Anna Akhmatova este una dintre cele mai cunoscute poețe din „Epoca Argintului”. Una dintre cele mai bune și mai mari dintre lucrările ei este poezia „Requiem”. Aceasta este o lucrare sufletească și profundă.
Istoria creației poeziei „Requiem”
Creația a fost creată în anii 1935-1940. Epilogul poeziei a fost scris în 1940. Ea descrie represiunea anilor 1930. Potrivit „Requiemului” se pot înțelege sentimentele și gândurile oamenilor din acele vremuri. Cu toate acestea, poeziei i s-a permis să vadă lumina abia în anii 50 din cauza reacției negative a oficialilor. Din această cauză, Ahmatova a fost excomunicată mult timp din activitatea literară. Poate că acest lucru a fost de vină pentru evenimentele pe care scriitoarea le-a pus la baza poemului ei.
Tânărul Ahmatov a fost arestat de mai multe ori. "Recviem", rezumat din acest poem, dezvăluie tragedia familiei poetei. Soțul lui Akhmatova a fost acuzat că a participat la o conspirație anti-guvernamentală și a fost împușcat lângă Petrograd în 1921. Sentimente de pierdere Ahmatova reflectate în "Requiem". Și în opera ei, poetesa a reflectat multe dintre experiențele ei.
Gen „Requiem”
Compoziția „Requiem” justifică genul poeziei. Poeziile separate sunt unite de o singură idee - poetisa solicită lupta împotriva violenței. Unii cercetători cred însă că Requiemul lui Akhmatova nu este o operă întreagă, ci un ciclu de poezii scrise într-un mod similar. Acest lucru este opus de faptul că poemul conține o introducere și o parte finală, care nu este caracteristică unei colecții și a unui ciclu, ci este caracteristică unei opere întregi. Toate acestea pot fi urmărite în poemul „Requiem” de Ahmatova, al cărui rezumat dovedește pe deplin acest lucru.
În poezia „Requiem” se pot distinge mai multe niveluri de conținut. Există indicii ale modernității - era represiunii și execuțiilor. Scena arestului simbolizează ritul funerar - îndepărtarea cadavrului decedat.
Al doilea plan arată distrugerea situației istorice și o ridică la un model arhetipal. Poezia dezvăluie sufletele mamelor rusești, disperarea, lipsurile și nebunia lor. Intriga generală urmărește suferința personală a lui Ahmatova.
Al treilea plan al poeziei este legat de un complot din Biblie: fiul care a fost dus la moarte este chipul lui Isus, femeia pământească este chipul Maicii Domnului. Scena răstignirii, care citează cuvintele lui Hristos, servește drept tragedia terorii de masă din acea vreme, precum și cea mai înaltă tragedie umană din poemul Requiem (Akhmatova). Rezumatul poeziei confirmă imaginea și experiența personajelor. Poetesa, după ce și-a scris poezia, își educă oamenii și trăiește cu ei.
Poemul „Requiem” de Ahmatov. Rezumat. Începutul poeziei
Akhmatova, în loc de o prefață, a povestit despre apariția ideii de a scrie o poezie: o femeie din coada din închisoare a cerut să scrie în cuvinte ce se întâmplă în sufletul tuturor.
În „Dedicație” există multă durere și angoasă muritoare. Aceasta este durerea oamenilor din închisoare, a rudelor și prietenilor lor. Dimineața pleacă departe cu inimile de piatră și stau în rânduri pentru a-și vedea rudele.
Introducere
După „Dedicație” vine „Introducere”. Se adresează rudelor și compatrioților care pleacă în lagăre și pentru execuție. Aceasta este povestea pe care a trăit-o însuși Akhmatova („Requiem” - un rezumat). Și-a amintit cum a fost luat fiul ei dimineața, tot ce a trăit, cum a stat la coadă pentru a-l vedea. Soțul ei a murit, fiul ei a fost arestat, ea cere rânduri pentru a se ruga pentru ea. În introducerea poeziei, aceasta caracterizează în mod clar acea vreme. Primele capitole descriu o mare durere umană.
Requiem (Akhmatova), un rezumat al părților sale, repetă un pasaj din viață în miniatură și semnifică evenimente semnificative. Există o sută de versuri în zece capitole ale poemului.
