V akých dielach ruskej clasicy sú zobrazené „knižné“ hrdinky a akým spôsobom ich možno porovnať s Gorkym Nasťou?
Prečítajte si pasáž nižšie a dokončite úlohy B1-B7; C1-C2.
„Wasteland” - dvorové miesto zasypané rôznymi odpadkami a zarastené burinou. Hlboko v nej je vysoký tehlový firewall. Zatvára oblohu. Neďaleko neho sú staršie kríky. Napravo je tmavá zrubová stena akejsi prístavby: stodola alebo stajne. A vľavo - sivá stena, pokrytá zvyškami omietky, domu, v ktorom sa nachádza útulňa Kostylevovcov. Stojí šikmo, takže jeho zadný roh siaha takmer do stredu pustatiny. Medzi ním a červenou stenou je úzky priechod. V sivej stene sú dve okná: jedno je zarovnané so zemou, druhé je o dva oblúky vyššie a bližšie k požiarnej stene. Pri tejto stene sú sane s bežcami nahor a pňom z brvna, dlhým štyri aršíny. Napravo pri stene je kopa starých fošní a trámov. Vecher zapadá slnko a osvetľuje firewall červenkastým svetlom. Na začiatku jari sa sneh nedávno roztopil. Konáre čiernej bazy sú zatiaľ bez púčikov. Nataša a Nasťa sedia na polene vedľa nich. Na polenách - Lukáš a baron. Kliešť leží na hromade dreva pri pravej stene. V okne pri zemi - Bubnovova tvár.
Nasťa (zavrie oči a potriasa hlavou v čase slov, recituje melodicky)... Tu prichádza v noci do záhrady, do altánku, ako sme sa dohodli ... a ja naňho už dlho čakám a trasiem sa od strachu a smútku. Aj on sa celý trasie a je biely ako krieda a v rukách má levorvert ...
Nataşa (hryzie semená)... Pozri! Zdá sa, že hovoria pravdu, že študenti sú zúfalí ...
Nasťa. A hovorí mi hrozným hlasom: "Moja vzácna láska ..."
Bubnov. Ho ho! vzácny?
baron. Počkaj minútu! Ak sa vám to nepáči, nepočúvajte, ale neobťažujte sa klamať ... Ďalej!
Nasťa. „Miláčik, hovorí, moja láska! Hovorí, že rodičia nedávajú súhlas, aby som si ťa vzal ... a vyhrážajú sa mi, že ma navždy prekliajú za moju lásku k tebe. Nuž, hovorí, musím si z toho vziať život ... "A jeho ľavoruká zbraň je agromná a nabitá desiatimi nábojmi ..." Zbohom, hovorí, môj drahý priateľ! "Rozhodol som sa neodvolateľne ... jednoducho nemôžem žiť bez teba." A ja som mu odpovedal: "Môj nezabudnuteľný priateľ ... Raul ..."
Bubnov (prekvapený)... Čo takto? ako? plaziť sa?
baron (smiech)... Nastka! Prečo ... koniec koncov, naposledy - Gaston bol!
Nasťa (vyskočiť)... Buď ticho ... nešťastník! Ach ... túlavé psy! Dokážeš ... dokážeš pochopiť ... lásku? Pravá láska? A mal som to ... skutočné! (K barónovi.) vy! Nestojíš za nič! .. si vzdelaný človek ... hovoríš - ležať a piť kávu ...
Luke. A vy - počkajte chvíľu! Vy - nezasahujte! Rešpektujte osobu ... nie v slove - skutku, ale - prečo sa to slovo hovorí? - o să ide! Povedz mi, dievča, nič!
Bubnov. Farba, vrana, perie...do toho!
Nataşa. Nepočúvajte ich ... čo sú zač? Sú zo závisti ... nemajú čo o sebe povedať ...
Nasťa (znova si sadne)... už nechcem! Nepoviem ... ak neveria ... ak sa smejú ... (Zrazu, prerušiac svoju reč, na niekoľko sekúnd mlčí a opäť zavrel oči, vrúcne a nahlas pokračuje, máva rukou v súlade s rečou akoby počúval vzdialenú hudbu.) A teraz - odpovedám mu: "Radosť môjho života! Si môj jasný mesiac! A je pre mňa absolútne nemožné žiť bez teba ... pretože ťa šialene milujem a budem ťa milovať, kýdra mlad ho mi sivoť! ako to potrebujú vaši drahí rodičia, pre ktorých ste celou ich radosťou ... Nechajte ma! Nechaj ma radsej zmiznúť ... z túžby po tebe, môj život ... som jeden ... taký som ! Aj keby som ... zahynul, na tom nezáleží! Nikde nie som dobrý ... a nemám nič ... nič nie je ... " (Zakryje si tvár rukami a ticho plače.)
Nataşa (mierne sa odvráti na stranu)... Neplač ... neplač!
Luka s úsmevom pohladí Nasťu po hlave.
M. Gorkij "Na dne"
Uveďte žáner, do ktorého patrí hra "Na dne" od M. Gorkého.
Vysvetlenie.
Hra M. Gorkého "Na dne" patrí do žánru drámy. Dajme si definiciu.
Dráma je literárny (dramatický), javiskový a filmový žáner. Rozšírila sa najmä v literatúre 18. - 21. storočia, keď postupne nahradila iný žáner drámy - tragédiu, postavila sa do protikladu najmä každodennou zápletkou a štylistikou približajúden.
Odpoveď: dramă.
gazdă 12.02.2015 00:47
Ak sa nemýlim, dráma je druh literatúry a žáner je hra.
Tatiana Statsenko
Presne tak, vo vysvetleni je vsetko vysvetlene spravne.
Julia Chuďaková 18.12.2016 22:35
Bude odpoveď sociálno-filozofickej drámy správna?
Tatiana Statsenko
Odvolávajte sa na kodifikátor častejšie: takéto rozdelenie v ňom nie je.
Vymenujte literárne hnutie, ktoré prekvitalo v druhej polovici 19. storočia a ktorého princípy boli stelesnené v Gorkého hre.
Vysvetlenie.
Princípy realizmu boli stelesnené v Gorkého hre. Dajme si definiciu.
Realizmus je skutočným zobrazením realitatea. V každom diele krásnej literatúry rozlišujeme dva nevyhnutné prvky: objektívny - reproduckcia javov daných popri umelcovi a subjektívny - niečo, čo umelec vložil do diela sám od seba. Pri porovnávacom hodnotení týchto dvoch prvkov teória v rôznych obdobiach pripisuje väčší význam jednému alebo druhému z nich (v súvislosti s vývojom umenia ca inými okolnosťami). Teoreticky teda existujú dva opačné smery; jeden - realizmus - kladie pred umenie úlohu verne reproduckovať skutočnosť; druhý - idealizmus - vidí zmysel umenia v „realitatea dopĺňaní“, vo vytváraní nových foriem. Navyše východiskovým bodom nie sú ani tak dostupné fakty, ako ideálne reprezentácie.
Odpoveď: realizmus.
Odpoveď: Realizmus
Na začiatku fragmentu je podrobný popis autora, ktorý znovu vytvára prostredie, v ktorom sa akcia odohráva. Ako sa nazývajú takéto poznámky či vysvetlenia autora charakterizujúce dianie na javisku či komentovanie konania postáv?
Vysvetlenie.
Fă un comentariu alebo vysvetlenia autora sa nazývajú poznámky. Dajme si definiciu.
Poznámka - autor v texte dramatického diela naznačuje spravanie postáv: ich gestá, mimiku, intonáciu, typ reči a pauzy, prostredie deja, sémantické zvýraznenie niektorých výrokov.
Natasha (hryzenie semien). Pozri! Zdá sa, že hovoria pravdu, že študenti sú zúfalí ...
Odpoveď: poznámka.
Odpoveď: poznámka | poznámky
Vo vyššie uvedenom fragmente dochádza k vývoju akcie v dôsledku striedania replík postáv. Uveďte výraz, ktorý označuje túto forme umeleckej reči.
Vysvetlenie.
Táto forma komunikácie sa nazýva dialóg. Dajme si definiciu.
Dialóg je rozhovor medzi dvoma alebo viacerými osobami v umeleckom diele. V dramatickom diele je dialóg postáv jedným z hlavných umeleckých prostriedkov na vytváranie obrazu a charakteru.
