องให้ Vanya อยู่ในเสน่ห์ของคนฉลาด? "
ในภาพนี้ฉันวาดตู้รถไฟที่ Vanya พ่อของเขาและ N.A. Nekrasov นั่งอยู่ นี่คือภาพประกอบพล็อต พ่อนายพลสวมเสื้อโค้ทสีแดงซับในสีแดงส่วน Vanyusha อยู่ในเสื้อแจ็คเก็ตของคนขับรถโค้ชและ Nekrasov อยู่ในเสื้อคลุมธรรมดาธรรมดา และในคืนเดือนหงายนี้ผู้บรรยายขออนุญาตจากนายพลบอก Vanyusha เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างทางรถไฟซึ่งพวกเขาเดินทางจากมอสโกวไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับผู้สร้าง มันยากแค่ไหนงานของพวกเขาต้องได้รับความเคารพเพียงใด ฉันวาดภาพนี้ด้วย gouache ในบางสถานที่โดยใช้แปรงแห้ง
พ่อคนดี! ทำไมถึงมีเสน่ห์
รักษา Vanya ที่ชาญฉลาดหรือไม่?
ขอฉันอยู่กับแสงจันทร์
แสดงความจริงให้เขาเห็นงานนี้วานย่าทุ่มสุดตัว
ไม่ได้อยู่บนไหล่อย่างเดียว!
มีกษัตริย์ในโลก: พระราชาองค์นี้คือเมตตา
ความหิวคือชื่อของเขา.
ภาพประกอบ 3 "คุณเห็นยืนผอมแห้งเป็นไข้เบลารุสตัวสูงป่วย"
ในภาพนี้ฉันจินตนาการถึงชาวเบลารุสที่ป่วย เพื่อให้สื่อถึงสภาพแวดล้อมที่มืดมนน่ากลัวและความเจ็บป่วยของชาวเบลารุสได้ดีขึ้นฉันใช้ gouache เฉดสีซีดจางและมืด ฉันวาดภาพด้วยแปรงแห้ง ฉันรู้สึกเสียใจมากสำหรับชาวเบลารุสคนนี้ดังนั้นฉันจึงวาดอย่างระมัดระวังช้าๆ
เป็นเรื่องน่าอายที่ต้องอายที่ต้องสวมถุงมือ
คุณไม่เล็ก! .. มาตุภูมิผม
คุณเห็นยืนผอมแห้งด้วยไข้
เบลารุสป่วยสูง:ริมฝีปากที่ไร้สีเลือดเปลือกตาหลบตา
แผลที่แขนผอม
น้ำลึกเสมอเข่า
ขาบวม ผมพันกันฉันจะล้างหน้าอกของฉันซึ่งอยู่บนจอบอย่างขะมักเขม้น
ฉันใช้เวลาทั้งศตวรรษวันแล้ววันเล่า ...
คุณมองเขาให้ละเอียดมากขึ้น Vanya อย่างระมัดระวัง:
มันยากสำหรับผู้ชายที่จะได้ขนมปังของเขา!ฉันไม่ได้ยืดหลังหลังค่อมให้ตรง
เขานิ่ง: เงียบงัน
และกลไกด้วยพลั่วที่เป็นสนิม
พื้นดินกลวงโบ๋!
ภาพประกอบสี่ "ฟังนะที่รัก: งานที่เป็นเวรเป็นกรรมจบลงแล้ว"
ในภาพนี้ฉันวาดภาพให้เห็นว่างานของชาวนาจบลงอย่างไร แต่กลับกลายเป็นว่าพวกเขาถูกหลอก พวกเขาไม่ได้รับอะไรเลยสำหรับผลงานที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ไม่ว่าจะเป็นเงินหรือรางวัลในทางกลับกันพวกเขาก็เป็นหนี้ เพื่อถ่ายทอดความหดหู่และในเวลาเดียวกันบรรยากาศที่สนุกสนาน (หลังจากงานจบลงแล้ว) ฉันใช้สีเหลืองและสีดำ ภาพถูกวาดด้วยแปรงแห้ง
ฟังที่รักของฉัน: งานที่เป็นเวรเป็นกรรม
มันจบแล้ว - เยอรมันวางรางแล้ว
คนตายถูกฝังอยู่ในดิน ป่วย
ซ่อนอยู่ในดังสนั่น; คนทำงานมารวมตัวกันอย่างใกล้ชิดที่สำนักงาน ...