Eroina principală a poemului este mama, de la care este luat fiul, poate că-și ia viața. Requiemul se bazează pe dialogul mamei cu circumstanțe ireversibile, independent de capacitățile oamenilor. Imaginile mamei și ale fiului sunt egale cu simbolurile Evangheliei. Femeie simplă Ahmatova se compară cu Mama biblică, al cărei fiu a fost răstignit.
Când oamenii nevinovați sunt închiși, mamele se îndreaptă din ce în ce mai mult spre moarte. Și mai tânărul Ahmatov a fost condamnat pe nedrept. Requiem, un rezumat al acestei lucrări, arată amărăciunea pierderii mamelor. Moartea acționează aici ca mântuire pentru mamă. Numai moartea salvează de suferință și de goliciunea sufletului, o astfel de suferință poate fi comparată doar cu suferința Maicii Domnului Hristos. Asta face Akhmatova. „Requiem”, rezumatul său este un exemplu în acest sens.
Parte principală
Și după sunetele „Intrare” subiectul principal „Requiem” - o mamă care plânge pentru fiul ei. Akhmatova acordă o mare importanță scenei de rămas bun. În melodie apare o melodie, în maniera unui cântec de leagăn. Motivul cântecului de leagăn pregătește motivul delirului și al nebuniei.
Situația cu mama și cu fiul executat, care apare în Requiem, se corelează în Ahmatova cu complotul Evangheliei. Poezia poate fi considerată filosofică. Fiecare mamă care și-a pierdut fiul este ca Maica Domnului. Poetul transmite vocea lui Isus, dar nu aude vocea Mamei. Starea ei, sentimentele de vinovăție și neputința nu pot fi transmise prin nici un cuvânt. Imaginea Maicii Domnului simbolizează toate mamele lumii, ai căror copii au fost uciși. Prin Epilog, vocea mamei și a poetului se contopesc într-una.
Centrul complotului poeziei este capitolele V și VI. Acestea sunt dedicate fiului și timpului închisorii sale. Înaintea acestor capitole există patru capitole scurte în care se aud voci diferite. O rusoaică din istorie, o femeie populară dintr-un cântec și o femeie dintr-o tragedie, asemănătoare cu cea a lui Shakespeare. A patra este o voce care se adresează lui Ahmatova din anii 10 și Akhmatova din anii 30 ai secolului XX.
În partea a șaptea a lucrării - „Verdictul” - momentul judecății este descris cu sentimente duble. Aici se urmărește motivul suferinței, se dezvăluie mai deplin imaginea mamei, care, în primul rând, vrea să trăiască din nou. Are multă forță mentală, ea însăși i-a dat fiului ei să fie condamnat. La urma urmei, mama a fost gata să se despartă de fiul ei și va face față ei.
În ciuda tuturor, eroina lui Ahmatova este o femeie vie, slabă la inimă, care se întristează mult timp. Următorul capitol al poeziei „Până la moarte” dovedește acest fapt. Întorcându-se la moarte, eroina o cheamă, care așteaptă foarte mult sfârșitul. Nu-i mai pasă ce va fi această moarte: din mâinile unui bandit sau din cauza bolii. Liniile arată starea eroinei, care este deja nebună. Starea ei este similară cu agonia, care este însoțită de delir. Agonia femeii din Răstignire se schimbă în tăcerea mamei, pe care nimeni nu îndrăznea să o privească atunci când fiul ei a murit. Imaginea pământească devine divină. Poetesa a apreciat foarte mult imaginea mamei. Anna Akhmatova a vrut să arate sentimentele de apatie ale mamelor. Requiemul, rezumatul poemului ei, este un bun exemplu în acest sens.
În poem, Ahmatova descrie o tragedie personală. Poetul trăiește durerea țării și nu este limitat doar de conținutul operei, acesta este doar un exemplu de suferință a oamenilor. Există cuvinte similare în „Dedicație” și în „Epilog”.
Partea finală
Dacă vorbim despre poezia „Requiem” (Akhmatova), rezumatul părților sale va fi incomplet fără partea finală. Poezia se încheie cu un epilog în două părți. Primul descrie pierderea fericirii și bucuriei vieții. Aceste rânduri sunt dedicate tuturor celor care au stat alături de poetă.