Odpoveď: dialóg.
Odpoveď: dialóg | polilóg
V tejto scéne sú Nastiine "sny" v kontraste s prostredím, v ktorom znie jej príbeh. Ako sa nazýva technika založená na ostrej opozícii predmetov alebo javov?
Vysvetlenie.
Táto technika sa nazýva antitéza. Dajme si definiciu.
Antitéza je štylistický prostriedok založený na ostrom protiklade pojmov a obrazov, najčastejšie založený na použití antoným.
Pustina - dvorové miesto zasypané rôznymi odpadkami a zarastené burinou. „...“ A vľavo - sivá stena, pokrytá zvyškami omietky, domu, v ktorom sa nachádza útulok Kostylevovcov. „...” Napravo pri stene - kopa starých dosiek, trámov.
A teraz - odpovedám mu: "Radosť môjho života! Si môj jasný mesiac! A je pre mňa absolútne nemožné žiť bez teba ... pretože ťa šialene milujem a budem ťa milovať, kýdra mlad ho mi sivoť! ako to potrebujú vaši drahí rodičia, pre ktorých ste celou ich radosťou ... Nechajte ma! Nechaj ma radsej zmiznúť ... z túžby po tebe, môj život ... som jeden ... taký som ! Aj keby som ... zahynul, na tom nezáleží! Nikde nie som dobrý ... a nemám nič ... nič nie je ... "
Úbohé prostredie a kontrastujúce s nežným Nastiným príbehom.
Odpoveď: protiklad alebo kontrast.
Odpoveď: protiklad | contrast
lidana dronenko 08.12.2016 18:57
Prečo je protiklad a nie kontrast v skutočnosti to isté ???
Tatiana Statsenko
Správne, odpoveď bola pridaná.
Ako sa volá významný detail, ktorý je prostriedkom na vyjadrenie postoja autora k zobrazenému (napríklad semienka, ktoré Nataša hrýzla pri počúvaní Nastiinho príbehu)?
Vysvetlenie.
Takýto detail sa nazýva detail alebo umelecký detail. Dajme si definiciu.
Výtvarný detaliu je obzvlášť výrazný, zvýraznený prvok umeleckého obrazu, výrazový detaliu v diele, nesúci výraznú sémantickú, ideovú a emocionálnu záťaž.
Odpoveď: detaliu.
Odpoveď: detaliu | umelecký detaliu | detaliu umelecký
(Guillermo Erades)
A tiež o tom, prečo ruské ženy rozumejú: nepočítajte s „šťastne až do smrti“.
Po nedávnej adaptácii filmu Vojna a mier pre BBC mnohí diváci oprášili prach zo svojich starých kópií Tolstého maestruovského diela a urobili nový pokus. Obzvlášť odvážne, možno pod dojmom nádhernej Natashy Rostovej, sa budú chcieť ponoriť do obrovského sveta ruskej literatúry pri hľadaní rovnako nezabudnuteľných ženských obrazov. kde začať? Našli ste, čo potrebujete. Tu je váš sprievodca vybranými hrdinkami ruskej literatúry.
Všetci vieme, že všetky šťastné hrdinky sú rovnako šťastné a každá nešťastná je nešťastná svojím vlastným spôsobom. Ale tu je to zaujímavé: v ruskej literatúre sú šťastní hridinovia zriedkaví. V skutočnosti si ruské hrdinky zvyknú komplikovať život. A funguje to, pretože kúzlo týchto postáv je v nemalej miere spôsobené ich utrpením a tragickým osudom. S tým, že sú Rusi.
Rozprávač v mojom prvom románe Înapoi la Moscova pracuje - alebo predstiera, že pracuje - na dizertačnej práci o ženských obrazoch v ruskej literatúre. Snaží sa budovať vzťahy so ženami, ktoré mu prídu do cesty, pričom čerpá z lekcií, ktoré sa naučil od ruských klasikov. Čoskoro si uvedomí, že moderné Rusko už nie je krajinou, ktorú Tolstoj a Čechov opísali vo svojich knihách. A Moskva na úsvite 21. storočia je rušná metropola, ktorá prechádza rýchlymi a hlbokými zmenami a zeny v tomto meste sa veľmi zriedka spravajú tak, ako je to opisané v knihách.
O ruských hrdinkách si treba pamätať len to, že ich príbehy nie sú o prekonávaní prekážok na ceste k šťastnému koncu. Ako strážcovia zaužívaných národných hodnôt vedia, že v živote je viac ako len šťastie.
Tatiana Larina - Eugen Onegin
Na začiatku bola Tatiana. Bola predvečerom ruskej literatură. Nielen preto, že bola prvá, ale aj pre Puškinovo zvláštne miesto v srdciach Rusov - je ako svätyňa. Každý Rus, ktorý drží v rukách nakladanú uhorku, je pripravený recitovať celé básne otca modernej ruskej literatúry (a po pár pohároch vodky to mnohí robia). Puškinovo maestruovské dielo "Eugene Onegin" v skutočnosti nie je o Oneginovi, ale o Tatiane, mladej provinčnej mladej dáme zaľúbenej do titulnej postavy.Na rozdiel od cynického kolotoča Onegina, skazeného vplyvom európskych hodnôt, Tatiana stelesňuje čistotu o samotnú podstatu Tajomnej ruskej duše, vrátane pripravenosti na sebaobetovanie un schopnosti pohŕdať šťastím - Tieto jej vlastnosti sú zrejmé, la stojí za to pripomenúť slávnu scénu, v ktorej opúšťa svojho milovaného muža...
Anna Karenina
Na rozdiel od Puškinovej Taťány, ktorá odolala pokušeniu, Anna u Tolstého sa rozhodla opustiť svojho manžela a syna kvôli Vronskému. Trochu hysterická hrdinka sa vyznačuje zvláštnym talentom urobiť nesprávnu voľbu, za ktorú potom musíte zaplatiť.
Jej hlavnou chybou nie je to, že si začala aféru alebo opustila svoje dieťa. Annin hriech, z ktorého sa zrodila jej tragédia, spočíva v niečom inom - v "sebeckej" túžbe uspokojiť svoje romantické a sexuálne túžby zabudla na nezištnú Tatianinu klekíciu, to vidinu ležiži tat: akuziu ležiži ...
Sonya Marmeladová - Zločin a tret
V Dostojevského Zločine a treste je Sonya v kontraste s Raskoľnikovom. Sonya zároveň ako neviestka a svätica vníma svoju existenciu ako dlhú cestu mučeníctva. Keď sa dozvedela o Raskoľnikových zločinoch, neutiekla, naopak, je pripravená podeliť sa s ním o toto bremeno a zachrániť jeho dušu, napríklad tým, že muh bude neúnavne očítap Bibomli Lazăr. Sonya môže Raskolnikovi odpustiť, pretože verí, že všetci ľudia sú si pred Bohom rovní a Boh všetko odpúšťa. Človek musí len činiť pokánie - je to úžasné.
Nataša Rostová - Vojna a mier
Natasha Rostová je splneným snom. Inteligent, veselý, spontánny, vtipný. Puškinskaja Tatiana je príliš dobrá na to, aby to bola pravda, a Nataša Tolstoj sa zdá byť skutočná, živá. Čiastočne je možno dôvodom okrem iného aj to, že je svojhlavá, naivná, koketná a - na spôsob začiatku 19. storočia - uštipačná.
Natasha sa na stránkach románu prvýkrát objavuje ako očarujúca tínedžerka, plná radosti a lásky k životu. Ako sa zápletka vyvíja, dospieva, učí sa životné lekcie, krotí svoje premenlivé srdce, získava hĺbku a múdrosť. Navyše, táto pre ruskú literatúru tak netypická žena sa aj po tisícke strán usmieva.
Irina Prozorová - Tri sestry
Na začiatku Čechovovej hry "Tri sestry" Irina, najmladšia z nich, je plná nádeje a svetla. Zatiaľ čo sa jej staršie sestry, nudiace sa v provinciách, sťažujú a mračia, z Iriny naivnej duše srší nekonečný optimizmus. Sníva o odchode do Moskvy, kde, ako sa jej zdá, stretne pravú lasku a celá ich rodina bude šťastná. Ale nádeje na prestup sa rozplývajú, Irina si uvedomuje, že môže navždy uviaznuť vo svojom meste a jej vnútorný oheň postupne uhasína.
