تاریخ ادبیات روسی قرن بیستم. شعر عصر نقره: راهنمای مطالعه کوزمینا سوتلانا

ایگور سوریانین

ایگور سوریانین (نام و نام خانوادگی واقعی ایگور واسیلیویچ لوتارف ؛ 1887 ، سن پترزبورگ - 1941 ، تالین) ، شاعر ، بنیانگذار و رهبر خود-آینده گرایی. تصویر خلاقانه Severyanin بسیار متنوع و متناقض است. او از نه سالگی شروع به شعر گفتن کرد و احساس کرد "یک شاعر ، یک شاعر متولد شده است". از سال 1904 تا 1912 ، مجموعه های کوچکی از آثار Severyanin با تیراژ 100-200 نسخه ، بروشورهای "مرگ رووریک" ، "پیروزی نوویک" (1904) منتشر شد. سبک نویسی های تاریخی توجه خوانندگان و منتقدان را به خود جلب نکرده است. در انتشارات متعددی که به دنبال آن وارد شد ، تأثیر محسوس K. Fofanov ، F. Sologub ، M. Lokhvitskaya احساس شد.

سوریانین در ابتدای کار خود به طور مستقل بدنبال "روندی" که "محکوم به موفقیت" باشد ، می رود. Severyanin در سال 1912 توسط F. Sologub به دنیای ادبیات پترزبورگ معرفی شد. استاد نمادگرایی V. Bryusov نیز در سرنوشت ادبی شاعر شرکت کرد. او سخنان خود را به شاعر اختصاص داد ("و شما به سمت بالا تلاش می کنید ، جایی که خورشید جاودانه است") ، به اولین مجموعه های خود پاسخ مثبت داد و افتخار کرد که "یکی از اولین آنها به اشعار ایگور سوریانین خوش آمد می گوید" ، او را شاعر "با استعداد ، غیر قابل انکار برجسته" می داند ، تلاش های او برای "تجدید زبان شاعرانه".

ایده های آینده گرایانه سوریانین را به ایجاد نسخه خود از آینده گرایی سوق داد - خود-آینده پژوهی ، که مبتنی بر تأیید خود "من" ، "من" نویسنده است. حضورهای عمومی موفقیت واقعی را به همراه آورد ، که توسط مجموعه "Loud Boiling Cup" تثبیت شد. کنایه و جاه طلبی در یک عکس سلفی تکان دهنده و از نظر روانشناختی واقع بینانه ترکیب شده است:

من ، ایگور سوریانین نابغه ،

سرمست از پیروزی خود:

من همه جا غربال می شوم!

من مورد تأیید جهانی هستم!

آینده گرایی نفسانی که توسط Severyanin در سال 1911 اعلام شد در اصل "جهانی" نامیده می شد. G. شنگلی سوریانین را "شاعر جهانشمولی" نامید. رفت و برگشت سیاره ای یک کد عمومی پذیرفته شده در آن زمان است ، خصوصاً مشخصه آینده پژوهی ، با این حال ، آینده گرایی خودسرانه Severyanin دارای شخصیت رادیکالی انکار سنت مشخصه آوانگارد نیست. نویسنده از استقلال خود در هنر قدردانی کرد و به گروه آینده نگرهای مسکو نپیوست. وی اظهار داشت: آنها آنچه را كه من محكوم كردم شعار خود قرار دادند. آنها مانند آینده پژوهان ایتالیایی ، هر آنچه روح روسی را با گذشته مرتبط می کرد محکوم کردند ، تقاضای قاطع آنها برای "نابودی همه هنرهای قدیمی" را قبول نکردند. نظریه "زبان پرهیز" توسط A. Kruchenykh نیز در رابطه با اصلی که به وضوح در برنامه خود آینده نگرانه تثبیت شده است ، پذیرفته نشد: "جستجوی جدید بدون رد قدیمی."

سبک Severyanin اولیه با تمایل آگاهانه به اصالت ، تظاهر ، ادعا مشخص می شود ، عنوان عناوین مجموعه ها: "رعد و برق فکر" (1908) ، "گردنبند شاهزاده خانم" (1910) ، "شعرهای الکتریکی" (1911) ، "بروکس در نیلوفرها" مشهود است. شعر »(1911). شاعر هم توسط "مغازه ها" و هم از نظر کلاسیک عالی هدایت می شود. در زندگی فرد به دنبال یک "شاعرانه" ، "عالی" ، خارق العاده است که در زندگی روزمره هیچ مشابه مستقیمی ندارد ، یا واقعیت های آن به صورت شاعرانه دگرگون می شوند.

واکنش معاصران در برابر کار این نویسنده تا آنجا که ممکن بود تند و مغرضانه بود ، خواه دافعه باشد یا تأیید. "شکوه مبهم" Severyanin با "زوزه و وحشیگری وحشی" مطبوعات پس از پاسخ منفی شدید L. Tolstoy ، که "Habanera II" را خواند ، آغاز شد. می توانید واکنش یک نویسنده کلاسیک به خطوط را تصور کنید:

چوب پنبه را در کشش چوب پنبه فرو کنید ، -

و چشم زنان ترسو نخواهد بود!

برای مجموعه "جام جوش بلند" که توسط انتشارات مسکو "گریف" در سال 1913 منتشر شد ، که پیشگفتار آن توسط F. Sologub نوشته شده است ، به ویژه نوآوری های شاعرانه قابل توجهی مشاهده شد. این مجموعه به مدت دو سال ده نسخه را پشت سر گذاشت و نقدها و بررسی های بی شماری را دریافت کرد.

برخلاف آینده پژوهان کوبو ، که به دنبال اتحاد با نقاشان بودند ، Severyanin به دنبال تلفیق شعر و موسیقی است. او با کنسرت های شعر هم زمان خود را ضرب می زد ، در این کنسرت ها نمی خواند ، اما شعرهایش را می خواند ، گاهی یک سوسن سفید را در دست داشت. S. Rachmaninov و A. Vertinsky برای شعرهای او موسیقی نوشتند. اولین کنسرت شعر در مدرسه تنیشفسکی در سال 1913 برگزار شد. سپس این کنسرت ها در سن پترزبورگ ، مسکو ، یاروسلاول برگزار شد. او به همراه كوبو-آینده پژوهان V. Mayakovsky و D. Burliuk ، در یك تور پر سر و صدا از آینده پژوهان در سراسر روسیه شركت كرد. مایاکوفسکی کاریکاتوری از سوریانین را در زغال نقاشی کشید و عاشق خواندن و تقلید شعرهایش بود. سوریانین در شعر "زنگ های کلیساهای جامع حس" برداشت های خود را از این وقایع بیان می کند.

شعرهای Severyanin که با جزئیات و تصاویر ظریف "موسیقی روح" ، حالات و خواسته های زودگذر اشباع شده اند ، احساس جدیدی از زندگی ، برداشت های "سینما" ، "لندو" و سایر نوآوری های فنی اوایل قرن XX را منتقل می کنند. آسان برای به خاطر سپردن طعم و مزه "مردم محترم" ، یادآوری آنها آسان بود ، برخی از سطرها نقل شد ، عبارات به عباراتی تبدیل شدند ("آناناس در شامپاین" ، "بستنی یاس بنفش"). شعر مینیونت "کنار دریا بود ..." به "کارت دعوت" شاعر تبدیل شد ، که بواسطه آن لحن ، شیوه و سبک Severyanin "grezofars" وی شناخته شد:

همه چیز بسیار ساده بود ، همه چیز بسیار خوب بود:

ملکه خواست انار را برش دهد

و او نیمی داد ، و صفحه خسته شد ،

و صفحه عاشق شد ، همه انگیزه های سوناتا بود.

شاعر به گونه ای متوسل می شود که از تقلید طنز ، کنایه غنایی ، کاریکاتور بهره ببرد به طوری که همیشه نمی توان بین کنایه شاعر و وظایف جدی هنری او مرز مشخصی ایجاد کرد. نئولوژی های مورد استفاده او ، گاهی اوقات نفیس ، به عنوان مثال ، از "خانم لیل" - همه جا بودناز شعر "سرود آلتایی" - روشنایی ،از شعر "در آگهی" - لبخند،بر آزادی خلاق نویسنده تأکید کرد. شاعر به هر دو ژانر کلاسیک شعر متوسل شد - مرثیه ، غزل ، رونو ، تصنیف ، و نامگذاری های ژانر خود را ایجاد کرد: شعر ، اگوپلون ، خود سرود ، سه قلوها ، اکتاو-فانتزی ، ششم ، سمفونی ها.

عشق ، طبیعت و "من" شاعر ، پذیرش های فراوان از خود و ویژگی های شخصی به عنوان برجسته ترین خلاقیت در می آیند. بسیاری از اشعار روانشناسی خلاقیت ، گرایشهای زیبایی شناختی نویسنده را نشان می دهد ، وی از ارتباطات انجمنی و بینامتنی با تصاویر فرهنگ جهانی به روشی کنایه آمیز استفاده می کرد.

من مانند بودلر یک بار مارک شدم.

حالا - غصه می خورم ، پس - احساس خفگی از خنده می کنم.

من مرور را به گونه ای خواندم که گویی "الاکلر" می خورم:

بنابراین بررسی درباره من ... هواگونه است.

اوه ، انتقاد - Chauntecleer که خوابید! -

"Ku-ka-re-ku!" ، زیرا خورشید مطیع نیست.