În a doua parte a epilogului, se amintesc de cei care au fost cu ea la cozi la închisoare. Ani mai târziu, își amintește fiecare în persoană și o aude. Unul dintre ei abia poate merge, al doilea nu poate merge deloc, altul vine aici în fiecare zi, ca acasă. Poetesa nu le cunoaște pe nume și nu le cunoaște. Dar lor le dedică poemul. În loc de testament, ea cere să ridice un monument lângă această închisoare, deoarece timpul petrecut aici nu va uita niciodată.
Anul publicării poeziei: 1963
Poemul de Anna Akhmatova „Requiem” este una dintre cele mai cunoscute opere ale celebrei poetese ruse. Nu degeaba ar trebui citit Requiem în conformitate cu programa școlară, deoarece nu numai criticii autohtoni, ci și colegii lor străini, vorbesc foarte mult despre această lucrare. Poemul „Requiem” al lui Ahmatova a devenit un fel de simbol al epocii și este considerat pe bună dreptate una dintre cele mai puternice opere ale laureatului premiului Nobel din literatură.
Poezie „Requiem” rezumat
Dacă citiți un rezumat al poemului "Requiem" al Anei Akhmatova, atunci începe cu o prefață în care cineva a "identificat-o" pe Anna Akhmatova în picioare în coada închisorii și apoi femeia din spatele ei a întrebat în liniște: "Poate să o descrie?" iar Anna a spus că poate. A rezultat 15 poezii scrise între 1938 și 1940. Toate sunt conectate prin semnificație și formează poezia „Requiem”, care, la fel ca ea, povestește despre realitățile vieții sovietice din Rusia.
În fiecare verset al poemului Requiem al lui Ahmatova, se poate citi durerea și groaza trăite de mamele și soțiile prizonierilor politici. Trebuiau să stea sub Cruci de dimineață până seara, în așteptarea verdictului. Versetele descriu modul în care fiul lui Akhmatova a fost luat în zori, cum a vărsat lacrimi în timp ce stătea trei sute în rândul acelorași femei nefericite ca și ea de șaptesprezece luni și s-a aruncat la picioarele călăului și și-a sunat pur și simplu fiul. Toate durerile asociate cu așteptarea verdictului și încercarea de a-l înțelege sunt colectate în aceste versete de Akhmatova.
Ca epilog în poezia „Requiem” a lui Ahmatova, poți citi un verset în care poetisa întreabă dacă îi ridici cu adevărat un monument, apoi îl pui în locul unde au trecut cele mai cumplite 17 luni din viața ei. Ea cere să ridice un monument pe malul râului, unde și-a petrecut 300 de ore din viață. Și acest monument ar trebui să fie nu numai personificarea ei, ci și strigătul celor sute de milioane torturați.
Poemul „Requiem” de pe site Cărți de top
Citirea Requiemului Anna Akhmatova este atât de populară în momentul în care lucrarea a intrat în ratingul nostru. Și asta, în ciuda faptului că poezia este inclusă în programa școlară, ceea ce îi conferă un interes destul de stabil din partea elevilor. Pe baza acestui fapt, ne așteptăm ca în viitor poezia „Requiem” a lui Ahmatova să cadă periodic în evaluările cărților noastre.
„Requiemul” lui Akhmatova
Poezia „Requiem” de Anna Akhmatova se bazează pe tragedia personală a poetei. O analiză a operei arată că a fost scrisă sub influența a ceea ce a trăit ea în perioada în care Akhmatova, aflată în cozi de închisoare, a încercat să afle despre soarta fiului ei Lev Gumilyov. Și a fost arestat de trei ori de către autorități în anii teribili de represiune.
Poezia a fost scrisă în momente diferite, începând din 1935. Multă vreme această lucrare a fost păstrată în memoria lui A. Akhmatova, am citit-o doar prietenilor. Și în 1950 poetesa a decis să o înregistreze, dar a fost publicată abia în 1988.
În ceea ce privește genul, Requiem a fost conceput ca un ciclu liric, iar mai târziu a fost numit poem.