V obrazoch Iriny a jej sestier Čechov zobrazuje život ako sanie smutných epizód, ktoré len občas prerušia občasné výbuchy radosti. Rovnako ako Irina, všetci žijeme život, neustále sa necháme rozptyľovať bezvýznamným, snívame o lepšej budúcnosti, postupne si uvedomujeme bezvýznamnosť našej vlastnej.
Liza Kalitina - Hniezdo šľachty
V Noble Nest Turgenev predstavuje kvintesenciu ruskej hrdinky. Liza je mladá, naivná, má čisté srdce. V jej živote sú dvaja obdivovatelia - mladý a veselý pekný dôstojník a smutný ženatý muž starší ako ona. Hádajte, kto si získal jej srdce? Lisin výber hovorí veľa o Tajomnej ruskej duši. Zjavne inklinuje k utrpeniu.
Jej riešenie ukazuje, že honba za melancholickým smútkom je rovnaká životná cesta ako každá iná. Vo finale sa Lisa vzdá svojej lásky a odíde do kláštora, pričom si zvolí cestu sebazaprenia a útrap. "Šťastie sa ku mne nedostalo," hovorí, akoby vysvetľovala, "aj keď som dúfala v šťastie, bolelo ma srdce." je milá.
Margarita - Majster a Margarita
Chronologicky, posledný prírastok do kánonu, Bulgakovova Margarita, je najzvláštnejšia v tejto sérii. Na začiatku románu ide o ženu nešťastnú v manželstve, ktorá sa stane milenkou a múzou Majstra a následne sa zmení na lietajúcu čarodejnicu. V Margarite Majster čerpá energiu, ona, ako Sonya pre Raskolnikova, je jeho liečiteľom, milovaným, záchrancom. Keď potrebuje pomoc, obráti sa na samotného Satana a v mene lásky s ním uzatvorí dohodu vo Faustovom duchu, po ktorej sa napokon opäť stretne so svojím vyvoleným, aj keď nie na tomto svete.
Olga Semyonovna - miláčik
Čechovov "Miláčik" rozpráva príbeh Oľgy Semjonovny, láskavej a jemnej povahy, nevinnej ženy, ktorá, ako sa čitateľ dozvie, žije pre lásku. Z nebohej Oľgy sa stala mladá vdova. Dvakrát. Odišla bez muža, ktorého by milovala, stratila chuť do života a uprednostnila ústranie v spoločnosti svojej mačky.
Tolstoj vo svojej recenzii na "Miláčik" napísal, že Čechov, ktorý mal v úmysle zosmiešniť túto vynaliezavú ženu, nečakane stvárnil nezvyčajne sladkú hrdinku. Tolstoj zašiel ešte ďalej a obvinil Čechova, že je príliš tvrdý vo vzťahu k Oľge, že ju posudzuje podľa jej inteligencie, a nie podľa duchovných vlastností. Podľa Tolstého Oľga stelesňuje Schopnosť ruskej ženy bezpodmienečnej lásky - cnosť, ktorá je mužovi neznáma.
Pani Odintsová - Otcovia a synovia
V Turgenevových Otcoch a deťoch (názov tohto románu sa do angličtiny často mylne prekladá ako Otcovia a synovia) je Madame Odintsová, ako napovedá jej priezvisko, slobodná žena. V každom prípade podľa štandardov svojej doby. Aj keď bola Odintsová koncipovaná ako nezvyčajná postava, prešla skúškou času a stala sa v istom zmysle priekopníčkou medzi literárnymi hrdinkami.
Na rozdiel od iných ženských postáv v románe, ktoré sa podriaďujú požiadavkám spoločnosti, Odintsová, vdova bez detí a bez matky, tvrdohlavo bráni svoju nezávislosť a odmiet zvukin v.
Nastasya Filippovna - Idiot
Hrdinka "Idiota" Nastasya Filippovna je príkladom Dostojevského zložitosti. Toto je žena, ktorá je využívaná, obeťou vlastnej krásy. Predčasne osirela a ocitla sa v opatere dospelého muža, ktorý z nej urobil svoju milenku. V snahe vymaniť sa z okov osudu a stať sa akousi femme fatale sa Nastasya trpiaca duševnými ranami nevie zbaviť pocitu viny, ktorý vrhá tieň na každé jej rozhodnutie.
Ako tradične v ruskej literatúre, život postaví hrdinku pred neľahkú voľbu - predovšetkým voľbu muža. A v rámci tej istej tradície sa ukáže, že sa nedokáže správne rozhodnúť a namiesto toho sa zmieruje s osudom a v konečnom dôsledku sa nechá doviesť k tragickému koncu.
Eposy lui Ilya Muromets
Hrdina Ilya Muromets, syn Ivana Timofeeviča și Efrosinya Yakovlevna, roľníkov z dediny Karacharova neďaleko Muromu. Najpopulárnejšia postava v eposoch, druhý najsilnejší (po Svyatogorovi) ruský hrdina a prvý domáci supraman.
Niekedy je skutočná osoba stotožňovaná s eposom Iľja z Muromec, mních Eliáš z jaskýň, prezývaný Chobotok, pochovaný v Kyjevskopečerskej lavre a kanonizovaný v roku 1643.
Roky stvorenia. XII-XVI storočia
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Do 33 rokov ležal Iľja celý ochrnutý na peci v rodičovskom dome, kým ho zázračne neuzdravili pútnici („okolí okoloidúci kaliky”). Keď nabral sily, zariadil otcovu domácnosť a odišiel do Kyjeva, cestou zajal Slávika Zbojníka, ktorý terorizoval okolie. V Kyjeve sa Ilya Muromets pripojil k tímu princa Vladimíra a našiel hridinu Svyatogora, ktorý mu dal meč-kladenets a mystickú „skutočnú silu“. V tejto epizóde preukázal nielen fyzickú silu, ale aj vysoké morálne vlastnosti, nereagoval na flirtovanie Svyatogorovej manželky. Neskôr Ilia Muromets porazil "veľkú MOC" pri Černigove, vydláždil priamu cestu z Černigova do Kyjeva, skontroloval cesty z Alatyrského Kamena, otestoval mladého hrdinu Dobrynyu Nikiticha, zachránil hrdinu Michaila Potyka Zo zajatia v saracénskom kráľovstve, porazil Idolische, kráčal astfel încât svojím oddielom do Konštantínopolu , jeden porazil vojsko kráľa Kalina.
Iľja Muromec nebol cudzí jednoduchým ľudským radostiam: v jednej z epických epizód chodí po Kyjeve s „krčmárskymi hlavami“ a jeho syn Sokolnik sa.
Ako to vyzerá. Supraom. Eposy opisujú Iľju Muromca ako "odľahlého, statného dobráka", bojuje s palicou "deväťdesiat pudlov" (1440 kilogramov)!
Za čo bojuje. Ilya Muromets a jeho tím veľmi jasne formulujú účel svojej služby:
„... stoj sám za vieru za vlasť,
... samostatne za mesto Kyjev,
... samostatne pre kostoly pre katedrály,
... postarať sa o princa a Vladimíra. "
Iľja Muromec však nie je len štátnik - je zároveň jedným z najdemokratickejších bojovníkov proti zlu, keďže je vždy pripravený bojovať „za vdovy, za siroty, za chudí“.
Spôsob boja. Súboj s nepriateľom alebo bitka s prevahou nepriateľských síl.
S akým výsledkom. Napriek ťažkostiam spôsobeným početnou prevahou nepriateľa alebo pohŕdavým prístupom kniežaťa Vladimíra a bojarov vždy vyhráva.
Proti čomu bojuje. Proti vnútorným a vonkajším nepriateľom Ruska a ich spojencom, porušovateľom zákona a poriadku, nelegálnym migrantom, votrelcom a agresorom.
2. Protopop Avvakum
„Život Protopopa Avvakuma”
hdina. Protopopul Avvakum sa z dedinského kňaza vypracoval na vodcu odporu proti cirkevnej reforme patriarchu Nikona a stal sa jedným z vodcov starovercov, čiže schizmatikov. Avvakum je prvou náboženskou postavou tohto rozsahu, ktorá pre svoje presvedčenie nielen trpela, ale ho aj sama opísala.
Roky stvorenia. Okolo 1672-1675.