بازی در مورد عدم درک منتقدان از کار وی ، تحریک و شوکه کردن استکباری که ویژگی های نمایشنامه شاعرانه را به خود جلب نمی کند ، Severyanin به مصادف نام کیک "eclair" و کلمه فرانسوی "eclair" - "رعد و برق" متوسل می شود: "در چشم من ایلر ، نه" eclair "! / انتقام خودم را خواهم گرفت - بودلر! " شارل بودلر ، یکی از شاعران "ملعون" فرانسوی ، ابتدا به شدت مورد لعن و انتقاد قرار گرفت ، و سپس به شهرت جهانی رسید ، در مجموعه "گلهای شیطانی" نمونه های زیبایی شعر انحطاطی ایجاد شد ، و در زندگی - مدل های جدید رفتار یک بورژوازی که حساب نمی کند نجابت ، برای Severyanin نمادی از یک شاعر مدرن.

"پیشگفتار اگوفوتوریسم" منعکس کننده نوآوری های خلاقانه خودشان در زمینه زیبایی شناسی و اخلاق است. شاعر با شخصیت پردازی خود ، یک بیت اساساً جدید ایجاد می کند ، "پیش از این که از بدو تولد بدانی ، / با بی اعتنایی به ساحل ، / او لذت غرورآمیز را می دهد / و برده ها را تحقیر می کند". نویسنده به سادگی نفیس ، سخت گیری بیت ، کامل بودن ترکیب ، آزادی و طراوت شعر خود اشاره می کند:

مثل شب ، لباس می پوشم

اسرار و گناهان شما

In tiara stanzas my whims،

شگفتی های جادویی من

شعر آبرنگ من.

"پیش گفتار" حقوق شهود ، بی واسطه بودن در هنر ، ایمان بی حد و مرز به توانایی های خود ، ادغام با عناصر طبیعی "تمرکز" در یک فرد توسط تمدن ("من از بدوی جدا نیستم ، خواه زندگی باشد یا مرگ") را تأیید می کند ؛ پروتئیسم "جریان" "خود" درک می شود ("من رودخانه من را جذب می کند ، یاس بنفش شکوفا می شود ، / من با خورشید می سوزم ، من با ماه می بارم") ؛ عقلانیت با افتخار تکذیب می شود ("من آزمایشگاه ها را محاسبه نمی کنم! / هیچ معلمی برای من وجود ندارد!"). این شاعر طرفدار بازگشت به نیروهای لجام گسیخته اولیه طبیعت است که در انسان نهفته است ، از فرهنگ به عنوان تنها حافظ حقیقت و خرد ابراز بی اعتمادی می کند ("و هیچ خشم وحشی وجود ندارد ، / اما هیچ سرودی برای فرهنگ نیز وجود ندارد"). شاعر معتقد است ، آزادی معنوی با عنصر طبیعی بدوی ، که مربوط به عنصر خلاقیت است ، جدایی ناپذیر است. این نکات برنامه شاعرانه "پیش گفتار اگوفوتوریسم" Severyanin تا حدی یا دیگری توسط همه نمایندگان آینده پژوهی روسیه به اشتراک گذاشته شد. خود شاعر در میان "مسیحای ادبی" قرار گرفت. خودنمایشی Prologue حاوی یادداشت های انکار "دنیای قدیم" از ویژگی های آینده نگری ، آمادگی برای از خودگذشتگی به خاطر آینده است:

من در کار خود تنها هستم

و چون تنها هستم

من دنیای شل و ول را برای تسلیم آماده می کنم

با تاج گل گذاشتن روی تابوت.

سوریانین افتخاری بی سابقه داشت: در موزه پلی تکنیک مسکو ، عموم مردم او را "پادشاه شاعران" (27 فوریه 1918) انتخاب کردند و مایاکوفسکی را در جایگاه دوم قرار داد. این شاعر نوشت: "میلیون ها بوسه زنانه - / هیچ چیز قبل از افتخار خدایان: / و کلیوئف دستان من را بوسید ، / و فوفانوف به پای من افتاد!"

دنیای هنری Severyanin ، طبق گفته L. Anninsky ، با محدوده سیاه و نقره تعیین می شود ، "سیاه تقریباً نامرئی است ، نقره در مخلوط ها و آلیاژها می درخشد.<…> تاریکی دلربا این شعر قبل از اینکه بفهمید دقیقاً چه چیزی در این مه مروارید پنهان شده است ، شما را در برگرفته و می پوشاند ، اما شاعر که به طور فعال با گیره های فکری دوران ارتباط دارد ، این تعریف را به ما ارائه می دهد: "روح جهانی من".

از این پس ، ردای من بنفش است ، مخملی با نقره ای بارتا: من به عنوان پادشاه شاعران انتخاب می شوم به حسادت خسته کننده ها ...

Severyanin ترکیبی از تکنیک های بیگانگی کنایه آمیز با نئولوژی برجسته زبانی ، بازی کلامی اغراق آمیز و تلطیف ، وارونگی ، نوآوری در قافیه و سازهای موسیقی و استفاده گسترده از توانایی های آوایی زبان روسی است. شاعر نام های ژانر جدیدی را خلق می کند ، ژانرهای کلاسیک شعر را دگرگون می کند ، "کم" و پدیده های معمولی را شاعرانه معرفی می کند ، دیالوگ را معرفی می کند ، واژگان بالا و پایین را با هم مخلوط می کند. در سال 1914 دومین مجموعه شعر سوریانین "زلاتولیرا" منتشر شد که هفت نسخه را پشت سر گذاشت. در 1915-1919. مجموعه هایی منتشر شد: "آناناس در شامپاین" ، "ویکتوریا رجیا" ، "پوزانتراکت" ، "نان تست غیرقابل پاسخ" ، "پشت رشته پرچین لیر" که شامل اشعار منتشر شده قبلی بود. محقق V. Koshelev این را موضع اصلی نویسنده می داند: «اشعار اولیه نه به عنوان شاهکارهای هنر کلامی ، بلکه به عنوان نقاط عطف ضروری در مسیر خلاقیت ارائه شده اند ، بدون آن درک تاریخ شکل گیری شاعر غیرممکن است. آنها نه به اندازه سطح مهارت شاعرانه نویسنده ، بلکه مسیر وی برای رسیدن به این مهارت را نشان دادند. "

از اواسط سال 1918 ، شاعر ، که به استونی عزیمت کرده بود ، با تقسیم سرنوشت بسیاری از پناهندگان روسی ، یک مهاجر غیر ارادی شد. محل زندگی دهکده ماهیگیری خلوت استونیایی Toila بود که شاعر قبلاً به آنجا رفته بود. سوریانین در حالی که در تبعید بود ، مدتی به برگزاری کنسرت ادامه داد. متن اصلی "کنسرت های شعر" وی در شهرهای مختلف جهان موفقیت آمیز بود: در هلسینکی ، دانزیگ ، برلین ، پاریس و در 1930-1931. - در یوگسلاوی و بلغارستان. در همان زمان ، نویسنده احساس یک بحران خلاق درونی را داشت و به شدت در جستجوی افق های خلاقانه جدید بود. تا سال 1925 Severyanin هنوز چندین مجموعه در برلین ، سپس در دورپات (تارتو) و در اوایل دهه 1930 منتشر کرد. - در بلگراد و بخارست. مجموعه های "Gremeviolettes" (یوریف ، 1919) ، "Minstrel" (برلین ، 1921) ، "Falling Rapids" بیشترین شناخته شده در مهاجرت است. یک رمان در شعر "(برلین ، 1922) ،" بلبل "(برلین ، 1923). شعر شامل مضامین جدیدی از طبیعت و اساطیر استونی ، یادداشت های نوستالژیک ، تأملاتی در مورد سرنوشت سرزمین مادری بود. در یک سرزمین خارجی ، استعداد Severyanin سخت تر شد ، دقت و مهارت شاعرانه هنرمند افزایش یافت. وی در ترجمه شاعران استونی نیز فعالیت داشت. شانس شاعرانه شامل صد غزل است كه "مداليون" يا "تغييرات شاعران ، نويسندگان ، آهنگسازان" را تشكيل داده است (نخستين چاپ - بلگراد ، 1934) كه نشان دهنده راه روحاني Severyanin ، پايبندي وي به كلاسهاي سنتي روس است - A. پوشكين ، L. Tolstoy ، اف. داستایوسکی و آثار نویسندگان معاصر - آی. بونین ، آ. کوپرین ، م. زوشچنکو ، بهترین دستاوردهای عصر نقره. شاعر برای خلق یک مدالین پرتره ، از تصاویر-نمادهای گسترده ای استفاده می کند که منحصر به فرد و تراژدی یک فرد خلاق را منعکس می کند. Severyanin در مورد سرنوشت A. Blok صحبت می کند:

شاعر در غزل "یسنین" نویسنده "میخانه مسکو" را "هولیگان پارسای روسی" می نامد ، او از N. گومیلف به عنوان یک تسخیر کننده ، یک جنگجو ، مسافری که "در زندگی یک دوجین زندگی می کند / قادر به پذیرش او بود ..." صحبت می کند. در غزل-مدالیون "Igor Severyanin" ویژگی های اصلی خلاقیت خود او فرموله شده است:

او خوب است زیرا اصلاً نیست

جمعیت خالی درباره او چه نظری دارند

اساساً شعر نخواندن ،

از آنجا که در آنها هیچ آناناس و اتومبیل وجود ندارد ،

Foxtrot ، سینما و لوتو -

اینجا ، آنجاست که گله مردم هجوم می آورند!