Compoziția piesei este complexă. Se compune din astfel de părți: „Epigraf”, „În loc de prefață”, „Dedicație”, „Introducere”, zece capitole. Capitolele separate au titlul: „Sentință” (VII), „Până la moarte” (VIII), „Răstignire” (X) și „Epilog”.
Poezia vorbește în numele eroului liric. Aceasta este „dubla” poetei, metoda autorului de a exprima gândurile și sentimentele.
Ideea principală a operei este o expresie a dimensiunii durerii oamenilor. Cu epigraful A. Akhmatova ia un citat din propriul ei poem „Deci nu degeaba am avut probleme împreună”... Cuvintele epigrafului exprimă naționalitatea tragediei, implicarea fiecărei persoane în ea. Și mai departe în poem această temă continuă, dar scara ei atinge proporții enorme.
Anna Akhmatova, pentru a crea un efect tragic, folosește aproape toate dimensiunile poetice, ritmuri diferite, precum și sumă diferită oprește-te în rânduri. Această tehnică personală a ei ajută la simțirea acută a evenimentelor poemului.
Autorul folosește diverse căi care ajută la înțelegerea experiențelor oamenilor. Acestea sunt epitete: Rus "Nevinovat", dor Mortal, capital Sălbatic, sudoare "muritor", suferință Împietrit, bucle "Argint"... Multe metafore: „Fețele cad”, „Săptămânile zboară”, „Munții se apleacă înaintea acestei dureri”,„Locomotiva a cântat cântecul despărțirii”... Există, de asemenea, antiteze: "Cine este fiara, cine este omul", „Și inima de piatră a căzut pe pieptul meu încă viu”... Există comparații: „Și bătrâna urla ca o fiară rănită”.
Există, de asemenea, simboluri în poem: însăși imaginea Leningradului este un observator al durerii, imaginea lui Isus și a Magdalenei este identificarea cu suferința tuturor mamelor.
"Recviem"
(Poem)
Poezia din fragmente de capitole-fragmente, scrisă în 1935-1940, a fost suferită de poetă: teribil pentru soția divorțată a „contrarevoluționarului” Nikolai Gumilyov și mama „conspiratorului” arestat Lev Gumilyov, treizeci, așteptarea constantă a arest, represiuni monstruoase la cei dragi, șaptesprezece luni de închisoare cu colete ... Aceasta nu este doar soarta Akhmatovei însăși, ci și a majorității populației din patria ei, a poporului ei. Requiemul este impregnat de un sentiment de deznădejde, de o profundă durere umană și națională. Sentimentele eroinei lirice, durerea personală sunt una cu sentimentele oamenilor, tragedia unei generații întregi. Și este atât de important să le povestim generațiilor viitoare despre acești ani monstruosi.
În Răstignirea asemănătoare unui psalm, există asociații biblice ale unei Mame suferinde și o tragedie continuă - moartea singurului Fiu:
Magdalena s-a luptat și a plâns
Iubitul discipol s-a transformat în piatră,
Și unde mama stătea tăcută,
Așa că nimeni nu îndrăznea să se uite.
Chinurile materne sunt veșnice, își amintește Ahmatova, amintind imaginea execuției lui Hristos.
Printre mijloacele artistice ale „Requiemului” nu există aproape nici o hiperbolă: durerea în sine este enormă, orice exagerare este inutilă. Epitetele ar trebui să evoce groaza, să sublinieze suferința - dor „muritor”, pașii soldaților „grei”, „Rusia nevinovată”, „cizme sângeroase”. Ahmatova folosește adesea epitetul „piatră”: „cuvânt de piatră”, „suferință împietrită”. Motivele populare din poem sunt puternice: epitetele „lacrima fierbinte”, „râul cel mare”, „zidul orbit roșu”, verbul „urla”.
Există multe metafore expresive și exacte în Requiem: „munții se apleacă înaintea acestei dureri ...”, „un scurt cântec de despărțire, locomotiva a cântat bipuri”, „stelele morții au stat peste noi”, „Rusia nevinovată s-a zvârcolit . " Referințe simbolice la A. Pușkin: „Și cu lacrimile tale fierbinți să arzi gheața de Anul Nou” („gheață și foc” în „Eugene Onegin”), la mesajul către decembristi: „Dar încuietorile închisorii sunt puternice, // Și în spatele ei sunt „vizuini condamnați” ... Există, de asemenea, metafore-imagini detaliate: am învățat cum cad fețele,
Cum frica iese afară de sub pleoape
Ca și cuneiformele care scriu pagini dure Suferința iese pe obraji.