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Avvakum, rodák z dediny Volga, sa od svojej mladosti vyznačoval zbožnosťou a násilnou povahou. Po presťahovaní do Moskvy sa aktívne podieľal na cirkevných vzdelávacích aktivitách, mal blízko k cárovi Alexejovi Michajlovičovi, ale ostro sa postavil proti cirkevným reformám, ktorilé uskarutoč Avvakum so svojím charakteristickým temperamentom viedol krutý boj proti Nikonovi a obhajoval starý poriadok cirkevného obradu. Avvakum, ktoré sa vo vyjadreniach vôbec nehanbil, viedol verejné a novinárske aktivity, za ktoré sa opakovane dostal do väzenia, bol prekliaty a zbavený moci, deportovaný do Tobolska, Transbaikalia, Mezenu a Pusto. Z miesta svojho posledného vyhnanstva pokračoval v písaní výziev, za čo bol uväznený v „hlinenej jame“. Mal veľa nasledovníkov. Cirkevní hierarchovia sa pokúšali presvedčiť Habakuka, aby zanechal svoje „preludy“, no on zostal neoblomný a nakoniec bol upálený.
Ako to vyzerá. Dá sa len hádať: Habakuk sa neopísal. Možno tak, ako vyzerá kňaz na Surikovovom obraze "Boyarynya Morozova" - Feodosia Prokopyevna Morozova bola vernou nasledovníčkou Avvakuma.
Za čo bojuje. Za čistotu pravoslávnej viery, za zachovanie tradície.
Spôsob boja. Slovo a skutok. Avvakum písal obviňujúce brožúry, ale mohol osobne biť šašov, ktorí vstúpili do dediny, a rozbíjať ich hudobné nástroje. Sebaupálenie považoval za form možného odporu.
S akým výsledkom. Avvakumovo vášnivé kázanie proti cirkevnej reforme vyvolalo masívny odpor, ale on sám bol spolo s tromi jeho spoločníkmi popravený v roku 1682 v Pustozersku.
Proti čomu bojuje. Proti znesväteniu pravoslávia "kacírskymi novotami", proti všetkému cudziemu, "vonkajšej múdrosti", teda vedeckým poznatkom, proti zábave. Má podozrenie na blížiaci sa príchod Antikrista a vládu diabla.
3. Taras Bulba
„Taras Bulba”
hdina.„Taras bol jedným z domorodých, starých plukovníkov: bol stvorený pre urážlivú úzkosť a vyznačoval sa hrubou priamosťou jeho povahy. Potom sa už na ruskú šľachtu začínal prejavovať vplyv Poľska. Mnohí si už osvojili poľské zvyky, naštartovali luxus, veľkolepé služobníctvo, sokoli, poľovníkov, večere, dvory. Tarasovi sa to nepáčilo. Miloval jednoduchý život kozákov a hádal sa so svojimi súdruhmi, ktorí boli naklonení varšavskej strane, nazývajúc ich nevoľníkmi poľských pánov. Večne nepokojný sa považoval za legitímneho obrancu pravoslávia. Svojvoľne som vošiel do dedín, kde sa len sťažovali na obťažovanie nájomníkov a zvyšovanie nových povinností na dym. Sám so svojimi kozákmi vykonával proti nim represálie a ustanovil si pre seba pravidlo, že v troch prípadoch treba vždy vziať šabľu, a to: keď si komisári v čom nevážili komisári v čom nevážili komisári v čom nevážili komisári v čom nevážili komisári v čom neváli vžiličá neváli vžili čam neváli vzikoná , keď nepriateľmi boli Busurmani a Turci, proti ktorým v každom prípade považoval za dovolené zdvihnúť zbrane na slávu kresťanstva.
Rok vytvorenia. Príbeh bol prvýkrát publikovaný v roku 1835 v zbierke "Mirgorod". Vydanie z roku 1842, v ktorom v skutočnosti všetci čítame Tarasa Bulbu, sa výrazne líši od pôvodnej verzie.
Aký to má zmysel? Aký to má význam.Šikovný kozák Taras Bulba počas svojho života bojoval za oslobodenie Ukrajiny od utláčateľov. On, slavny náčelník, nemôže zniesť myšlienku, že jeho vlastné deti, telo z jeho tela, nemusia nasledovať jeho príklad. Preto Andriy Taras, ktorý zradil posvätnú vec, bez váhania zabíja. Keď je zajatý ďalší syn, Ostap, náš hrdina úmyselne prenikne do srdca nepriateľského tábora - nie však preto, aby sa pokúsil zachrániť svojho syna. Jeho jediným cieľom je zabezpečiť, aby pri mučení Ostap nepreukazal zbabelosť a nevzdal sa svojich vysokých ideal. Sam Taras zomiera ako Jeanne d'Arc, pričom predtým prezentoval ruskú kultúru nesmrteľnou frázou: "Nie sú svätejšie putá ako kamarátstvo!"
Ako to vyzerá. Extrémne ťažké a hrubé (20 libier, v prepočte - 320 kg), zachmúrené oči, čierno-biele obočie, fúzy a predok.
Za čo bojuje. Za oslobodenie Zaporizhzhya Sich, za nezávislosť.
Spôsob boja. Vojenské akcie.
S akým výsledkom. S žalostným. Všetci zomreli.
Proti čomu bojuje. Proti utláčateľským Poliakom, cudziemu jarmu, policajnému despotizmu, starosvetským statkárom a dvorným satrapom.
4. Stepan Paramonovič Kalašnikov
„Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom oprichnikovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovi”
hdina. Stepan Paramonovič Kalašnikov, trieda obchodníkov. Obchoduje s hodvábom - s rôznym úspechom. Moskvič. ortodoxných. Má dvoch mladších bratov. Je ženatý s krásnou Alenou Dmitrievnou, kvôli ktorej vyšiel celý príbeh.
Rok vytvorenia. 1838
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Lermontov nemal rád tému ruského hrdinstva. Písal romantické básne o šľachticoch, dôstojníkoch, Čečencoch a Židoch. Ako jeden z prvých ale zistil, že 19. storočie bolo bohaté len na hrdinov svojej doby, ale hrdinov pre všetky časy treba hľadať v hlbokej minulosti. Tam, v Moskve, Ivan Hrozný, a bol nájdený (alebo skôr vynájdený) hrdina s teraz hovoriacim priezviskom Kalašnikov. Mladý oprichnik Kiribejevič sa zamiluje do svojej zeny a v noci na ňu zaútočí a presviedča ju, aby sa vzdala. Na druhý deň urazený manžel zavolá oprichnika na pästný súboj a zabije ho jednou ranou. Za vraždu svojho milovaného gardistu a za to, že Kalašnikov odmieta uviesť dôvod svojho činu, cár Ivan Vasilievič nariadi popravu mladého obchodníka, no nenecháva jeho vdovu a de naost. Taká je kráľovská spravodlivosť.
Ako to vyzerá.
„Pália mu sokolie oči,
Pozorne hľadí na strážnika.
Oproti nemu sa stáva,
Natiahne și chrániče rúk,
Narovnáva svoje mohutné ramená."
Za čo bojuje. Pre česť mojej ženy a rodiny. Kiribejevičov útok na Alenu Dmitrievnu videli susedia a teraz sa nemôže ukázať čestným ľuďom. Hoci Kalašnikov, keď ide do boja s oprichnikom, slávnostne vyhlasuje, že bojuje "za svätú pravdu, matka". Ale hridinovia sa niekedy krčia.
Spôsob boja. Pästný súboj smrteľný. V skutočnosti vražda za bieleho dňa pred tisíckami svedkov.
S akým výsledkom.
„A popravili Stepana Kalašnikova
Tvrdá, hanebná smrť;
A priemerná malá hlava
V krvi som sa prevalil k sekaciemu bloku. "
Potom však pochovali aj Kiribejeviča.