و با این حال روح او ساده است ،

مثل یک روز بهاری. اما چه کسی این را می داند؟

برکت دنیا ، لعنت بر جنگها

او آیه ای را شایسته تقدیر می فرستد ،

کمی غمگین ، گاهی کمی شوخی

در بالای سیاره تا ابد مسلط ...

او در هر آهنگی که از قلبش خوانده است ، -

کودک کنایه آمیز.

در شرایط مهاجرت ، شاعر "بالغ" می شود ، او به بینشی وجودی از جوهر وجود ، اعتراف و زندگی نامه ، مکتب کلاسیک شعر می رسد. سوریانین در "داستان دوست من" از "وحشت رنج جسمی و اخلاقی" در یک سرزمین بیگانه ، "تنهایی و فقر که بر او جاری شده است" صحبت می کند. "وحشت مقدس" قبل از سرنوشت در نامه سرگشاده خود به K. Vezhinsky ، شاعر لهستانی ، که در آستانه آماده سازی برای بزرگداشت پوشکین 1937 نوشته شده است ، به صدا در می آید. در نامه ، Severyanin از خود به عنوان یک شاعر کاملا فراموش شده صحبت می کند ، حداقل به برخی از امیدها امیدوار است کمک. زمینه پوشکین تلخی تأملات نویسنده درباره سرنوشت شاعر در دنیای مدرن را به وجود می آورد.

مانند بسیاری از آینده پژوهان ، Severyanin به نمایش روی آورد. نمایش "راک پلیموث" یک کمدی طنز یک بازیه است که در آن ادعا ، بدسلیقگی ، ریا ، ابتذال و فلسفه گرایی مورد تمسخر قرار می گیرد. زمینه این کمدی فضای عصر نقره است. یکی از خطوط کمدی با شعر ، به ویژه با کار بالمونت مرتبط است. این کمدی که در شعر نوشته شده ، بر آزادی خلاقیت نویسنده تأکید دارد. شیوه بیان آزادانه او از مشکلات پیچیده در گفتگوهای شاعرانه مجازی بیانگر سطح بالای مهارت شاعرانه نویسنده است. این درگیری مبتنی بر سوund تفاهم است ، جناسهایی که در دامن خود زندگی متولد می شوند. قهرمانان به عنوان عروسک های خود آشکار ، ماسک های عروسکی ظاهر می شوند ، در ادعای خود مضحک هستند و ادعای معنویت بالایی دارند. خط سیاسی کاملاً واضح ترسیم شده است. روسیه شوروی ، که می خواهد به عنوان "بهشت" ظاهر شود ، به نظر می رسد محلی برای سرقت الماس های جعلی و خوردن "آشفتگی" به نام "اوکروشکا" است.

شمالی بسیاری از ایده های آوانگارد را در خود مجسم می کند: او انگیزشی خلسه انگیز را به منصه ظهور رساند ، زبان بیان شاعرانه و بسیاری از نوشناسی را ایجاد کرد. برخلاف هنجارها و ممنوعیت های مرده فرهنگ ، Severyanin فرقه طبیعی بودن و آزادسازی ناخودآگاه و ناخودآگاه را آشکار می کند. «ایگو» شاعر با وجود ارزشهای «طبیعی» خود جریان وجود را با وجد تجربه می کند. در شعر Severyanin ، دروغ تعصبات و آرمانهای تمدنی از طریق کنایه آشکار می شود ، که برای اینکه به زنگرایی و بی اخلاقی نیفتد ، ضروری است ، "افسانه ای متفاوت" و عاری از افسانه های "قدیمی" قدرت ، جامعه ، فرهنگ و تاریخ ایجاد می شود. حتی شکستهای خلاقانه Severyanin از این نظر مثمرثمر است که کابوس پوچ گرایی و بی رحمی "خود" ، بی فایده بودن آرمانهای خودمحوری او را آشکار می کند. ب. پاسترناک نوشت که سوریانین "غزلی بود که مستقیماً در مصراع ها می ریخت ، مانند فرم های لرمونتوف ، آماده و با تمام ابتذال فروتنانه خود ، از این وسیله نادر هدیه باز و آشکار خود حیرت زده می کرد."

روی سنگ قبر شاعر ، دفن شده در قبرستان روسیه در تالین ، خطوط وی حک شده است:

اما روزها می گذرد - رعد و برق در حال فروکش کردن است ...

بازگشت به خانه روسیه به دنبال یک مسیر است ...

چقدر خوب ، گل های رز تازه خواهند بود ،

کشورم مرا در تابوت انداخت!

مقاله ها

سوریانین اولشعرها ل. ، 1979.

سوریانین اولنان تست ناسازگار. م. ، 2000

سوریانین اولاز میراث خلاق: شعر // ستاره. 1987. شماره 5. ص 174–177.

ادبیات

آنینسکی ال.نقره ای و موبایل. M. ، 1997. S. 69–85.

V.A. Koshelevایگور سوریانین // ادبیات روسی. 1990. شماره 1. ص 68–98.

انتقاد از کار ایگور سوریانین. م. ، 1916.

کروس آرداده های جدید در مورد زندگی و کار I. Severyanin // Uchen. برنامه تارت. حالت سازمان ملل 1986. شماره. 683

درباره ایگور سوریانین: خلاصه مقالات. گزارش علمی conf. ، اختصاص داده شده به صدمین سالگرد تولد I. Severyanin. Cherepovets ، 1976

این متن یک بخش مقدماتی است. از کتاب چهره های دوران. از آغاز تا حمله مغول [گلچین] نویسنده آکونین بوریس

ایگور S. M. Solovyov مورخ اظهار داشت که افسانه های باستانی بسیار کمی از زمان سلطنت ایگور (؟ - 945) باقی مانده است. او فقط پنج داستان را شمرد. در واقع ، ایگور ، که تقریباً به اندازه اولگ سلطنت کرد ، جزئیات دوران سلطنت خود را پشت سر نگذاشت.

از کتاب اتحاد جماهیر شوروی بدون استالین: راه فاجعه نویسنده پیخالوف ایگور واسیلیویچ

از کتاب کیوان روس. کشوری که هرگز وجود نداشته است؟ : افسانه ها و افسانه ها نویسنده Bychkov الکسی الکساندروویچ

ایگور اوتازنی 861. نووگورودیان Varangians را از آن طرف دریا راندند و Varangians-Ross در Abov مستقر شدند ، جایی که در سال 861 پسری از Rurik Afrikanovich و همسرش Efanda به دنیا آمد ، به نام Ingor (یعنی جوان تر). طبق تواریخ دیگری: "این اولین شاهزاده روسی است ، سه نفر از آلمانی ها آمدند: روریک ،

از کتاب Rus که 2 بود. نسخه جایگزین تاریخ نویسنده ماکسیموف آلبرت واسیلیویچ

IGOR طبق داستان سالهای گذشته ، شاهزاده اولگ در پاییز 912 درگذشت. و در حال حاضر تحت سال 913 "داستان ..." گزارش از اولین اقدامات مستقل شاهزاده ایگور ، پسر روریک است. اما بیایید یک سوال از خود بپرسیم: "ایگور" چیست - نام ، نام مستعار ، عنوان ، قبیله ای

از کتاب رووریکوویچ. پرتره های تاریخی نویسنده کورگانف والری ماکسیموویچ

ایگور سویاتوسلاویچ اندکی پس از مرگ آندره بوگولیوبسکی ، در سال 1185 ، داستانی در مورد اختلاف فاجعه بار میان شاهزادگان و ضرورت اتحاد سرزمین های روسیه نوشت. اما در هیجان نبردهای داخلی ، در زنگ شمشیر و شمشیر ، صدای شاعر ، نویسنده "کلمه هنگ

برگرفته از کتاب تاریخ روسیه نویسنده نویسنده ناشناس

ایگور (912-945) ایگور رووریکوویچ ، به پیروی از الگ ، قبایل همسایه را فتح کرد ، آنها را مجبور به پرداخت خراج کرد ، حمله پچنیگ ها را دفع کرد و یک لشکرکشی به یونان انجام داد ، اما نه به اندازه مبارزات اولگ. ایگور در خواسته های خود از قبایل مغلوب بی اعتنا بود. درولیانز

از کتاب روسی gusli. تاریخ و اساطیر نویسنده بازلوف گریگوری نیکولایویچ

از کتاب یک داستان هجو از روریک تا انقلاب نویسنده اورشر یوسیف لوویچ

ایگور ایگور جانشین اولگ نبوی بود. این شاهزاده یک بازنده بزرگ بود ، و در هیچ کاری خوش شانس نبود. او با Pechenegs جنگید ، اما معلوم شد که این جنگجویان شجاع هستند ، و شاهزاده ایگور شکست خورد. علیه کمپانی بیزانس درگیر کارزار شد ، اما ناموفق بود. یونانیان به سپر اولگ پناه بردند و