Antiteza este folosită pe scară largă: „atât în \u200b\u200bfrigul amar cât și în căldura din iulie”, „și cuvântul de piatră a căzut pe pieptul meu încă viu”, „tu ești fiul meu și groaza mea”, „cine este fiara, omul".
Poezia conține multe alegorii, simboluri, personificări, aproape toate dimensiunile poetice principale sunt folosite; ritmul și numărul de opriri în linii sunt, de asemenea, diferite. Acest lucru demonstrează încă o dată că poezia Anna Akhmatova este cu adevărat „liberă și înaripată”.
Requiemul sau „odihna eternă” este o masă funerară cântată în Biserica Catolică. Poemul lui Ahmatova este un requiem grandios pentru toți cei care au fost uciși și suferiți în temnițe și tabere, pentru visele și speranțele oamenilor obișnuiți călcați de „cizma sângeroasă”.
Un studiu cuprinzător al poeziei „Requiem” de Akhmatova, analiza compoziției, mijloacele artistice, înțelegerea numelui, ajută la simțirea ideilor profunde ale operei poetice.
În ciuda volumului mic, fiecare linie este semnificativă în ceea ce privește conținutul și forța sentimentelor. Cititorul este incapabil să perceapă indiferent evenimentele reflectate în poem.
Istoria creației „Requiemului” de A. Akhmatova
Intriga se bazează pe drama personală a Anei Akhmatova. Fiul ei a fost supus unor proceduri brutale de arestare de trei ori. În 1949 a fost condamnat la moarte. Ulterior, pedeapsa cu moartea a fost înlocuită de exil.
Anna Andreevna Akhmatova (1889 - 1966)
Pentru prima dată, Lev Gumilyov a fost luat în custodie în 1935. Cele mai semnificative părți ale Requiemului datează din acest an. Timp de cinci ani, poetisa a lucrat la un ciclu de poezii despre rusoaice care trec printr-un moment dificil, suferind pentru bărbații lor închiși.
La începutul anilor '60, Anna Akhmatova unește lucrările disparate într-un singur întreg, dând poeziei numele de "Requiem".
De ce poezia se numește „Requiem”
În catolicism, un requiem este o ceremonie religioasă desfășurată pentru morți și jale acompaniament muzical... În manuscrise, titlul poeziei este scris cu litere latine, ceea ce poate indica o legătură cu operele muzicale.
Deci, "Requiem" de Wolfgang Mozart, a cărui lucrare a fost interesată de Akhmatova în anii 30 și 40, constă din 12 părți. În poemul Anei Andreevna există 10 capitole, Dedicație și Epilog.
Gen, direcție și dimensiune
„Requiem” poate fi atribuit unei noi tendințe din literatură, acmeismul, care se opune simbolismului și proclamă claritatea și acuratețea cuvântului, simplitatea stilului și claritatea imaginilor.
Scopul inovatorilor literari era să înnobileze omul cu ajutorul artei. Ahmatova, la fel ca toți acmeiștii, s-a străduit să facă schimbări poetice în fenomenele obișnuite și uneori neatractive ale vieții.
Lucrarea „Requiem” este pe deplin în concordanță cu tendința inovatoare a acmeismului, cu severitatea sa clasică a stilului și dorința de a transmite atrocități și indignări în limbajul poetic.
Genul „Requiem” este o poezie. Dar mulți critici literari nu pot determina fără echivoc genul operei datorită asemănării cu ciclul poetic. Unitatea ideii, baza lirică, conectarea fragmentelor separate ajută la atribuirea „Requiemului” poemului.
Un complot logic și construit în mod constant se desfășoară în fața cititorului, descriind o întreagă eră în formă prescurtată. Povestea este spusă de la prima persoană, acționând în același timp ca poet și erou liric.