Proti čomu bojuje. Zlo v básni zosobňuje strážcu so zahraničným patronymom Kiribejeviča a dokonca aj príbuzného Malyuty Skuratova, to znamená nepriateľa na námestí. Kalašnikov ho nazýva „Basurmanov syn”, čím naznačuje, že jeho nepriateľ nemá registráciu v Moskve. A prvý (alias posledný) úder zasiahne táto osoba východnej národnosti nie do tváre obchodníka, ale do pravoslávneho kríža s relikviami z Kyjeva, ktorý visí na statočnej hrudi. Alene Dmitrievnej hovorí: "Nie som zlodej, lesný vrah, / som sluha cára, strašný cár ..." - teda skrýva sa za najvyšším milosrdenstvom. Hrdinský čin Kalašnikova teda nie je nič iné ako úkladná vražda na základe etnickej nenávisti. Lermontovovi, ktorý sa sám zúčastnil na kaukazských kampaniach a veľa písal o vojnách s Čečencami, bola téma „Moskva pre Moskovčanov“ vo svojom protibasurmanskom aspekte blízka.
5. Danko „Starenka Izergil”
Hrdina Danka. Životopis neznámy.
„Za starých čias žili na svete len ľudia, tábory týchto ľudí z troch strán obklopovali nepreniknuteľné lesy a na štvrtej bola step. Boli to zábavní, silní a odvážni ľudia ... Danko je jedným z tých ľudí ... "
Rok vytvorenia. Poviedka „Stará zena Izergil” bola prvýkrát publikovaná v „Samarskaya Gazeta” v roku 1895.
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Danko je plodom neovládateľnej fantazie tej prastarej ženy Izergil, po ktorej je pomenovana Gorkého poviedka. Dusná besarabská starenka s bohatou minulosťou rozpráva krásnu legendu: za čias Ony došlo k prerozdeleniu majetku - došlo k zúčtovaniu medzi dvoma kmeňmi. Keďže jeden z kmeňov nechcel zostať na okupovanom území, odišiel do lesa, ale tam ľudia utrpeli obrovskú depresiu, pretože „nič - ani práca, ani ženy nevyčeny nevyčerpávajú a telá a dušečick ich. „Danko v kritickej chvíli nedovolil svojim ľuďom pokloniť sa dobyvateľom, ale namiesto toho sa ponúkol, že ho budú nasledovať neznámym smerom.
Ako to vyzerá.„Danko ... mladý pekný muž. Krásne sú vždy odvážne."
Za čo bojuje. Choď vedieť. Aby ste sa dostali z lesa a tým zabezpečili slobodu pre svojich ľudí. Kde sú záruky, že sloboda je presne tam, kde les skončí, nie je jasné.
Spôsob boja. Nepríjemná fyziologická operacia, poukazujúca na masochistickú osobnosť. Sebarozkúskovanie.
S akým výsledkom. S dualizmama. Dostal som sa z lesa, ale zomrel som tam. Sofistikovaný výsmech vlastnému telu neminie nadarmo. Hrdina za svoj čin nedostal vďačnosť: jeho srdce, ktoré mu vlastnou rukou vytrhli z hrude, pošliapala niečí bezcitná päta.
Proti čomu bojuje. Proti kolaborácii, kompromisom a servilit pred dobyvateľmi.
6. Plukovník Isaev (Stirlitz)
Korpus textov, od "Diamanty pre diktatúru proletariátu" po "Bombu pre prezidenta", najdôležitejší z románov - "Sedemnásť okamihov jari"
hdina. Vsevolod Vladimirovič Vladimirov, alias Maxim Maksimovič Isaev, alias Max Otto von Stirlitz, alias Estilitz, Bolsen, Brunn. Zamestnanec tlačovej služby Kolčakovej vlády, podzemný čekista, spravodajský dôstojník, profesor histórie, odhaľujúci sprisahanie stúpencov nacizmu.
Roky stvorenia. Romány o plukovníkovi Isaevovi vznikali 24 rokov - od roku 1965 to roku 1989.
Aký to má zmysel? Aký to má význam. V roku 1921 čekista Vladimirov oslobodzuje Ďaleký východ od zvyškov Bielej armády. V roku 1927 sa ho rozhodli poslať do Európy - vtedy sa zrodila legenda o nemeckom aristokratovi Maxovi Otovi von Stirlitzovi. V roku 1944 zachraňuje Krakov pred zničením tým, že pomáha skupine majora Whirlwinda. Na samom konci vojny mu bola zverená najdôležitejšia misia - narušenie samostatných rokovaní medzi Nemeckom a Západom. V Berlíne hrdina plní svoju neľahkú úlohu, súčasne zachraňuje rádiového operátora Kat, koniec vojny je už blízko a Tretia ríša sa rozpadá na pieseň Mariky Reck „Șaptesprezece momente din aprilie“. V roku 1945 Stirlitz získal titul Hrdina Sovietskeho zväzu.
Ako to vyzerá. Zo straníckej charakteristiky člena NSDAP od roku 1933, von Stirlitza, Standartenfuehrera SS (VI. Oddelenie RSHA): „Skutočný árijec. Caracter - severský, sebaistý. Udržiava dobré vzťahy so spolopracovníkmi. Svoju úradnú povinnosť si plní bezchybne. Nemilosrdný k nepriateľom Ríše. Vynikajúci športovec: berlínsky tenisový šampión. slobodný; nebol zaznamenaný v súvislostiach, ktoré ho diskreditujú. Ocenený Führerovými cenami a poďakovaním od Reichsführera SS ... "
Za čo bojuje. Za víťazstvo komunizmu. Je to nepríjemné priznať si to pred sebou, ale v niektorých situáciách - pre vlasť, pre Stalina.
Spôsob boja. Inteligencia a špionáž, niekedy deduktívna metóda, vynaliezavosť, zručnosť-prestrojenie.
S akým výsledkom. Na jednej strane zachraňuje každého, kto to potrebuje, a úspešne vedie podvratnú činnosť; odhalí tajné siete tajných agentov a porazí úhlavného nepriateľa - šéfa gestapa Müllera. Sovietska krajina, za ktorej česť a víťazstvo bojuje, však svojmu hrdinovi ďakuje po svojom: v roku 1947 ho zatkli, ktorý práve dorazil do Únie na sovietskej motorovej a zalinovi. Stirlitz je prepustený z väzenia až po smrti Beria.
Proti čomu bojuje. Proti belochom, španielskym fašistom, nemeckým nacistom a všetkým nepriateľom ZSSR.
7. Nikolay Stepanovič Gumilev „Pozrite sa monštrám do očí”
Hrdina Nikolaj Stepanovič Gumilyov, symbolistický básnik, superman, conquistador, člen Rádu piateho Ríma, vládca sovietskych dejín a nebojácny drakobijca.
Rok vytvorenia. 1997
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Nikolaj Gumilyov nebol zastrelený v roku 1921 v kobkách Čeky. Pred popravou ho zachránil Jacob Wilhelmovich (alebo James William Bruce), predstaviteľ tajného rádu piateho Ríma, vytvoreného v 13.storočí. Po získaní daru nesmrteľnosti a moci Gumilyov prechádza dejinami 20. storočia a veľkoryso v nich zanecháva svoje stopy. Uloží Marilyn Monroe do postele, súčasne stavia kurčatá Agathe Christie, dáva cenné radiy Ianovi Flemingovi, púšťa sa do súboja s Majakovským z nezmyselnosti charakteru a nechá svoju priolučatá mŕtvíčatá mŕ zostaviť verziu samovraždy. Zúčastňuje sa na kongrese spisovateľov a zabáva sa xerionom, magickým liekom na báze dračej krvi, ktorý dáva členom rádu nesmrteľnosť. Všetko by bolo v poriadku - problémy začnú neskôr, keď zlé dračie sily začnú ohrozovať nielen svet vo všeobecnosti, ale aj rodinu Gumilyovcov: jeho manželku Annushku a syna Stepu.
Za čo bojuje. Najprv pre dobro a krásu, potom už nie je na vysoké nápady - jednoducho zachráni svoju ženu a syna.
Spôsob boja. Gumilyov sa zúčastňuje nepredstaviteľného množstva bitiek a bitiek, vlastní bojové techniky a všetky druhy strelných zbraní. Je pravda, že na to, aby dosiahol zvláštny trik, nebojácnosť, všemohúcnosť, nezraniteľnosť a dokonca aj nesmrteľnosť, musí Xerion hodiť.
S akým výsledkom. Toto nikto nevie. Román „Pozri sa do očí príšer“ končí bez odpovede na túto pálčivú otázku. Všetky pokračovania románu ("Hyperborejský mor" aj "Pochod Kazateľa"), po prvé, sú oveľa menej uznávané fanúšikmi Lazarchuka-Uspenskyho, a po druhé, a to je najddle žitejúčopyôle,
Proti čomu bojuje. Keďže sa dozvedel o skutočných príčinách katastrof, ktoré postihli svet v 20. storočí, bojuje predovšetkým s týmito nešťastiami. Inými slovami - s civilizáciou zlých dinosaurov.