از کتاب Heroic Rus. عصر قهرمانانه نویسنده کوژینوف وادیم والریانوویچ

ایگور و اولگا با تبدیل شدن به حاکم روسیه ، قاطعانه خط سیاسی خود را تغییر داد. دی ال تالیس ، مورخ و باستان شناس در تحقیق در مورد توافق خود با بیزانس در سال 944 ، نتایج را خلاصه کرد: "این (توافق نامه - VK) نشان می دهد که شاهزاده روس از" بلغاری های سیاه "جلوگیری خواهد کرد ،

برگرفته از کتاب Pre-Petrine Rus. پرتره های تاریخی. نویسنده فدوروا اولگا پتروونا

ایگور مورخ S.M. سولوویوف خاطرنشان کرد که افسانه های بسیار کمی از دوران سلطنت ایگور (؟ -945) باقی مانده است. او فقط پنج داستان را شمرد. در واقع ، ایگور ، که تقریباً به اندازه اولگ سلطنت کرد ، جزئیات سلطنت خود را در

برگرفته از کتاب معماران سن پترزبورگ در قرن 18 - 20 نویسنده ایساچنکو والری گریگوریویچ

برگرفته از کتاب دائرlopالمعارف اسلاوی نویسنده آرتموف ولادیسلاو ولادیمیرویچ

از کتاب نازی های عجیب علیه رهبر مردم نویسنده Bestuzhev Igor

Igor Bestuzhev سپس من قاطعانه تصمیم گرفتم از نقطه نظرات احمقانه ای که اگر ناهمگن را بگیرید ، آن را کنار هم قرار دهید ، یک چیز قدرتمند از آن ناشی می شود ... من متقاعد شدم که لازم است با ناهمگن به نفع یک نفر جدا شوید ... آدولف

برگرفته از کتاب مسیر چپ ناسیونال سوسیالیسم نویسنده Bestuzhev Igor

Igor Bestuzhev بهترین ناسیونال سوسیالیست ها از آدولف کمونیست ها بدست می آیند

برگرفته از کتاب نامه گمشده. تاریخ بدون تغییر اوکراین و روسیه نویسنده وحشی اندرو

ایگور پس از مرگ اولگ (912 یا 914) ، قدرت به جانشین او ایگور رسید ، یک شاهزاده نسبتاً بی رنگ و ، طبق افسانه ، بسیار حریص ، که به دست درویلیان مرد ، خشمگین از تلاش او برای گرفتن خراج دو بار از آنها (945) بر اساس نسخه دیگر ، ایگور به دست رهبر درگذشت

برگرفته از کتاب تاریخ ادبیات روسی قرن XX. شعر عصر نقره: راهنمای مطالعه نویسنده کوزمینا سوتلانا

ایگور سوریانین ایگور سوریانین (نام و نام خانوادگی واقعی ایگور واسیلیویچ لوتارف ؛ 1887 ، سن پترزبورگ - 1941 ، تالین) ، شاعر ، بنیانگذار و رهبر منشی-آینده گرایی. تصویر خلاقانه Severyanin بسیار متنوع و متناقض است. او از نه سالگی شروع به شعر گفتن کرد و احساس کرد "یک شاعر ،

"من ، نابغه ایگور-سوریانین"
ایگور سوریانین ، پادشاه شعرا

ایگور سوریانین اولین شعر خود را در سن هشت سالگی نوشت. در آغاز قرن بیستم ، او اولین شاعر پاپ شد و با "کنسرت های شعر" خود در شهرهای مختلف روسیه اجرا کرد. در سال 1918 ، در یک شب شعر در موزه پلی تکنیک سن پترزبورگ ، Severyanin به عنوان "پادشاه شاعران" اعلام شد - او تمام شرکت کنندگان ، از جمله ولادیمیر مایاکوفسکی را دور زد.

"من ، نابغه ایگور-سوریانین"

ایگور سوریانین (ایگور لوتارف) در سن پترزبورگ متولد شد. در هشت سالگی ، او اولین شعر خود را نوشت - "ستاره و دوشیزه".

بین والدین او - یک مهندس نظامی واسیلی لوتارف و ناتالیا لوتاروا ، که از یک خانواده نجیب ثروتمند شنشین ها بود ، یک رابطه دشوار وجود داشت. آنها در سال 1896 از هم جدا شدند. در همان سال ، پدر شاعر آینده بازنشسته شد و به همراه پسرش به املاک سویول در نزدیکی Cherepovets نقل مکان کردند. در آنجا ایگور چهار کلاس از یک مدرسه واقعی را به پایان رساند و در بهار سال 1903 به همراه پدرش عازم خاور دور شدند. سفر به سراسر روسیه باعث الهام گرفتن پسر 16 ساله شد و او دوباره شروع به شعر گفتن کرد. اول ، متن عاشقانه ، و با نزدیک شدن به جنگ روسیه و ژاپن - متون میهن دوستانه.

در پایان سال 1903 ، ایگور سوریانین برای قطع زندگی با مادرش به سنت پترزبورگ نقل مکان کرد و روابط خود را با پدرش قطع کرد. Severyanin هرگز او را دیگر ندید: یک سال بعد ، پدرش بر اثر بیماری سل درگذشت.

وادیم بیان ، بوریس بوگومولوف ، آنا چوبوتاروسکایا ، فیودور سولوگوب ، ایگور سوریانین. 1913. عکس: fsologub.ru

ایگور سوریانین. 1933. عکس: stihi-rus.ru

الکسیس رانیت و ایگور سوریانین. دهه 1930 عکس: pereprava.org

در سال 1905 ، شعر Severyanin "مرگ Rurik" با امضا "Igor Lotarev" در مجله سرباز "Dosug and Delo" ظاهر شد. وی با پول دایی خود شروع به انتشار بروشورهای نازک شعر کرد و آنها را برای دریافت بازخورد به تحریریه فرستاد. این شاعر یادآور شد: "یکی از این کتابهای کوچک به نوعی مورد توجه N. Lukhmanova قرار گرفت ، که در آن زمان در تئاتر عملیات نظامی با ژاپن بود. من 200 نسخه از شاهکار نوویک را برای خواندن برای سربازان زخمی ارسال کردم. اما هیچ نظری وجود نداشت ... " در کل ، شاعر 35 بروشور منتشر کرد که بعداً تصمیم گرفت آنها را در "مجموعه کامل شاعران" ترکیب کند.

به زودی Severyanin با معلم اصلی شعر خود ، Konstantin Fofanov آشنا شد ، كه بعداً وی را به سردبیران و نویسندگان معرفی كرد. روز اولین ملاقات با فوفانوف برای Severyanin تعطیل بود ، که او سالانه آن را جشن می گرفت.

سپس شاعر یک نام مستعار - ایگور-سوریانین - به خود گرفت. شاعر دقیقاً چنین املائی را تصور کرده است - از طریق یک خط خط ، اما در چاپ ثابت نشده است.

تقریباً در همان زمان ، اولین یادداشت ها در مورد بروشورهای شعر منتشر شد: "تعداد آنها کم بود و انتقادات در آنها کمی مرا سرزنش کرد"... لئو تولستوی نیز شاعر را سرزنش کرد. در سال 1909 ، نویسنده ایوان ناژویوین ، بروشور "رنگهای بصری" را به یاسنایا پولیانا آورد و چند شعر برای کنت خواند. "آنها چه می کنند! .. این ادبیات است! در اطراف - چوبه دار ، انبوهی از افراد بیکار ، قتل ، مستی باورنکردنی ، و انعطاف پذیری چوب پنبه را دارند! " سپس تولستوی گفت. نظر منفی نویسنده ارجمند موجی از علاقه را به کارهای سوریانین برانگیخت: نظرات مطبوعاتی برای هر یک از بروشورهای وی (نه همیشه مثبت) ظاهر می شد ، این شاعر به شب های خیریه دعوت می شد و مجلات شروع به چاپ اشعار وی می کردند. ایگور سوریانین مد شد.

من ، نابغه ایگور-سوریانین ،
سرمست از پیروزی خود:
من همیشه روی صفحه هستم!
من از صمیم قلب تأیید شده ام!
ایگور سوریانین ، گزیده ای از یک شعر

کنسرت های "انجمن آینده-گرایی" و شعر

در سال 1910 ، روند اصلی ادبی اوایل قرن 20 - نمادگرایی - با بحرانی روبرو شد: تناقضات درونی و دیدگاه های مختلف نمادگرایان درباره وظایف هنری آشکار شد. ایگور سوریانین ایده ایجاد یک جهت جدید - آینده گرایی - را مطرح کرد. "انجمن خود-آینده گرایی" شامل شاعران بود: کنستانتین المپوف و ایوان ایگناتیف ، وادیم بیان و جورجی ایوانف. ایگور سوریانین در مصاحبه با یک روزنامه بلگراد در مورد ایجاد یک مسیر جدید صحبت کرد و تأکید کرد که " هدف اصلی ایجاد خود و آینده بود. و آموزه اصلی "روح-حقیقت" بود "... دایره آینده گرایان منفی مدت زیادی وجود نداشت: یک سال پس از شکل گیری ، شاعران پراکنده شدند و ایگور سوریانین "مقاله نهایی اگوفوتوریسم" را نوشت.