Dimensiunea poetică a operei nu este lipsită de un fel de dinamică, caracterizată prin ritmuri debordante și un număr variabil de picioare în linii.
Compoziția lucrării
Compoziția „Requiem” se distinge printr-o structură inelară, formată dintr-un prolog format din primele două capitole, un epilog din ultimele două capitole și partea principală.
Fiecare parte are un sens emoțional special și își poartă propria încărcătură senzorială. Poemul este plin de experiențe lirice, iar în prolog și epilog există o tendință spre generalizări, epopeea.
Cuvântul înainte este format dintr-un text în proză care seamănă cu o tăietură de ziar. Această tehnică îl ajută pe cititor să se arunce în atmosfera epocii descrise.
În Dedicația de după Prefață, tema introducerii prozaice este continuată, cu o creștere a amplorii evenimentelor descrise:
Tema biografică a poeziei - închisoarea fiului și chinul moral al mamei suferinde - sună în primele capitole ale operei. Prologul este urmat de patru capitole care transmit vocile îndurerate ale mamelor.
În prima poezie, scrisă sub forma unui monolog, o femeie din popor se întristează despre fiul ei, care este condus la executare. Această eternă eroină a istoriei rusești în plângere poetică transmite toată profunzimea durerii care sfâșie sufletul:
Centrul complot al poeziei este al cincilea și al șaselea fragment, dedicate fiului care zăbovește în închisoare. Fiecare poem este o piesă de artă completă din punct de vedere compozițional, integrată, unită de motive de durere comune, sentimentul morții și durerea pierderii.
În epilog, apar gânduri despre moarte, încetarea vieții, al cărei rezultat ar trebui să fie un monument al suferinței oamenilor.
Caracteristicile personajelor principale
principalul eroină lirică poemul este atât autorul Requiemului, o mamă îngrijorată de soarta fiului ei, cât și o femeie obișnuită din popor. Fiecare dintre aceste imagini este unică și, care curge lin, se unește într-o singură față, al cărei prototip este însăși Anna Akhmatova.
Eroina lirică este o femeie cu energie interioară puternică, inepuizabilă, care, în încercarea de a-și salva singurul copil, „s-a aruncat la picioarele călăului”.
Experiențele personale ale eroinei sunt înlocuite de detașare în aprecierile comportamentului, cufundate în disperare de către mamă: „Această femeie este bolnavă, această femeie este singură”.
Autorul privește din afară tot ce se întâmplă în jurul său. Este dificil să ne imaginăm cum, fiind în trecut „ridicolul și favoritul tuturor prietenilor”, eroina s-a transformat într-o umbră care cerea moartea. O întâlnire cu fiul ei provoacă o furtună de emoții în sufletul mamei, dar disperarea este înlocuită de speranță, dorința de a lupta până la capăt.
Imaginea fiului este dezvăluită în lucrarea nu atât de deplină și de multiformă, dar comparația sa cu Hristos subliniază inocența și sfințenia eroului. El apare ca un martir umil, încercând să-i mângâie și să-și susțină mama.
Alte personaje principale ale poeziei sunt personaje feminine colective îngrijorate de soarta bărbaților apropiați. Ele zăbovesc în necunoscut, suportă frigul aprig și căldura arzătoare în așteptarea unor date scurte. Autorul îi personifică cu Maica Domnului, cu blânde dureri.
Teme ale poeziei „Requiem”
Tema centrală a operei este tema memoriei, o întoarcere la amintirile din trecut, păstrarea a ceea ce a fost trăit, simțit și văzut. Și aceasta nu este doar memoria unei persoane, ci și memoria națională a oamenilor uniți de o durere comună:
Plângerea mamelor pentru fiii lor, în continuarea temei memoriei, sună în versuri, începând cu Introducerea. Apoi apare motivul morții, generat de așteptarea executării, inevitabilitatea unui sfârșit inevitabil. Cititorului i se prezintă imaginea unei mame care este personificată de Maica Domnului, care a supraviețuit morții teribile a fiului ei.
Tema Patriei Mamă suferindă, inerent legată de destinele poporului ei, este dezvăluită de Akhmatova în Requiem:
La urma urmei, Patria este aceeași mamă îngrijorată de fiii ei, acuzați pe nedrept și victime ale represiunii crude.