8. Vasilij Terkin
„Vasili Terkin”
hdina. Vasilij Terkin, vojak v zálohe, pešiak. Pôvodne z okolia Smolenska. Slobodný, bez detí. Má ocenenie za celkový počet výkonov.
Roky stvorenia. 1941-1945
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Na rozdiel od všeobecného presvedčenia sa potreba takéhoto hridinu objavila ešte pred Veľkou vlasteneckou vojnou. Tvardovský vymyslel Terkina počas fínskeho ťaženia, kde spolo s Pulkinmi, Muškinmi, Protirkinmi a ďalšími postavami v novinových fejtónoch bojoval s Bielymi Fínmi za svoju vlasť. V roku 1941 teda vstúpil Terkin ako skúsený bojovník. V roku 1943 bol Tvardovský zo svojho nepotopiteľného hrdinu unavený a chystal sa ho poslať do dôchodku pre jeho zranenie, ale listy od čitateľov vrátili Terkina na front, kde strávil ďalšie núrva ďalšie núrva ďalšie núrva svělť ďalšie núrva zranenie, od zranenie . Jeho jednoduchý, no iskrivý dôvtip ho vždy zachránil pred nepriateľmi a cenzormi, no dievčatá to rozhodne nelákalo. Tvardovský sa dokonca obrátil na čitateľov s výzvou, aby svojho hridinu milovali - len tak, zo srdca. Napriek tomu sovietski hridinovia nemajú talent Jamesa Bonda.
Ako to vyzerá. Krásou obdarený nebol vynikajúci, ani vysoký, ani taký malý, ale hrdina je hrdina.
Za čo bojuje. Pre mier pre život na zemi, teda jeho úloha, ako každého vojaka-osloboditeľa, je globálna. Sam Terkin si je istý, že bojuje „za Rusko, za ľudí / A za všetko na svete“, no občas, pre každý prípad, spomenie sovietsky režim - nech sa deje čokoľvek.
Spôsob boja. Ako viete, vo vojne sú všetky prostriedky dobré, takže sa používa všetko: tank, guľomet, nôž, drevená lyžica, päste, zuby, vodka, sila presvedčenia, vtip, pieseň, akordeón ...
S akým výsledkom... Niekoľkokrát bol na pokraji smrti. Mal dostať medailu, ale pre preklep v zozname toto ocenenie nikdy nenašlo hridinu.
Ale imitátori ho našli: do konca vojny mala takmer každá spoločnosť svojho vlastného "Terkina" av niektorých - a dvoch.
Proti čomu bojuje. Najprv proti Fínom, potom proti nacistom, niekedy proti Smrti. V skutočnosti bol Terkin povolaný bojovať s depresívnymi náladami na fronte, čo sa mu úspešne podarilo.
9. Anastasia Kamenskaya
Seria detektívnych príbehov o Anastasii Kamenskej
hdinka. Nasťa Kamenskaja, majorka MUR, najlepšia analytička Petrovky, brilantná pracovníčka, vyšetrujúca závažné zločiny na spôsob slečny Marplovej și Hercula Poirota.
Roky stvorenia. 1992-2006
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Práca agenta predpokladá ťažký každodenný život (prvým dôkazom toho je televízny seriál Streets of Broken Lanterns). Pre Nasťu Kamenskaya je však ťažké ponáhľať sa po meste a chytiť banditov v tmavých uličkách: je lenivá, slabá v zdraví a miluje pokoj viac ako čokoľvek iné. Z tohto dôvodu má pravidelne problémy vo vzťahoch s vedením. Iba jej prvý šéf a učiteľ, prezývaný Kolobok, bezhranične veril v jej analytické Schopnosti; iní musia dokázať, že je najlepšia vo vyšetovaní krvavých zločinov, sedí v kancelárii, pije kávu a analyzuje, analyzuje.
Ako to vyzerá. Vysoká, chudá blondínka, bezvýrazné črty. Nikdy nepoužíva kozmetiku, uprednostňuje skromné, pohodlné oblečenie.
Za čo bojuje. Rozhodne nie za skromný policajný plat: Nastya, ktorá ovláda päť cudzích jazykov a má nejaké konexie, môže kedykoľvek opustiť Petrovku, ale nie. Ukazuje sa, že bojuje o triumf zákona a poriadku.
Spôsob boja. V prvom rade analytika. Niekedy však Nasťa musí zmeniť svoje návyky a vydať sa na vojnovú cestu sama. V tomto prípade sa využívajú herecké Schopnosti, umenie reinkarnácie a ženský šarm.
S akým výsledkom. Najčastejšie - s brilantnými: zločinci odhalení, chytení, potrestaní. No v ojedinelých prípadoch sa niektorým podarí ukryť a Nasťa potom v noci nespí, fajčí jednu cigaretu za druhou, blázni sa a snaží sa vyrovnať s nespravodlivosťou života. Úspešných final je však zatiaľ jednoznačne viac.
Proti čomu bojuje. Proti criminale.
10. Erast Fandorin
Seria románov sau Erastovi Fandorinovi
hdina. Erast Petrovič Fandorin, šľachtic, syn malého statkára, ktorý prišiel o rodinný majetok v kartách. Svoju kariéru v detektívnej polícii začal v hodnosti kolegiálneho matrikára, stihol navštíviť rusko-tureckú vojnu v rokoch 1877-1878, pôsobil v diplomatickom zbore v Japons neku a spôulso II. Dostal sa do hodnosti štátneho radcu a vzdal sa funkcie. Súkromný detektív a poradca pre rôzne vplyvné osoby od roku 1892. Fenomenálne úspešný vo všetkom, najmä v hazardných hrách. Slobodný. Má množstvo detí a ďalších potomkov.
Roky stvorenia. 1998-2006
Aký to má zmysel? Aký to má význam. Prelom XX-XXI storočí sa opäť ukázal ako éra, ktorá hľadá hrdinov v minulosti. Akunin našiel svojho ochrancu slabých a utláčaných v galantnom 19. storočí, ale v profesionálnej sfére, ktorá sa práve teraz stáva obzvlášť populárnou - v špeciálnych službách. Zo všetkých Akuninových štylistických snáh je Fandorin najčarovnejší, a preto húževnatý. Jeho biografia sa začína v roku 1856, dej posledného románu sa datuje do roku 1905 a koniec príbehu ešte nebol napísaný, takže od Erasta Petroviča môžete vždy očakávať nové úspehu Aj keď sa Akunin, podobne ako predtým Tvardovský, už od roku 2000 snaží skoncovať so svojím hrdinom a napísať o ňom posledný román. Korunovácia má podtitul Posledný z románov; Po nej napísaný Death Lover a Death Lover vyšli ako bonus, no potom sa ukázalo, že čitatelia Fandorina len tak ľahko nepustia. Ľudia potrebujú, ľudia potrebujú elegantného detektíva, ktorý ovláda jazyky a má veľký úspech u žien. V skutočnosti nie všetci "policajti"!
Ako to vyzerá.„Bol to veľmi pekný mladý muž, s čiernymi vlasmi (na ktoré bol potajomky hrdý) a modrými (bohužiaľ, lepšie by bolo aj čiernymi) očami, dosť vysoký, s bielou pokožkou a preničyaty ruby „Po prežitom nešťastí jeho vzhľad naberá pre dámy zaujímavý detail - sivovlasú whisky.
Za čo bojuje. Za osvietenú monarchiu, poriadok a zákonnosť. Fandorin sníva o novom Rusku - povýšenom na japonský spôsob, s pevne a rozumne stanovenými zákonmi a ich dôsledným vykonávaním. O Rusku, ktoré neprešlo rusko-japonskou a 1. svetovou vojnou, revolúciou a občianskou vojnou. Teda o Rusku, ktoré mohlo byť, keby sme mali šťastie a zdravý rozum na jeho vybudovanie.
Spôsob boja. Kombinácia deduktívnej metódy, meditačných techník a japonských bojových umení s takmer mystickým šťastím. Mimochodom, existuje aj ženská láska, ktorú Fandorin využíva v každom zmysle.