حتی بعد از انتشار اولین جلد شعر وی ، جام جوش بلند ، سوریانین به شهرت بیشتری رسید و در انتشار آن فیودور سولوگوب ، نویسنده ، به شاعر کمک کرد. در همان سال ، Severyanin به همراه فیودور Sologub و Anastasia Chebotarevskaya ، اولین تور خود را در روسیه انجام داد. در طول این سال ها ، شهرت این شاعر مرز بت پرستی بود: کنسرت های شعر ، همانطور که خود شاعر آنها را صدا می زد ، به معنای واقعی کلمه با تماشاگران منفجر می شد ، و یک شیوه موسیقی خاص خواندن او را مسحور می کرد. ایگور سوریانین با یک مانتوی بلند مشکی اجرا کرد. او با اندازه گیری مرحله با گام های بلند ، شعر می خواند ، نه اینکه مخاطب را نگاه کند. آبرام آرگو شاعر در کتاب "با چشمان خودم: کتاب خاطرات" در مورد سخنرانی های سوره یانین نوشت:

"یک مرد قد بلند با صورتی مانند اسب کشیده و با گام های بلند و بلند در یک مانتوی بلند سیاه و سفید روی صحنه بیرون آمد. دستانش را از پشت محکم کرد ، پاهایش را با قیچی پهن کرد و محکم روی زمین قرار داد ، جلوی او را نگاه کرد ، کسی را ندید و نمی خواست ببیند ، و شعارهای قیصر را سر داد. او متوجه مخاطب نشد ، هیچ توجهی به آن نکرد و همین سبک اجرا بود که مخاطب را به وجد آورد. "

در اوج جنگ جهانی اول ، ایگور سوریانین شروع به انتشار مجموعه های یکی پس از دیگری کرد: "آناناس در شامپاین" ، "روزهای ما" ، "آنتراکت شعر". با این حال ، آنها دیگر لذت "جام جوشان بلند" را تحریک نمی کردند. منتقدان شاعر را سرزنش کردند که مخاطب را شوکه کرده و از بسیاری واژه های بیگانه و اختراع شده استفاده کرده است. شاعر والری بریوسوف در مقاله ای از سال 1915 درباره او صحبت کرد: "به محض اینکه ایگور سوریانین به موضوعی می پردازد که عمدتاً به فکر نیاز دارد ... ناتوانی او به وضوح آشکار می شود. ایگور سوریانین فاقد سلیقه ، فاقد دانش است ".

ایگور سوریانین ، پادشاه شعرا

در ژانویه 1918 ، شاعر همراه با مادری به سختی بیمار ، همسر عادی النا سمیونوا و دخترش والریا از پتروگراد به دهکده کوچک توئلا در استلند (استونی فعلی) نقل مکان کرد. پس از مدتی ، مدت کوتاهی به مسکو رفت. در 27 فوریه ، یک شب شعر در سالن بزرگ تماشای موزه پلی تکنیک ترتیب داده شد. پوسترهای آویزان در سراسر شهر: "شاعران! دادگاه مituسسان همه شما را به رقابت برای کسب عنوان پادشاه شعر فرا می خواند. لقب پادشاه توسط مردم با رای گیری جهانی ، مستقیم ، برابر و مخفی اعطا می شود. از همه شاعران مایل به شرکت در جشنواره بزرگ و باشکوه شاعران خواسته می شود تا 25 فوریه در گیشه موزه پلی تکنیک ثبت نام کنند. ".

تماشاگران بسیار شلوغ بودند: ولادیمیر مایاکوفسکی ، که عصر همان روز "انقلاب" را می خواند ، به سختی فضای کافی برای تکان دادن دست هایش را داشت. در پایان ایگور سوریانین ظاهر شد - با کت مشکی بدون تغییر ، به روش معمول خود ، آیاتی از مجموعه معروف "جام جوش بلند" را سر می داد و برنده شد. حاضران عنوان "پادشاه شاعران" را به وی اعطا کردند. مایاکوفسکی دوم شد ، واسیلی کامنسکی - سوم. در ماه مارس ، الماناک "کنسرت های شعر" منتشر شد که روی جلد آن چنین بود: "پادشاه شاعران ایگور سوریانین".

از این پس عبا من بنفش است
مخمل مخفی نقره ای:
من به عنوان پادشاه شاعران انتخاب می شوم
به حسادت میدا های خسته کننده.
ایگور سوریانین ، گزیده ای از شعر "شرح شاه"

اندکی پس از آن ، سرانجام ایگور سوریانین به استونی نقل مکان کرد. در سال 1919 ، اولین کنسرت شعر استونی او در Reval (امروز تالین) در تئاتر روسیه برگزار شد. هنگامی که استونی استقلال خود را در سال 1920 اعلام کرد ، شاعر خود را در وضعیت یک مهاجر اجباری یافت. با این حال ، او به اتحاد جماهیر شوروی بازگشت در مهاجرت Severyanin شعر را به استونیایی ترجمه کرد ، با روزنامه های ریگا ، تارتو ، برلین و روسیه همکاری کرد. در طول مهاجرت خود ، ایگور سوریانین حدود 40 کنسرت شعر برگزار کرد ، 17 کتاب منتشر کرد ، از جمله: "گل های رز کلاسیک" ، "رمان در مصراع ها" ، "رویال لئاندره" ، "زاپوکا" ، "بیش از یک رویا".

ماریا دومبروسکایا. دهه 1920 عکس: passion.ru

ایگور سوریانین. 1933. عکس: russkiymir.ru

فلیسا کرووت. دهه 40 عکس: geni.com

در دسامبر 1921 ، Severyanin با دختر صاحبخانه Felissa Kruut ازدواج کرد - این تنها ازدواج قانونی این شاعر بود. کرووت همچنین نویسنده بود. او ایگور سوریانین را به نویسندگان محبوب استونیایی معرفی کرد ، وی را در سفرهای شعر همراهی کرد ، در ترجمه کمک کرد و ترجمه های بین خطی برای همسرش انجام داد. با این حال ، در سال 1935 Severyanin و Kruut از هم جدا شدند و شاعر ابتدا به تالین و سپس به روستای Sarkul نقل مکان کرد. در اواخر دهه 30 ، او عملا شعر نمی سرود ، اما شاعران زیادی را ترجمه کرد ، از جمله آدام میتسکیویچ ، هریستو بوتف ، پنچو اسلاویکوف و دیگران.

این شاعر پس از یک بیماری قلبی طولانی مدت در 20 دسامبر 1941 در تالین درگذشت ، و پس از اشغال استونی توسط آلمانی ها به آنجا نقل مکان کرد. وی در قبرستان الكساندر نوسكی دفن شده است.

سخنرانی: "ایگور سوریانین. زندگی و آفرینش "
مدرس: اولگ کلینگ

اصالت آینده گرایی Severyanin

نام پارامتر	ارزش
موضوع مقاله:	اصالت آینده گرایی Severyanin
دسته (دسته موضوعی)	ادبیات

I. Severyanin و خود-آینده گرایی

"اگوفوتوریسم" نوع دیگری از آینده گرایی روسیه بود ، اما جدا از همخوانی نام ها ، در اصل اشتراکات بسیار کمی با آن داشت. تاریخ آینده-خودگرایی به عنوان یک جنبش سازمان یافته بسیار کوتاه بود (از 1911 تا اوایل 1914 ...).

اگوفوتوریسم اختراع فردی شاعر ایگور سوریانین بود.

Severyanin به سختی وارد ادبیات شد. شروع با یک سری شعر میهنی ، سپس غرق در شوخ طبعی شاعرانه ، و سرانجام به شعر غزل رفت. با این حال روزنامه ها و مجلات شعر این نویسنده جوان را نیز منتشر نکردند. منتشر شده در 1904-1912. سوریانین با هزینه 35 بروشور شعری ، هرگز شهرت مطلوبی کسب نکرد.

موفقیت از جهتی غیرمنتظره حاصل شد. در سال 1910. لئو تولستوی با عصبانیت در مورد بی اهمیت بودن شعر مدرن صحبت کرد و چند سطر از کتاب "رنگهای شهودی" سوریانین را به عنوان نمونه ذکر کرد. متعاقباً ، شاعر با کمال میل توضیح داد که شعر هجوآمیز و کنایه آمیز است ، اما تولستوی آن را جدی گرفته و تفسیر کرده است.

شهرت رسوا نقش خود را ایفا کرد: شاعر در محافل ادبی مورد توجه قرار گرفت و در سال 1911 بررسی تحسین برانگیز V. Brusov از مجموعه "شعرهای الکتریکی" ظاهر شد.

در همان سال ، یک انجمن ادبی جدید - "خود-آینده گرایی" در اطراف Severyanin شکل گرفت. Egofuturists (علاوه بر Severyanin ، این انجمن شامل Georgy Ivanov ، Grail Arelsky و غیره بود.
ارسال شده در ref.rf
شهود و خودخواهی به عنوان مبانی نظری اعلام شد.)

شعرهای این شاعر که در بخش دوم این مجموعه ، "بستنی یاس بنفش" قرار گرفت ، گسترده ترین شهرت را برای شاعر به ارمغان آورد. این شاعر توانست به درستی آرزوی موجود در جامعه را به تصویر بکشد: از فاجعه رعد و برق قبل از جنگ دور شود ، از واقعیت دور شود ، اما نه در یک "رویای" ظریف که توسط نمادگرایان نقاشی شده است ، بلکه در یک "زندگی دیگر" طوفانی ، پرشور و روشن باشد.