Și prin toate durerile, tema iubirii strălucește, cucerind răul și greutățile vieții. Iubirea dezinteresată feminină este capabilă să depășească orice obstacole în lupta împotriva sistemului.
Teme tratate în poezia „Requiem”:
- memorie;
- mame;
- Tara natala;
- suferința oamenilor;
- timp;
- dragoste.
Analiza fiecărui capitol din „Requiem” de A. Akhmatova
Poeziile care alcătuiesc lucrarea „Requiem” au fost scrise în perioada 1935-1940. Poezia a fost tipărită în Rusia la două decenii după moartea Anna Andreevna, în 1988.
Narațiunea se deschide cu linii prozaice „În loc de o prefață” care explică întreaga idee.
Cititorul se află în linia închisorii din Leningrad din anii 1930, unde toată lumea este amețită și vorbește „în șoaptă”.
Și la întrebarea femeii cu „buze albastre”:
- Poți descrie asta?
Poetul spune:
Liniile epigrafului poetic scrise în prefață explică semnificația „Requiemului”, scrisă în limba populară și adresată oamenilor. Poetul vorbește despre implicarea sa în dezastrele țării:
Tema Prefaței continuă în Dedicația poetică. Scara a ceea ce se întâmplă crește, natura și realitatea istorică din jur subliniază starea disperată a oamenilor și izolarea de o viață senină:
Este agonisitor să aștepți o decizie judecătorească, de care va depinde soarta ulterioară a unei persoane dragi.
Dar sentimentele de durere sunt trăite nu numai de oameni, ci și de patria, Rusia, care răspunde suferinței:
Aici apare și imaginea biblică, mesagerul Apocalipsei:
În partea introductivă a Requiemului, sunt prezentate cele mai importante motive și imagini principale, care sunt dezvoltate în capitolele ulterioare ale poemului. Apare o eroină lirică, urmărind ca fiul ei să fie luat „în zori”. Singurătatea vine instantaneu:
Sunt descrise detaliile biografice ale vieții lui Ahmatova, perioada de timp, sensibilitatea nemărginită și dragostea pentru fiul ei:
În capitolul al șaptelea „Sentința” în cuvinte simple descrie experiențe inumane, încercări de a realiza și a se împăca cu realitatea teribilă.
Dar este imposibil să accepți și să suporti ceea ce s-a întâmplat, de aceea capitolul al optulea se numește „Până la moarte”. Eroina întristată nu vede altă cale de ieșire decât moartea. Ea se străduiește pentru uitare și solicită moartea:
Capitolul al nouălea spune despre ultima întâlnire din închisoare și despre nebunia care se apropie:
Următoarea parte „Răstignirea” servește ca centru semantic și emoțional al poemului. Face o paralelă cu suferința Maicii Domnului care și-a pierdut fiul Isus. Cu Maria, Akhmatova se identifică pe ea însăși și pe toate mamele nefericite:
În epilogul, care constă din două părți și are o încărcătură semantică puternică, autorul se adresează oamenilor. În primul fragment de vers mai scurt, Anna Andreevna își direcționează cuvintele către toți cei care au experimentat sentimente similare. Ea se roagă pentru toți cei care au stat cu ea în închisoare:
A doua parte tratează poezia, rolul poeților și scopul acestora. Poeta vorbește despre ea însăși ca purtătoare de cuvânt a vocilor a o sută de milioane de oameni:
Și vede un monument pentru ea însăși la zidurile închisorii, unde s-au trăit, simțit și jelit atât de multe:
Concluzie
Requiem este o operă poetică specială de Anna Akhmatova care depășește contextul percepției de zi cu zi a vieții și a istoriei. Eroul poeziei este poporul, iar autorul este doar o parte din această masă de oameni. Poetul a scris liniile poetice într-un limbaj simplu, de înțeles. Ele sunt impregnate de dragoste pentru patrie și locuitorii ei.
Anna Andreievna a murit de multă vreme, iar opera ei este încă relevantă și interesantă pentru cititor. Poeziile ei trebuie simțite, au un efect puternic asupra oamenilor, forțându-i să empatizeze cu eroii.
Se încarcă ...