S akým výsledkom. Ako vieme, Rusko, o ktorom Fandorin sníva, sa nestalo. Globálne teda utrpel zdrvujúcu porážku. A tiež v maličkostiach: tí, ktorých sa snaží zachrániť najčastejšie, zomierajú a zločinci nikdy nejdú do väzenia (zomrú, alebo sa vyplatia zo súdu, alebo jednoducho). Zmiznú Samotný Fandorin však stále zostáva nažive, rovnako ako nadej na konečný triumf spravodlivosti.
Proti čomu bojuje. Proti neosvietenej monarchii, revolučným bombardérom, nihilistom a sociálnemu a politickému chaosu, ktorý môže v Rusku každú chvíľu prísť. Na ceste musí bojovať s byrokraciou, korupciou v najvyšších stupňoch moci, bláznami, cestami a obyčajnými zločincami.
Ilustrație: Maria Sosnina
Nie je prekvapujúce, že pero najslávnejšieho anglického spisovateľa patrí k obrazu hlavnej postavy britskej literatúry: hovoríme, samozrejme, o Elizabeth Bennettovej z románu "Pýcha d predsheudi" - ... Práve s ňou sa mladé dievčatá v krajine najradšej spájali a tiež sa ju snažili vo všetkom napodobňovať: v 19. storočí existoval skutočný kult Alžbety, porovnateľný s popularitou obrazu Nemecká spoločnosť 18. storočia. Dôvodom úspechu literárnej postavy (okrem toho) je, že pôvodne bol proti myšlienke dobre vychovaného dievčaťa. Na rozdiel od skutočných Angličaniek tej doby, ktoré mali vo všetkom poslúchať rodinu, byť vždy zdržanlivé až chladné, Alžbeta bola živá a prirodzená. , v prípade potreby priznať, že sa mýlili, a dokonca porušiť normy slušnosti - na mladé Britky, unavené z útlaku prísnych pravidiel, takéto správanie prirodzene zapôsobilo.
Je zvláštne, že tento obraz sa vo všeobecnosti stal kanonickým pre literatúru 19. storočia: ak sa pozriete pozorne, mnohé z hrdiniek diel tej doby sú aspoň trochu podobné Bennettovi. Dokonca aj Lev Tolstoy akosi mimochodom priznal, že pri práci na obraze Natashe Rostovej čítal romány anglických spisovateľov vrátane Jane Austenovej.
Japoneză: Princezná Otikubo
Ako viete, bola to dlho uzavretá krajina, a preto sa tam spoločenské stereotypy a normy spravania menili oveľa menej často ako v Európe. Jeden z prvých obrazov ideálnej ženy, ktorý ovplyvnil mnohých budúcich národných spisovateľov, sa objavil v japonskej literatúre veľmi skoro, už v 10. storočí, keď neznámy kruti napísalbá Zo všetkého najviac tento text pripomína rozprávku o Popoluške: krásnu nevlastnú dcéru žijúcu v skrini obťažuje macocha svojimi pochôdzkami a otec a ďalšie sest ju pod vpjto Zavlieka celý dom, upratuje, varí, ale macocha nikdy nezmäkne.
Len šťastná náhoda ju raz privedie k mladému mužovi zo šľachtickej japonskej rodiny, ktorý sa do nej zamiluje. Pre nás (a pre Japoncov) je tu hlavné, že srdce muža Otikuba si podmaní nielen svojou krásou, ale aj pracovitosťou, láskavosťou, jemným vkusom a Schopnosťou písaťé brilantn. Všetky tieto vlastnosti si Japonci mimoriadne cenili na zenach a každý bol povinný tomuto umeniu porozumieť, aby nehanobil jej manžela trápnou poznámkou. Zaujímavé je aj to, že na rozdiel od Popolušky neboli zlí príbuzní na konci príbehu v žiadnom prípade potrestaní - práve naopak, Otikubo impustila aved presholi svojho mileot.
Rusko: Tatiana Larina a Natasha Rostova
Všetci si pamätáme, ako sme v škole písali eseje na tému „Ženské obrazy v ruskej literatúre“. A bolo jednoducho nemožné ignorovať diela Alexandra Puškina a Leva Tolstého. Napriek tomu: mená Tatyany Lariny a Natashy Rostovej sa stali domácimi menami a ich správanie a charakter boli na dlhú dobu skutočné. Napríklad hodnota rodiny a lojalita k manželovi boli postavené nad osobné záujmy a túžby a zásada „ale ja budem daná inému a budem mu verná celé storočie“ sa mala príležitostne sta dť, krédo pre. Pokiaľ ide o Natashu Rostovú, tu je všetko zrejmé: Lev Tolstoj sa snažil vo svojom obraze reprezentovať ideálnu ženu - aspoň podľa jeho názoru. Úloha mamy a spoľahlivá opora manžela je jej hlavnou náplňou, pričom na spoločenské akcie a plesy je lepšie čo najskôr zabudnúť.
Treba poznamenať, že obraz Tatiany Lariny a Natashe Rostovej nebol výsledkom dlhých pozorovaní spisovateľov o živote ruských dám - nie: Puškin, ktorý pracuje na Eugenovi Oneginovi, prevzal veľúzľa výsledkom výsovateľov o živote ruských dám - nie: Puškin, ktorý pracuje na Eugenovi Oneginovi, prevzal veľúzľa výsledkom výsledkom ... , aby sa literárne hrdinky stali svojráznymi národnými symbolmi - a znamená literárny talent.
SUA: Scarlett O'Hara
Hlavnou hrdinkou americkej literatură je nepochybne Scarlett O'Hara. V tomto prípade je slovo „hrdinka“ viac než na mieste, život dievčaťa nebol v žiadnom prípade ľahký, no vždy našla silu dať sa dokopy a uveriť svojej známej známej vete, si „Zajbojíť vychý známej vete: „Zajbochý žikovýchý vykovychý vynájí” , ktoré získalo jeho slávne filmové spracovanie. Román bol preložený do 70 jazykov a obraz Scarlett začal inšpirovať a slúžiť ako príklad pre mnohé zeny na celom svete - v tomto zmysle nie je v literatúre veľa postáv podobných O'Harovej.
Láska čitateľskej verejnosti nepatrila len k literárnemu obrazu, ale aj k spisovateľovi, ktorý ho vytvoril. Margaret Mitchell, ktorá si prešla niekoľkými nie príliš vydarenými romantickými príbehmi, sa podobne ako jej hrdinka nikdy nevzdala a pracovala na sebe. Len zranenie členka jej zabránilo stať sa úspešnou korešpondentkou, ale príliš to neľutovala, vzala pero a napísala svoj jediný román "Odviate vetrom".
Francúzsko: Madame Bovaryová
Je nepravdepodobné, že by si Flaubert vedel predstaviť, že jeho nemilovaná hrdinka, Madame Bovaryová, sa stane nielen domácim menom, ale vzbudí aj všeobecné sympatie žsku v. Celom Francú On, keďže je známy moralista, rátal s úplne iným efektom. Emma Bovaryová, ktorá sa cudzoložstvom snaží povzniesť nad vulgárnosť a nudu každodenného života, și v jeho očiach zaslúži kruté odsúdenie a najvyšší trest - smrť. V skutočnosti preto slávna francúzska prozaička na konci knihy “otrávi“ Bovaryho, ktorý sa rozhodol podviesť svojho nemilovaného manžela.
Mnohí však s týmto postojom autorky nesúhlasili a viac ako sto rokov sa hádajú, či je Emma hodná sympatií. Romantické povahy, samozrejme, výrazne podporujú jej správanie a robia ženu symbolom protestu proti konvenciám spoločnosti: skutočne poslúchla svoje srdce, ale nie je v tom nič trestné. Moralisti však romantikov zvyčajne rázne odmietnu.
Nech je to už akokoľvek, Flaubertovej sa podarilo vytvoriť imidž "provinčnej Francúzky" tak talentovanej, že z nudenej Emmy sa stala jedna z hlavných hrdiniek francúzskej Literatury roman.`` čítali un sympatizovali s Nou obyčajné ženy, ktoré Casto spoznávali črty ich vlastný život v smutnom osude Bovaryho.
A poslala to na všetky sociálne siete: "Ktoré ženské obrázky zo svetovej literatúry a kinematografie považujete za najsilnejšie a najpríťažlivejšie?" Ona sama sa zdržala až do večera, aby zostavila čo najúplnejší zoznam tých hrdiniek, ktoré na mňa zapôsobili.