برخی در شعرهای او تولد یک هنر جدید را دیدند و برخی دیگر نشانه ای از زوال ادبیات است. اما شاعر با شعری از بخش چهارم مجموعه "Egofuturism" ، جایی که شعارهای اعلامی کار او جمع آوری شده بود ، به مخالفان خود پاسخ داد:

من ، نابغه ایگور-سوریانین ،

سرمست از پیروزی خود:

من همیشه روی صفحه هستم!

من از صمیم قلب تأیید شده ام!

در واقع ، موفقیت شاعر بسیار چشمگیر بود. به مدت دو سال ، نه نسخه از مجموعه "جام جوش بلند" منتشر شد.

پیش از جنگ جهانی اول ، شهرت شاعرانه او به اوج خود رسید. سالنهای "شبهای شعر ایجی" وی مملو از جمعیت بود و مجموعه های شعر بلافاصله از بین می رفت.

جهت گیری به سمت شنونده و نه به خواننده ، ساختار خاص اشعار Severyanin را تعیین می کند. شعر او با آهنگ و سرخوشی مشخص می شود ، شعرها دارای یک ساختار باریک نزدیک به عاشقانه با تکرارهای متعدد و جمع آوری کلمات جداگانه و کل عبارات ، سرشار از ممتنع و آنافور و آوازهای مختلف داخلی است که از بالمونت در شعر - ضبط و تشریفات به ارث رسیده است.

Severyanin ده فرم آیه جدید را ابداع کرد: "minionet" ، "pometta" ، "lyriza" ، "diesel" ، "quintina" و سایر موارد ، توجیهی که برای آن در کار منتشر نشده "تئوری نسخه سازی" ارائه داد. شاعر در راستای جستجوهای آینده نگرانه خود به ایجاد واژه نیز مشغول بود.

در 27 فوریه 1918 ، در یک "شب شعر" در موزه پلی تکنیک در مسکو ، Severyanin "پادشاه شعر" اعلام شد. این بالاترین و آخرین نقطه موفقیت سرگیجه آور ایگور سوریانین بود. در تابستان 1918 ، خود را در تبعید یافت.

روند کلی در کار او بازگشت به سنت های کلاسیک آیه روسی است. "هر چه آیه ساده تر باشد ، دشوارتر خواهد بود ..." - شعار وی خواهد شد. او که یک شیوه زندگی نیمه ماهیگیری را دنبال می کند ، مانند کودکی شروع به ایجاد نشاط از ارتباط با طبیعت می کند ، همچنین در خلاقیت به او روی می آورد:

انگیزه های نوستالژیک ، شناخت تلخ یک زندگی گذشته در شعر او نفوذ می کند. وی علاوه بر سه شعر زندگی نامه ، شعر "Royal Leandre" (1925) را سرود که در بیت Onegin سروده شده است. در سال 1931 ، مجموعه شعر "گل های کلاسیک" وی ، خلاصه ای از جستجوهای خلاقانه شاعر در سال های اخیر ، منتشر شد. اکنون شاعر از طریق صدای کلاسیک شعر روسی دوباره به قلب خوانندگان و شنوندگان راه یافت ، اما محبوبیت سابق از بین رفت و شاعر در فقر بود.

بعد از 1935 سوریانین تقریباً هیچ شعر بدیعی ننوشت و عمدتا از استونیایی ترجمه می کرد.

N. Severyanin هنگامی به شعر روسیه آمد که اقتدار ، سنت ها ، قوانین نمادین به طور جدی متزلزل شد. شاعران جوانی که وارد ادبیات می شدند ، دیگر از ایده ها و روش های خلاقانه به عنوان قانونگذار نمادگرایی - K. Balmont - Vyach استفاده نمی کردند. ایوانف ، اف. سولوگوب و دیگران.
ارسال شده در ref.rf
نوکران جوان موزه به دنبال راه خود هستند و خود را براساس دیدگاه های رایج درباره هنر (آینده نگرها ، متخصصان علم و هنر) گروه بندی می کنند.

I. Severyanin نشان دهنده جهت خاص آینده پژوهی روسیه است. در سال 1911 ، او با انتشار مانیفست خود ، که از نکات آن به شرح زیر است ، ایجاد Ogofuturism را اعلام کرد.

1. روح تنها حقیقت است؛

2. تصدیق شخصیت

3. جستجوی جدید بدون رد قدیمی

4. نئولوژی های معنادار ؛

5. تصاویر جسورانه ، عنوان ، تجزیه و تحلیل و ناهماهنگی.

6. مبارزه با "کلیشه ها" و "محافظ صفحه نمایش".

7. انواع متر

Severyanin به عنوان رهبر این روند جدید ، "اداره خود-آینده گرایی" را منصوب کرد که شامل شاعران: کنستانتین المپوف ، گریل آرلسکی و گئورگی ایوانف بود. کوبو-آینده پژوهی چند ماه بعد ظهور کرد (A. Kruchenykh ، برادران Burliuk ، V. Mayakovsky ، V. Khlebnikov).

آینده گرایی او شاید تنها به اصطلاحات اصطلاح Severyanin تقلیل یابد: عبارات غیرمنتظره ، شعار موسیقی ("من یک بنفشه بنفشه از خواب نوشیدم ..." ؛ "Wearity Moon: سپس - Verlaine ، سپس - Prudhomme" ؛ "Ofialchen و قلعه دریاچه اولیین میرا لوخویتسکایا"). "با نشاط ، با نشاط به قلب! با صدای بلند ، روح ، مست شوید!" به آن عادت کرد "،" fiole fiole "و غیره)

در عین حال ، نوای شاعرانه ، کمال هنری در اختصاص دادن ژانرهای مختلف به طبیعت بسیار زیاد است. شعر و غزل تأثیرگذار "درباره من را فراموش نکن":

ژوئن آواز می خواند ، و ترانه های این گرما

سینه ام را می سوزاند ، و رویاها ، و دلیل ،

من خسته و تشنه فراموش شدگان هستم

بچه های خندق هایی که زیر ماه خواب می بینند

با یک گل متفاوت ، با یک طرف دیگر.

من آنها را می خواهم: بوی یاس بنفش وحشتناک است ،

او قفسه سینه را با بهار غیرقابل تحقق مست می کند.

من آنها را می خواهم: نگاهشان کمی لاجوردی است

و عطر به اندازه فضا سالم است.

چقدر نگاه دلسوزانه آنها را دوست دارم!

شرمنده ام چون جذابیت های شما سست است ...

یک دسته گل خنده برایم انتخاب کن ، -

این شامل آنچه در یاس بنفش نیست ،

و تو ، یاس بنفش ، در مالیخولیای شهد محو می شوی.

I. Severyanin از ظهور خود-آینده گرایی در سال 1911 خبر داد و در ژانویه 1912 برنامه خود را "آکادمی شعر خودشناسی (آینده پژوهی جهانی)" برای سردبیران تعدادی از روزنامه ها فرستاد ، جایی که K. Fofanov و M. لوخویتسکایا و شهود و خودخواهی به عنوان مبانی نظری اعلام شدند (این برنامه توسط I. Severyanin ، K. Olympov (K. Fofanov) ، G. Ivanov ، Graal-Aprelsky (S. Petrov) امضا شد. "شعارهای آینده-منگرایی من" ، Severyanin در خود نوشت خاطرات - عبارت بودند از: 1. روح - تنها نیرو 2. تأیید خود شخصیتی شخصیت 3. جستجوی جدید بدون رد موارد قدیمی 4. نئولوژیهای معنادار 5. تصاویر پررنگ ، دست نوشته ها ، تشابه ها و ناهماهنگی ها 6. مبارزه با "کلیشه ها" و " محافظ صفحه نمایش. "7. تنوع متر". Severyanin با در نظر گرفتن اولویت ، گروه "Ego" را ترک کرد ، با توجه به اینکه "مأموریت آینده نگری من انجام شد": "من ، - یک سال پیش ، - گفتم:" من می خواهم! "/ سال درخشید و من اینجا هستم!"

از برخی جهات ، Severyanin به کوبو-آینده پژوهان نزدیک شد. در سال 1914 ، I. Severyanin به همراه کوبو-آینده پژوهان در جنوب روسیه شرکت کرد و در به اصطلاح "المپیک آینده نگری" (1914) شرکت کرد. اما همکاری با آینده نگرها مدتی کوتاه به طول انجامید و در سال 1914 سوریانین از آنها جدا شد.

درست مانند دیگر آینده پژوهان ، سوریانین در شعرهای خود با احترام به دستاوردهای فنی قرن جدید ، تمرکز خود را بر سرعت سریع زندگی گذاشت. در عین حال ، شهرنشینی او بیشتر یک شخصیت خارجی داشت و از سایه راحتی و ظرافت برخوردار بود.

مانند دیگر آینده پژوهان ، Severyanin بسیاری از نوشناسی دارد ، اما آنها "معنی دار" هستند ، کاملاً در دسترس هستند ، و شاعر هرگز از آنها سو misاستفاده نمی کند (رجوع کنید به سوت باد ، بالتینگ). وی درباره آینده پژوهان مسکو با عدم تأیید نوشت: "... در کلمات آفرینی خود اغلب به پوچ و بی مزه ای مطلق می رسیدند ، در مبارزه با قوانین زیبایی شناسی از عبارات منزجر کننده و به سادگی ناشایست استفاده می کردند." نوگرایی ها با ریشه ها و پسوندهای خارجی ، مسحورکننده با زیاده خواهی های خود ، به دنیایی کاملاً عجیب و غریب ، خود را به شعر سِورِیانین می بخشند.