พวกเขาเกาหัวแน่น:
ผู้รับเหมาทุกคนควรอยู่
วันเดินกลายเป็นเงิน!หัวหน้าคนงานป้อนทุกอย่างในหนังสือ -
เขาพาไปที่โรงอาบน้ำหรือไม่ผู้ป่วยนอนลง:
“ บางทีอาจจะมีส่วนเกินอยู่ที่นี่
มาทำไม! .. ” พวกเขาโบกมือ…
ภาพประกอบ 5 "In a blue caftan, an honorable meadowsweet"
ในภาพนี้ฉันวาดทุ่งหญ้าตัวอ้วนซึ่งนั่งอยู่บนหลังม้าและชมเชยคนงาน และสำหรับผลงานที่ยอดเยี่ยมของพวกเขาเขาให้ไวน์หนึ่งถังราวกับว่าในความคิดของฉันเป็นเรื่องล้อเลียน แต่ถึงอย่างนี้ชาวนาและคนงาน - ผู้สร้างทางรถไฟทุกคนก็มีความสุข ฉันวาดภาพนี้ด้วย gouache และลูกกลิ้ง
ใน Caftan สีฟ้า - ทุ่งหญ้าที่เคารพนับถือ
หนานุ่มสีแดงเหมือนทองแดง
ผู้รับเหมาขี่ไปตามสายในวันหยุด
เขาไปดูผลงานของเขาคนไม่ได้ใช้งานตกแต่งอย่างสวยงาม ...
เหงื่อเช็ดพ่อค้าออกจากใบหน้า
และเขาพูดว่า Akimbo:
“ โอเค ... ไม่เป็นไร ... ทำได้ดี! .. ทำได้ดีมาก! ..กับพระเจ้ากลับบ้าน - ขอแสดงความยินดี!
(ปิด - ถ้าฉันพูด!)
ฉันเปิดขวดไวน์ให้กับคนงาน
และ - ฉันให้ค้าง! .. "มีคนตะโกนว่า "เหวี่ยง" หยิบขึ้น
ดังกว่าเป็นมิตรอีกต่อไป ... ดู:
หัวหน้าคนงานกลิ้งกระบอกด้วยเพลง ...
ที่นี่แม้แต่คนขี้เกียจก็ไม่สามารถต้านทานได้!ผู้คนปลดม้าและพ่อค้า
ตะโกนว่า "เจ็บ!" รีบวิ่งไปตามถนน ...
ดูเหมือนจะยากที่จะทำให้ภาพพอใจ
วาดทั่วไป? ..5. เครือจักรภพแห่งศิลปะ ผลการวิจัย
ในขณะที่ทำโครงการนี้ฉันได้เรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ และสำคัญมากมายสำหรับชีวิตในอนาคตของฉัน: - เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ Nikolai Alekseevich Nekrasov กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับช่วงเวลาสำคัญในการทำงานของเขาเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้าง บทกวี "Railroad"; - เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ Konstantin Apollonovich Savitsky ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซียซึ่งเธอไม่รู้อะไรเลยก่อนหน้านี้เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างภาพวาด "งานซ่อมทางรถไฟ พ.ศ. 2417 "; - เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ Ilya Sergeevich Glazunov ศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงร่วมสมัยของฉันผู้เขียนภาพประกอบที่น่าสนใจสำหรับผลงานของ N.A. Nekrasov - และในที่สุดฉันก็อยากเป็นนักวาดภาพประกอบสำหรับบทกวี "Railroad" ด้วยตัวเองยิ่งไปกว่านั้นเพื่อดูทุกอย่างในแบบของฉันเองผ่านสายตาของเด็กผู้หญิงอายุสิบสามปีที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ยี่สิบเอ็ด ฉันเห็นด้วยกับคำพูดของ IS Glazunov ที่ว่า "งานศิลปะทุกชิ้นที่ถ่ายทอดความจริงเกี่ยวกับบุคคลเกี่ยวกับความมืดและแสงสว่างของการแสวงหาทางจิตวิญญาณของเขาเป็นผลงานที่ต้องอาศัยความกล้าหาญจากศิลปิน" แก่นเรื่องหลักของกวีนิพนธ์ของเขา Nekrasov ทำให้ผู้คนจำนวนมากขมขื่นโชคชะตาอันยาวนาน: "ฉันอุทิศพิณของฉันให้กับผู้คนของฉัน" Nekrasov เป็นคนในสมัยของเขา ไม่มีใครนอกจากเขาที่สามารถแสดงออกด้วยพลังเช่นนี้ถึงความกังวลหลักของยุค - ความกังวลต่อชะตากรรมของประเทศของเขาซึ่งถูกเข้าใจว่าเป็นชะตากรรมของผู้คนหลายล้านคน ไม่ว่ากวีจะสัมผัสด้านใดของชีวิตทุกที่ที่เขาเห็นความทุกข์ทรมานและน้ำตาของมนุษย์ความอยุติธรรมและความโหดร้ายต่อผู้คนไม่ว่าจะเป็นถนนในเมืองโรงพยาบาลสำหรับคนยากจนเขื่อนทางรถไฟหรือถนนที่ไม่มีการบีบอัดนอกหมู่บ้าน
6. การอ้างอิง 1. files.school-collection.edu.ru 2. http://www.glazunov.ru/ 3 Lebedev, A. จากบรรณานุกรมเกี่ยวกับ N. A. Nekrasov (รายชื่อวรรณกรรมพื้นฐานสำหรับครูในช่วง 10 ปีที่ผ่านมา) - "วรรณคดีที่โรงเรียน", 2555, ครั้งที่ 2, น. 79-80. 4. ชูคอฟสกี้เค. ไอ. N.A. Nekrasov ในหนังสือ. Nekrasova N.A. บทกวีสำหรับเด็กม. 3-12, "วรรณกรรมสำหรับเด็ก", 2515 5. ผลงานของหลักสูตรโรงเรียนโดยสรุป Nekrasov N.А. ตั้งแต่ 206-207 M. , Rodin และ บริษัท สำนักพิมพ์ Ast, 1998 6. L.А. โรซานอฟ. เกี่ยวกับการทำงานของ N.A. Nekrasov - M. , 1988 7. N.N. Skatov “ ฉันอุทิศพิณเพื่อประชาชนของฉัน” - M. , 1985 8. N.I. ยาคุชิน. เส้นทางสู่ Nekrasov - M. , 1987 ทบทวนโครงการวิจัยของนักเรียน 7 ชั้น "B" ของสถาบันการศึกษาแห่งรัฐมอสโก "โรงยิม" Dmitrov "Mokhnacheva Maria Alexandrovna ผลงานของ Maria Mokhnacheva อุทิศให้กับบทกวีของ N.A. Nekrasov ภาพวาดที่เขียนขึ้นสำหรับเขาและการสร้างภาพประกอบของเธอเองสำหรับบทกวีนี้ ความเกี่ยวข้องของหัวข้อนั้นไม่ต้องสงสัยเลยเพราะงานนี้รวมอยู่ในหลักสูตรของโรงเรียนและครูสามารถใช้โครงการ Machine ในการสอนของเขาได้ โลกสมัยใหม่มีอิทธิพลอย่างมากต่อคนรุ่นใหม่ค่านิยมเปลี่ยนไปและโครงการของ Masha ก็ส่งผลดีต่อเพื่อนร่วมงานของเธอ ผู้เขียนตั้งเป้าหมายที่จะศึกษาบทกวีประวัติความเป็นมาของการสร้างทางรถไฟ Nikolaev และเขียนภาพประกอบของเธอ Masha ทำงานอย่างจริงจังเพื่อศึกษาภาพของบทกวีธีมปัญหาเธอเรียนรู้ด้วยใจอย่างสมบูรณ์และไม่ใช่เนื้อเรื่องเหมือนคนอื่น ๆ ทำความคุ้นเคยกับงานของ KA Savitsky และ IS Glazunov เขียนภาพประกอบของเธอซึ่งเธอจะ นำเสนอต่อสำนักงานโรงเรียนวรรณคดีเกี่ยวกับหน่วยความจำ ในงานของเธอ Masha อธิบายการวิจัยทีละขั้นตอนและใช้ตัวอย่างที่เฉพาะเจาะจงแสดงวิธีแก้ปัญหาสำหรับงาน โครงการที่อยู่ระหว่างการตรวจสอบเป็นงานที่จริงจังและน่าสนใจ มีการดำเนินการในระดับสูงมีผลการวิจัยที่น่าสนใจจำนวนมาก มีการนำเสนอเนื้อหาในงานอย่างสม่ำเสมอและชัดเจน ข้อสรุปและข้อสรุปเกิดขึ้นอย่างถูกต้อง ฉันเชื่อว่าโครงการวิจัยของ Maria Alexandrovna Mokhnacheva สามารถนำเสนอในการประชุมทางวิทยาศาสตร์และภาคปฏิบัติระดับภูมิภาคและสมควรได้รับหัวหน้าภาควิชาครูภาษาและวรรณคดีรัสเซีย _Khmelevskaya S.A. ________________________________ / ชื่อเต็ม / "_7__" __ เมษายน _____________ 2014
กำลังโหลด ...