Samozrejme, najobľúbenejšie silné dievča bude vždy uznané Scarlett O "Hara z „Gone With The Wind” de Margaret Mitchell. A aj ja som podľahla jej čaru od prvej minúty rovnomenného filmu. „Zajtra na to budem myslieť” - zdá sa, že je mottom všetkých silných žien planéty. Kniha sa číta jedným dychom a vo film moja milovaná Vivien Leigh (áno, párkrát som si prečítala jej životopis a pozrela VŠETKY filmy, ktoré sa mi dostali do rúk). Jedno upozornenie: Film Scarlett sa mi páči oveľa viac ako kniha Scarlett, no tá druhá je pre deti príliš drsná a chladná.
Pravdepodobne druhý najobľúbenejší obľúbený obrázok dievčaťa - Holly cu plăcere z Raňajky u Tiffanyho, Truman Capote. Cartea Holly vyzerá skôr ako skutočné dievča, zatiaľ čo výkon Audrey Hepburnovej je úplne nadpozemský - na parapete spieva Moon River a zo všetkých živých bytostí na tejto zemi potrebuje iba Cat.
Nu, keď cestujem do New Yorku, okamžite si spomeniem na dve z mojich obľúbených televíznych relácií. „Sexul și orașul” este hrdinkou, ktorá je mi najbližšia - Kerry Bradshaw... Jej "A potom som si myslel" je len skutočný príbeh môjho života. Je taká hlboká a zároveň dojímavá, že sa nemožno odtrhnúť, kým si nenásytne nedopozeráte všetky ročné obdobia, pričom ste zahryzli aj do prvého filmu. Druhý sa nemusí pozerať, inak sa vyrieši, ako znížiť stupeň. Môj absolútny ideál z hľadiska „autenticitate”.
Druhá newyorská hrdinka - Blair Waldorf z „Gossip Girl”. Arogantný intrigán s úžasnou angličtinou, odzbrojujúcou citlivosťou, bezkonkurenčným zmyslom pre štýl a takou dôležitou vlastnosťou: schopnosťou uprednostňstovaď a rozlišou uprednostňstova o rozlišou uprednostďňtďstouď a rozlišou Živý príklad toho, ako sa za ideálnou maskou skrýva veľmi zraniteľné a nežné dievča, ktoré sníva so samotnou Hepburnoou a píše si denník a piatej triedy si ho drží pod od posteľou.
Film pôvodne z 90. rokov - "Keď Garia stretla Sally" - o priateľstve, telefonických rozhovoroch a spriaznených dušiach - a úžasnej Meg Ryan v úlohe ľahkej a vtipnej Sally.
Film je zázrak sám o sebe, s jedným z mojich obľúbených citatov:
„Milujem, že ti vychladne, keď je vonku 71 stupňov. Páči sa mi, že ti zaberie hodinu a pol, kým si objednáš sendvič. Páči sa mi, že sa ti nad nosom spravia sa vrá msky. , žeň tebou strávič. , stále cítim tvoj parfém na mojom oblečení. A milujem, že si ten posledný, s kým sa chcem porozprávať, kým pôjdem večer spať. "nie je to preto, osl preto, že je Silvester." si uvedomíš, že chceš s niekým stráviť zvyšok svojho života, chceš, aby zvyšok svojho života začal čo najskô
A čo stojí za scénu s imitáciou orgazmu! Nebudem nič hovoriť, len si pozrite video:
Jedna z najmocnejších hrdiniek sovietskej kinematografie - Zosia zo "Školského valčíka". Nie známy film, ale dievča - Katya Tikhomirova zo školských múrov. Film o neschopnosti odpustiť, aj keď veľmi chcete. Najviac ma však udivuje, aká je tichá. Počas celého filmu je ticho a na každého sa pozerá vážnymi hnedými očami.
A tu Vika Lyuberetskaya z „Mâine a fost războiul” de la Borisa Vasilieva - ideál ženy. Aj keď nikdy nevyrástla, tak presne a jasne chápe, čo je umenie, láska, šťastie.
Tiež veľmi milujem Káťa Tatarinová z "Dvaja kapitáni" od Veniamin Kaverin - veľmi holistický, harmonický a ženský obraz dievčaťa, ktoré zároveň šialene miluje svoju jedinú Sanyu Grigorievovú a zároveň existuje ako nezároveň existuje ako nezároveň ako nezávisáň
Jej monológ z obliehaného Leningradu zo siedmej triedy poznám naspamäť a považujem ho za zosobnenie viery v človeka a lásky k nemu. „Nech ťa moja láska zachráni”.
http://youtu.be/mr9GpVv8qcM
„Toto srdce búšilo a modlilo sa zimnej noci, v hladnom meste, v chladnom dome, v malej kuchyni, ledva osvetlenej žltým plameňom udiarne, ktorá slabo blikala, bojujúc proti tieňom, ktoré zyieval. Nech ťa moja láska zachráni! Nech sa ťa dotkne moja nádej. Postavím sa vedľa teba, pozrie sa ti do očí, vdýchne život mŕtvym perám! Pritisni si tvár na krvavé obväzy na nohách. Povedz: to som ja, tvoja Káťa. prišiel k tebe, nech si kdekoľvek. Som s tebou, bez ohľadu na to, čo sa stane Nechaj toho druhého, aby ti pomohol, podporil ťa, dal ti niečo napiť a nakŕmiť - to som ja, tvoja Káťa. A ak sa smrť skláňa nad tvojou hlavou a je tam už žiadna sila bojovať s tým a v srdci zostane len ten najmenší, posledná sila - to budem ja a zachránim ťa."
Keď už hovoríme o láske a boji o ňu, nemožno nespomenúť Bulgakvskú Margareta... Ale tu ani nič nepoviem, každý pozná príbeh o tom, ako kráčala s kvetmi alarmujúcej žltej farby a potom zakričala „Neviditeľná a slobodná“ a postavila sa na satanov ples. A za čo všetko? V záujme Majstra, samozrejme!
[Je to take zaujímavé, že o sebe môžem povedať - nikdy nie som Margarita pre všetku svoju výstrednosť. Človek musí byť vždy v tieni s Majstrami. Ak jeden z dvojice letí, potom de mal druhý pevne stáť na nohách. Takže ja som ten, kto lieta].
Samostatnou kategóriou tých, ktorí sú zaujímaví a silní z hľadiska umenia, nie však fortieľ, sú originálne a nadpozemské dievčatá-umelkyne-tvorivé osobnosti.
Toto a Ellie z „Zápisníka” (zece, čo je čajka) s červenými vlasmi, úzkym chrbtom a plným smiechom.
A Paige z „Jurământul”. Film sa oplatí pozrieť až na posledný riadok na konci.
A Bomboane z rovnomenného filmu s Heathom Ledgerom. Akési Requiem za sen, ale oveľa estetickejšie.
Deci stenou, na ktorej je napísaná rozprávka: " Den a Candy žili. A s nimi bolo všetko v poriadku deň. A čas pokračoval. Urobil pre ňu všetko. Pe hviezdy mohol to dostať z neba. Urobil som všetko pre to, aby som to vyhral. A vtáčiky sa jej trepotali nad hlavou ... všetko bolo v poriadku ... všetko bolo zlaté. Raz v noci jej posteľ začala horieť ohňom. Bol pekný, no bol zločinec. Žili sme medzi slnkom, svetlom a všetkým sladkým. La bolo Start absurdné potešenie. Bezohľadný Denny. Potom Candy zmizla. Posledné lúče slnka divoko prebehli po zemi. Tentokrát chcem vyskúšať, ako sa mi to podarilo vy ... Vlámal si sa do mňa veľmi rýchloživota a páčilo sa mi to. Užili sme si toto špinavé potešenie. A bolo veľmi ťažké sa vzdať. Potom sa zem zrazu naklonila. la podnikania ... Pre toto žijeme. Keď si nablízku, vidím významsmrti... Snáď už nezaspíme spol ... Moje monštrum je v bazéne. Pes je zvyknutý štekať bez príčin ... Vždy som sa snažil pozerať ďaleko dopredu. Niekedy ťa nenávidím. piatok. Nechcel som uraziť. môj
Načítava...