شمالی ، مانند همه آینده پژوهان ، تمایل به شوک ، تعجب خواننده و ادعای خود داشت. این امر به ویژه در شعر "Epilogue" وی (نوعی "ژاکت زرد" Severyanin) مشهود است.

ایگور سوریانین ، مانند دیگر آینده پژوهان ، از ابتذال جهان پیرامون خود عصبانی شده بود. این شعری است با عنوان اکسیمورونیک "در تاریکی درخشان":

در همان زمان ، ایگور سوریانین تلاش نکرد ، برخلاف آینده نگرهای کوبو ، برای شکستن فرهنگ گذشته و "پرتاب پوشکین از کشتی مدرنیته". او معتقد بود که پوشکین و بلوک را باید حتی "در زمان سوریانین" شناخت 3.

انتقاد و این امر به امری عادی بدل شده است ، به شیوه گرایی ، شعر شعر ایگور سوریانین ، شخصیت رستوران و پیچیدگی عامیانه ، شیک پوشی سالن و اسراف اشاره کرد. فقدان "مضمون" در شعر I. Severyanin ، A. بلوک را نگران کرد: "جایی که او می رود ، هنوز نمی توان گفت که چه بلایی سر او خواهد آمد: او مضمونی ندارد. خدا او را رحمت کند."

شاید سرزنش های معاصران Severyanin بی اساس نبوده است: ویژگی های اشعار Severyanin با یک شیوه خاص ، و Boudoir ، و شیادی است. همه چیز آنجا بود. به عنوان مثال ، "شعر مینیوت" معروف او "کنار دریا بود":

بله ، سوریانین در شعرهای خود اغلب به زبان مخاطبان سالن صحبت می کرد ، اما این بدان معنا نیست که این زبان خود شاعر بوده است ، که این صدای او - شاعر - بوده است. حداقل صدای "تنها" او. تشبیه با قهرمانان داستان های M. Zoshchenko و شخص Zoshchenko که انتقاد معاصر نمی خواست آنها را متمایز کند ، در اینجا مناسب خواهد بود. ماهیت شعر I. Severyanin متفاوت است - در ظریف ترین غزل ، در ظرافت تصفیه شده ، در یک مفهوم حیرت انگیز از ریتم و در چیزی که تعریف آن به طور کلی دشوار است ، از آنجا که ما در مورد شعر صحبت می کنیم. هر چقدر منتقدان با بدنام "آناناس در شامپاین!" رفتار کنند ، هر چقدر هم کنایه داشته باشند ، فراموش کردن فوری ، احساس نکردن جذابیت این شعر غیرممکن است. نمی توان آن را رد کرد. شعرهای Severyanin سنگین اخلاقی نیست ، آنها از بینش فلسفی به دور هستند. از طرف دیگر ، Severyanin غزل سرایی ظریف است ، که احساسات شگفت انگیزی نسبت به طبیعت ، زیبایی ، روح انسان در تجلیات و تجارب مختلف آن دارد.

I. Severyanin همچنین به عنوان نویسنده خطوط آرام و دردناک درباره روسیه ، درباره سرنوشت خود شناخته می شود. پس از انقلاب ، سوریانین در استونی پایان یافت و در آنجا زندگی کرد تا زمان مرگ در سال 1941. س. سیرینین درباره خودش گفت: "من یک مهاجر یا پناهنده نیستم. من فقط یک ساکن تابستان هستم." در خارج از کشور ، او هفده مجموعه شعر منتشر کرد ، اما آنها در نسخه های کوچک منتشر شدند ، اوج شهرت شاعر در روسیه گذشته باقی مانده بود. در سال 1925 ، شعر نه چندان معروف معروف "گل رزهای کلاسیک" از I. Severyanin سروده شد:

ویژگی آینده گرای Severyanin مفهوم و انواع آن است. طبقه بندی و ویژگی های گروه "ویژگی آینده گرای Severyanin" 2017 ، 2018.

آینده پژوهی ایگور سوریانین

در شعر ، او یک شورشی نیست و یک شخم زن نیست ،

بلکه - یک جادوگر ، یک مرد پزشکی غیر منتظره ؛

به نظر او تقریباً درخشان بود ،

دیگران - تابلوی تبلیغاتی بودوآر ...

وادیم شفنر

اصطلاح "فوتوریسم" توسط ایگور سوریانین ، که "آکادمی آینده نگری" را در سال 1911 در سن پترزبورگ تاسیس کرد ، قبل از اینکه مسکو خود را کوبو-آینده پژوه اعلام کند ، به کاربرد ادبی روسیه وارد شد. Egofuturism با cubo-futurism در اعتبار خود متفاوت است:

روح تنها حقیقت است.

تأیید خود شخصیت.

جستجوی جدیدبدون رد قدیمی.

نوشناسی های معنی دار.

تصاویر پررنگ ، دست نوشته ها و ناهماهنگی ها.

مبارزه با کلیشه و محافظ صفحه نمایش.

تنوع متر [Cit. طبق: Vasilevskaya 1991: 48].

و در سال 1912 مسکو اعلام شد مانیفست آینده پژوهان "سیلی در چهره به سلیقه خودم" ، که حقوق شاعران را تعریف می کند:

1. افزایش واژگان در حجم آن با کلمات دلخواه و مشتق شده (کلمه - نوآوری) ؛

2. نفرت مقاومت ناپذیری نسبت به زبانی که پیش از آنها وجود داشته است.

3. ایستادن روی یک کلمه از کلمه "ما" در میان دریای سوت و عصبانیت و غیره ، از جمله تعالی زیبایی کلمه خودارزش (خودساخته) [روندهای شاعرانه در ادبیات روسیه از اواخر نوزدهم - اوایل قرن بیستم 1988: 102].

این مانیفست توسط طرفداران اصلی جنبش آینده نگرانه D. Burliuk ، Alexander Kruchenykh ، V. Mayakovsky ، V. Khlebnikov امضا شد.

در سال 1913 ، مانیفستی از آلفاج "دام قاضیان II" ، آینده پژوهان اصول جدیدی از خلاقیت را ارائه دادند ، از جمله:

1. ما در نظر گرفتن واژه سازی و تلفظ کلمه بر اساس قوانین دستوری را متوقف کردیم ، و فقط می توانیم حروف را با حروف ببینیمسخنرانی های راهنما ... ما نحو را شل کرده ایم.

2. ما به نقش پیشوندها و پسوندها پی برده ایم.

3. به نام آزادی شخصی ، املا را انکار می کنیم.

4- ما مصوت ها را به صورت زمان و مکان ، صامت ها - رنگ ، صدا ، بو درک می کنیم.

5. غنای واژگان شاعر توجیه وی است.

6. ما در رحمت موضوعات جدید هستیم: بی فایده ای ، بی معنی بودن ، راز بی اهمیت بودن شاهکار توسط ما ستایش شده است ...

ما افراد جدید برای یک زندگی جدید. (D. Burliuk، N. Burliuk، V. Mayakovsky، V. Khlebnikov and other) [همان ، ص. 106]

انتقاد I. معاصر Severyanin همیشه کار او را مبهم ارزیابی کرده است. همچنین معاصر در مورد تعلق شاعر به آینده پژوهان ابهام داشتند.

در یک بررسی از اولین مجموعه شاعر "جام بلند جوش" ، که در سال 1914 منتشر شد ، V. Khodasevich نوشت که کلمه "آینده نگر" به ایگور سوریانین نمی رود و به او لقب "prezan" - فعلی را ارائه می دهد. "شعر او بسیار مدرن است ، نه تنها به این دلیل که از هواپیما ، کوکت و غیره صحبت می کند ، بلکه به این دلیل که احساسات و افکار شاعر احساسات و افکار استانسان مدرن ، روح روح امروز است " [سانتی متر.:Severyanin 2000: 8]... با این حال ، Severyanin ، حتی با انحلال "آکادمی" خود ، هنوز هم خود را "شاعر بدخواه" ، پیام آور آینده و حتی شخصیت پردازی آینده در حال حاضر می دانست.

وی .خوداسویچ ، دیدگاه خود درباره "آینده نگری" را در کار سوریانین در مقاله ای به نام "سوریانین و آینده نگری" بیان می کند. وی تحلیل می کند که آیا اصول شعر Severyanin با اصول گروه آینده نگرانه منطبق است یا به عبارت دیگر ، آیا فرم و محتوای شعرهای او آینده نگرانه است؟

خداسویچ با مقایسه کار این شاعر با قوانین آینده نگرانه ، با کنایه اعلام می کند: "آه ، آینده نگر بد ایگور سوریانین!" [خداسویچ 1996: 435]. در پایان مقاله ، نویسنده نتیجه گرفت که Severyanin بی نهایت از آینده نگری فاصله دارد ، و اعتراف می کند که شعرهای شاعر را دوست دارد ، موسیقیایی فوق العاده آنها و سازگاری مناسب گفتار را یادداشت می کند ، که این باعث تمایز Severyanin از شاعران متوسط \u200b\u200bاست.

یکی دیگر از محققین و معاصر کارهای I. Severyanin V. Ya Bryusov بود. او یکی از اولین منتقدان جدی بود که توجه را به شاعر جدید جلب کرد. در بررسي شعر براي سال 1911 براي انديشه روسي ، بريوسف Severyanin را از ميان همه نويسندگان كتابهاي شاعرانه به اين دليل كه اول از همه سعي دارد زبان شاعرانه را به روز كند ، با معرفي كلمات تبحر آرگوت ، نئولوژي هاي شجاعانه و استفاده از جسورانه ترين استعاره ها و براي مقايسه ، از وي جدا كرد. عمدتا پدیده ها را از زندگی روزمره زندگی مدرن شهری انتخاب می کند ، و نه از جهان طبیعی. با این وجود ، بریوسف همچنین به باروری بیش از حد شاعر اشاره کرد ، که گاهی اوقات به ضرر سطح خلاقیت Severyanin و محاسبات غلط او در ایجاد neologism ، انتخاب کلمات است. در مقاله ای در مورد ایگور سوریانین ، بریوسف می گوید که اولین کتاب بزرگ ، جام بلندگو ، تنها چیز قابل توجهی است که شاعر ایجاد کرده است ، کتاب شعر واقعی. او همچنین جهت گیری کنایه آمیز شعر Severyanin (بستنی یاس بنفش ، دیسون) را یادداشت می کند. او عبارات بسیار مناسبی را ذکر می کند: "زیر پودر یک کتاب دعا است ، و روی آن پل دو کاک" ، "یک کلوپ همسر ... جایی که یک احمق حق دارد که احمقانه قلمداد نشود ، اما یک باهوش قطعاً احمقانه است" [Bryusov 1981: 335].

برایوسوف نوشت که گروه کوچکی از اولین شرکت کنندگان هستند که به هر حال می خواهند یک "کلمه جدید" بگویند ، یعنی آینده نگرهای خودخواه. او معتقد بود که وظیفه آینده گرایان نفس بیان روح یک فرد مدرن ، ساکن یک شهر بزرگ است و این همچنین بر شباهت با آنچه که برایوسوف در شعر اواخر قرن 19 - اوایل قرن 20 انجام داد ، تأکید می کند. او معمولاً وظیفه شعر نمادگرایان را با کلمات مشابه توصیف می کرد. برایوسوف حق وجود یک واقعیت زیباشناختی را که توسط آینده نگرهای خودی بازآفرینی شده است ، به رسمیت می شناسد: "محیط خود-آینده پژوهان متفاوت از محیطی است که از زمان رمانتیک ها همچنان تنها شاعرانه تلقی می شود: نه دریا و سنگ ها ، نه گل های بهار و سکوت غروب خورشید ..." اتاق نشیمن زرد از افرا خاکستری "،" بدوآر نلی خشن "،" کالسکه مجلسی "و مطابق با این -" پنج ساعته درخشان "،" کرم د ماندارین "،" کوکتل "و غیره

Bryusov تمایل آینده پژوهان را برای به روزرسانی زبان شاعرانه تشخیص داده و با تأکید بر "مشروعیت طرح مشترک آنها" ، I. Severyanin - "استاد" مکتب جدید را جدا می کند و او را یک شاعر واقعی می نامد ، که شعر او به طور فزاینده ای رئوس مطالب دقیق و کامل را به دست می آورد.

هر شاعر جدیدی چیز جدیدی با خود به همراه می آورد که فقط مختص خودش است. به عنوان مثال ، در میان کلمات جدید ایجاد شده توسط Severyanin ، Bryusov به موفق ترین موارد اشاره می کند ، به عنوان مثال ، فعل "olunit". او می گوید که حملات Severyanin در واقع جایگزین قافیه می شود ، و همچنین به استفاده موفقیت آمیز از ناهماهنگی (cedar-skadron-vigorous-mudr-otters) اشاره می کند [Bryusov 1981: 337].

بریسوف ، مانند خوداسویچ ، برخی از حقوق شاعر را به عنوان مبتکر به دلیل نوشناسی ها به رسمیت می شناسد. نویسنده خاطرنشان می کند که شاعر کلماتی را دارد که با هجی ساده کلمات خارجی با حروف روسی و با انتهای روسی به وجود می آید ، به عنوان مثال "نادیده گرفتن". بريوسف اين شيوه تعليم و تربيت را شايسته نوآوري و شايسته بودن "راهي براي تشكيل واژه" نمي داند و سرانجام ، كلمات تحريف شده اكثراً عمدتاً به خاطر قافيه يا اندازه مانند "چشم" ، "گوشت خوك" ، تزار "وجود دارد. به گفته نویسنده ، از اکثر قریب به اتفاق این نوآوری ها ، چند کلمه جدید شایسته توجه واقعی هستند. این نشان می دهد نه جهت گیری آینده گرایانه شعر Severyanin ، بلکه فقدان احساس زبان و فقدان مفهوم قوانین تشکیل واژه است.

از استدلال خود ، بریوسف نتیجه می گیرد که شاعر نورترنر به طور اتفاقی وارد آینده پژوهان و مبتکران شده و از نظر وی حتی با این عنوان سنگین شده است.

لئو تولستوی با عصبانیت درباره Severyanin و کارهایش صحبت کرد. جالب است که این واقعیت این است که بررسی نویسنده مشهور علنی شد و ... کل کشور شروع به صحبت در مورد Severyan کردند! از سال 1909 بود که او شروع به "رعد و برق" در تمام سالن های شیک هر دو پایتخت کرد.

بنابراین ، علی رغم انتقادات نسبتاً تند نسبت به کارش ، سئورینین احساس خوبی داشت ، در کنسرت های شعر سخنرانی می کرد و طرفداران بسیاری از استعداد بحث برانگیز او را داشت.

همچنین دیدگاه دیگری نیز درباره کار شاعر وجود دارد. ایگور سوریانین - یکی از بنیانگذاران سبک رسیتال - برای اولین بار در تاریخ شعر ما شروع به سازماندهی تور با خواندن نویسندگان در شهرهای روسیه: پترزبورگ ، مسکو ، کیف ، مینسک ، سیمفروپل ، سامارا ، کوستروما ، آستاراخان کرد ... می توانید بگویید که او شعرهای خود را برای کسانی که سروده است خواند انگیزه های آنها درباره ملودی بودن شعرهای شاعر ، نوع کنایه و خویشاوندی آنها با شعر عامیانه ، عاشقانه - مقاله ای از یوری شوماکوف ، معاصر وی ، "شاعر روی صحنه"

محققان مدرن ، اول از همه ، به این واقعیت توجه دارند که انتقاد معاصر از شاعر ، کنایه غنایی را در شعرهای او جلب نکرد. در بسیاری از آثار ، به ویژگیهای استفاده از کلمات و نحو آثار Severyanin توجه قابل توجهی می شود. بنابراین ، V.V. Nikultseva ، در مقاله "در مورد سبک شاعرانه فردی ایگور سوریانین" ، ساخت جناس (پدر همسران شاخدار) ، اکسیمورون ها (صورت بدون چهره) ، استعاره ها (اعماق چشم بنفش) را بررسی می کند ، و همچنین از یک آداب خاص "از قدمت پوشکین صحبت می کند سنتهای ترکیبی غیر منتظره از کلمات (یاس بنفش ، پرتوهای خوش آهنگ) "[Nikultseva 2001: 66]. این محقق وجود نئولوژی های واژگانی در سیستم سبک شاعر را سنگ بنای ساختار متن می داند. علاقه I. Severyanin به واژه سازی ، برخلاف بسیاری از شاعران دیگر عصر نقره ، شخصیتی پایدار پیدا می کند.

آثاری وجود دارد که نقاط عطف زندگی و کار I. Severyanin را روشن می کند (S. Bestuzheva-Lada "پادشاه شاعران" ، A. Urban "The Good Ironik" ، O. P. Sharpened "Igor Severyanin" ، Vasilevskaya I. A. "او بسیار خوب است ، که او اصلاً آن چیزی نیست که جمعیت خالی درباره اش فکر کنند ... ").

مطالعه کار شاعر در بیشتر موارد با تجزیه و تحلیل دقیق شعرهای فردی ارائه می شود. این آثار شامل مقالاتی از V. V. Nikultseva "انگیزه های ترانه در شعر I. Severyanin" روسی "، Yakovleva I. V." گل های رز کلاسیک "، Gulova I. A." سنت گرایی غیر سنتی "و" خودم را در پاییز پاییز "و دیگران ...

علاقه به کار شاعر در بین محققان مدرن تضعیف نمی شود.

و ، گرچه برایوسوف در مورد تنگ نظری شاعر - سوریانین صحبت کرد ، من دوست دارم که فرزندان چندین دید متفاوتی از کار او این واقعیت که Severyanin نه تنها یک شاعر با استعداد است ، بلکه برای اولین بار بسیار زیاد ، بی سابقه ، با صدای بلند و مقتدرانه اظهار داشت نیکولای گومیلوف ، که می خواهم سخنان او کار خود را به پایان برسانم: "... و ناگهان مردم و کتابها یک جوان جوان ، بزرگ صدای یک شاعر واقعی ... ایگور سوریانین واقعاً یک شاعر و علاوه بر این ، یک شاعر جدید است. اما او همچنین از این نظر تازه است که اولین شاعر ... بر حق داشتن صادقانه تا حد ابتذال اصرار داشت. "[ر.ک: Severyanin 2000: 14]. و درک هر چیز جدید ، قاعدتاً زمان بر است.